文｜武建勛

2025年清明檔共有10余部電影集中上映，但影片供給數量的增加并未帶來市場的擴容，檔期整體的競爭力仍十分有限。其中，《向陽·花》《不說話的愛》《陽光照耀青春里》三部影片為刻畫社會弱勢群體的現實題材影片，分別獲得8008萬、5261萬和431萬的票房，均未達預期。檔期冠軍被進口影片《我的世界大電影》斬獲。這不禁讓人們產生疑問，為何曾經備受市場青睞的現實題材電影在今年清明檔表現不佳？“社會觀照”主題是否不再是電影創作的“安全牌”？

回顧近年來的現實題材電影創作，包括《我不是藥神》《人生大事》《孤注一擲》《第二十條》等通過成熟的商業化敘事策略和系統的市場化運作機制實現了口碑和票房的雙豐收。這些現實題材作品通過電影敘事引發了公眾對社會議題的廣泛討論，構建了電影藝術與社會現實之間的良性互動關系。然而，現實題材電影本身是一個涵蓋廣泛的概念，現實題材電影在制作規模和市場運作方面尚無法與商業大片比肩，能否獲得市場突圍會受到多重變量的影響。本年度清明檔的三部現實題材電影的境遇不佳，也受到這些因素的影響。

第一是檔期容量與發行策略的適配性問題。清明檔作為中國傳統節假日中的次級電影檔期，具有持續時間短（通常為3天）、市場容量有限的特點。從產業功能定位來看，該檔期主要承擔著銜接春節檔與五一檔的過渡作用，這決定了其更適合中小成本影片的投放。從消費者行為觀察，清明假期期間的文化消費呈現多元化特征。據文化和旅游部數據顯示，2025年清明假期全國祭掃人次達1.2億，短途旅游人次突破8000萬，這些替代性文化活動客觀上擠占了潛在觀眾的觀影時間窗口。因此客觀來看，類型扎堆的上映策略并不適合本檔期，類型重復容易分散觀眾的注意力，同時會引發同質化競爭。《向陽·花》《不說話的愛》《陽光照耀青春里》三部現實題材影片在檔期內形成了明顯的類型重疊現象，影響了影片的市場成績。回顧2021年清明檔，《我的姐姐》這部揭示社會倫理及其變遷的現實題材影片憑借優秀的內容質量獲得3.79億元票房成為了該檔期的冠軍，而檔期內無同類型影片競爭也為該片提供了更多的增長空間。因此現實題材電影更需要研究合適的檔期策略，重疊投放不僅會降低單部影片的市場表現，還會對整體檔期的產出效率產生負面影響。

第二是現象級影片《哪吒之魔童鬧海》的影響力延續至清明檔，新片的空間被進一步壓縮。作為本年度最受關注的影片，《哪吒之魔童鬧海》已經獲得超150億元票房，成為全球影史票房第五。這樣一部現象級影片掀起了全民的觀影熱潮，3.2億的觀影人次顯示出其對消費群體的強大影響和覆蓋能力，該影片在清明檔依舊能夠獲得7178萬元票房，排檔期第三。回顧以往的清明檔期，尚無一部春節檔影片能夠有如此長尾的延續效應。

第三是內容創作質量與受眾接受度之間的辯證關系。現實題材電影獲得成功的核心要素是能夠打動觀眾，這要求影片應當突出以人為本的思想和人文關懷，著力于人物的塑造和個性化描寫，同時可以適當借鑒類型電影的創作方法和技巧。隨著觀眾觀看現實題材影片數量的增多，觀眾對于現實題材電影的接受閾值也在同步提升，單純地賣弄“苦難”再難獲得觀眾的認可。觀察清明檔三部影片，《向陽·花》豆瓣評分6.5分，《不說話的愛》豆瓣評分7分，《陽光照耀青春里》豆瓣評分6.6分，口碑表現均尚可，但如《向陽·花》所展現的是男性導演的凝視下呈現的女性囚犯的生存狀態，人物塑造略顯不足，群體刻畫缺乏深度共情，部分情節存在消費女性苦難的嫌疑。《不說話的故事》雖然評分最高，但對聾人生活環境的描繪、騙保劇情的設計、聾人父親臉譜化的表演及家庭夫妻關系表現缺乏現實基礎等均被“吐槽”，使得影片的情感表達更像是被編織而非自然的感動。《陽光照耀青春里》則想在藝術與商業之間探求一種平衡，希望通過類型化的加持為影片增加更多的可能性。但在處理過程中并沒有實現對奇幻、喜劇、黑色幽默等元素的合理糅合，使得觀眾觀感撲朔迷離，該片的市場成績也與其失敗的類型改編有關。

三部現實題材電影在檔期內表現欠佳，但其社會文化價值仍然不容忽視，通過電影敘事的獨特視角，這些作品為社會邊緣群體的生存狀態提供了重要的影像呈現。《向陽·花》與《不說話的愛》的票房已雙雙過億，顯示出此類現實題材電影即便不能成為“爆款”，也仍能夠在電影市場中占有一定的市場份額。清明檔作為小節假日檔期，中小成本現實題材電影在該檔期上映應該秉持“口碑+長線”的推廣模式，以期獲得良好的市場成績。縱觀中國電影市場，現實題材電影在中國電影生態中扮演著不可替代的角色。現實題材電影的長遠發展仍然需要行業各方的協同努力。

（光明網—文藝評論頻道）