4月27日，由中共肇慶市委宣傳部、《中國美術報》社主辦，首都師范大學美術學院特聘教授、博士生導師尚輝擔任學術主持的“星湖流韻 嶺南精神——張際才山水畫展”在《中國美術報》藝術中心開幕。展覽展出的60余件張際才山水畫代表作品，呈現了其從贛南鄉土到嶺南氣象的藝術嬗變之路。

中國國家畫院黨委書記燕東升宣布展覽開幕。

中國國家畫院黨委副書記、紀委書記王青云致辭。

中國國家畫院黨委書記燕東升宣布展覽開幕。中國國家畫院黨委副書記、紀委書記王青云，中國畫學會創會副會長、美術理論家孫克，展覽學術主持尚輝先后致辭。開幕式由策展人葉偉主持。

中國畫學會創會副會長、美術理論家孫克致辭。

首都師范大學美術學院特聘教授、本次展覽學術主持尚輝致辭。

展覽畫家張際才致答謝詞。

本次展覽策展人葉偉主持開幕式。

開幕式現場。

開幕式上，王青云在致辭中表示：“張際才先生的藝術之路，是基層美術工作者扎根人民、潛心創作的典范。他早年深耕贛南鄉土，中年北漂求索，晚年扎根嶺南，將個人藝術實踐與時代精神相融合，為山水畫的當代轉型提供了啟示。”

孫克則從學術角度評價：“他的筆墨造型和繪畫意境既有傳統山水畫的文脈根基，又充滿現代生活的鮮活氣息。筆法的變化是相機無法替代的，張際才作品中，無論是贛南秋色的蒼茫厚重，還是星湖煙雨的靈動飄逸，都展現出‘以心寫境’的藝術追求。”

尚輝在發言中指出，張際才山水畫的研習，起步于20世紀五六十年代的山水畫現代變革之中，他以贛南基層美術工作者的身份，深刻感悟了時代變遷的腳步，并力圖把山村巨變濃縮于山水筆墨。這無疑成為貫穿他一生的現代山水畫求索的審美內核。“張際才始終以生活為創作源頭，形成了他的畫作較少山水的筆墨概念，而以山村詩意充盈其內的特征。可見，山村活水才真正賦予了他的筆墨魂靈。”

張際才在答謝詞中表示：“這個展覽既是對我60多年創作的小結，更是新征程的起點。”他深情回顧了與原中國畫研究院（現中國國家畫院）院長劉勃舒前輩的交往，特別提到劉勃舒為其題寫的“水激石則鳴 人激志則宏”，時刻激勵自己保持藝術探索的激情。還有一幅“張際才山水畫展”的題字，沒想到25年后，就在他曾經工作過的地方，真的舉辦了一場展覽，續寫了這份水墨丹青的緣分。談及藝術觀，張際才總結為“五個堅持”——堅持寫意精神、堅持時代表達、堅持藝術本真、堅持生活為源、堅持雅俗共賞。山水畫是中國人精神世界的鏡像，既要守住文脈根基，更要畫出當代人的心靈圖景。

觀展現場。

展覽期間，中國美術家協會副主席賈廣健，中國美術家協會黨組成員、秘書長王平，中國國家畫院山水所畫家林容生先后到場參觀展覽并給予了專業評價。

張際才1940年生，1958年畢業于江西省贛州師范學校。其藝術生涯的三個重要階段：1970年至1999年，他在先后于江西省崇義縣文化館、崇義縣文聯，擔任館長、秘書長，在此期間，兼任江西省贛南畫院畫師。基層工作中打下了扎實的寫生功底，并通過聆聽嶺南畫派大家黎雄才的授課，確立了嶺南畫派寫意風格的創作方向；2000年后，他只身來京尋求藝術突破，作品風格融合了北派山水的氣象；2016年定居廣東肇慶后，他以星湖、西江為創作母題，作品更多地展現出了獨具嶺南意蘊的山水新境。

作為主辦單位之一的中共肇慶市委宣傳部對展覽的舉辦表示祝賀。張際才山水畫展展示了一批取材肇慶自然人文景觀的作品，發揮了文藝名家示范帶動作用，有利于助推肇慶市文化藝術事業繁榮，進一步增強肇慶知名度、美譽度。

步入展廳，觀眾可清晰感知藝術家六十載耕耘的脈絡。早期作品中，由張際才與劉世群、溫相元合作的百米山水長卷《贛水蒼茫閩山碧——難忘的中央蘇區》（局部，復制品），以沉郁的積墨法再現中央蘇區的紅色記憶，該原作于1991年10月在中國人民革命軍事博物館展出時，曾得到古元、蔡若虹、王琦、劉勃舒等名家肯定；中年變法時期的《青松頌》《崢嶸歲月》等作品，呈現了融合北方山水的雄渾與嶺南水墨的靈動，形成獨特的“南北交融”風格；晚年創作的《星湖晨韻》《賀江云起》等作品，突破傳統構圖，以明快墨色重構嶺南水鄉，展現了其晚年藝術語言的升華。

學術研討會現場。

開幕式后，召開了展覽同名學術研討會。研討會由尚輝主持，孫克、王鏞、趙力忠、于洋、高天民、張鵬、魏祥奇、薛良等理論家們從多維度剖析了張際才的藝術價值。

于洋指出了“水墨光影”的突破性：“張際才將嶺南畫派的寫實性與光影表現熔鑄于水墨語言，其遠山墨影的氤氳處理，既承宗其香夜景山水的意境，又創造出南方多霧氣候的視覺詩意。”趙力忠以“際”字解藝：“‘際’者，邊界也。張際才的創作始終在傳統與寫生、書房雅趣與農家煙火、敦厚與灑脫之間尋找平衡，最終形成‘熟而不油、實而不僵’的獨特品格。”王鏞贊其松樹畫法：“《廬山五頌》中的松樹既得李可染積墨之厚重，又具傅抱石散鋒之靈動，這種融匯南北的筆墨語言，在當代山水畫譜系中獨樹一幟。”高天民指出，張際才的創作方法論是“以花鳥筆墨入山水，通過寫意性筆觸重構空間關系，使畫面超越風景再現而升華為心象表達，這種‘以寫破形’的探索極具啟示意義。”

張鵬認為，張際才的方形構圖打破了傳統立軸式山水格局，通過近景樹石分割空間、中遠景虛實對比，形成兼具平面構成性與縱深感的畫面，呼應了現代審美需求與展覽空間特性。魏祥奇將張際才置于“新傳統”脈絡，認為其融合寫生與筆墨本體的實踐，為當代山水畫提供了“非主題性創作”的參照。薛良提出“畫面互文性”概念，建議將題跋、圖像符號與當代視覺經驗結合，推動山水畫從傳統“可居可游”向更具哲思性的新意境跨越，這或將成為藝術家下一階段的突破方向。

尚輝總結道，張際才是位來自基層的畫家，但讓我們特別感動的是，來自基層對他來說就是生活的滋養，當下很多畫家缺少了對樸素的生活情感的積累，所以畫得空洞且沒有精神，相信這也是張際才這個展覽給我們的啟發。

據悉，展覽將持續至5月3日。

部分參展作品

劉勃舒 張際才山水畫展 30cm×82cm 2000年

《贛水蒼茫閩山碧》長卷局部 150cm×81cm 1990—1991年 （該原作為百米長卷，由張際才、劉世群、溫相元合作，于1991年10月在中國人民革命軍事博物館展出）

張際才 金秋時節 103cm×63cm 1985年

張際才 晚歸 62cm×34cm 1987年

張際才 童年印記 67cm×64cm 2001年

張際才 青松頌 139cm×68cm 2007年

張際才 秋色滿溪水自流 68cm×68cm 2007年

張際才 南國風情 68cm×69cm 2023年

張際才 賀江云起 68cm×68cm 2023年

張際才 星湖晨韻 68cm×68cm 2023年

張際才 西江煙雨 68cm×68cm 2023年

采寫：南都記者 黃茜