明朝書壇，能用草書無所顧忌地展現(xiàn)心性情感的書家，并不多見。陳淳便是其中的開拓者和佼佼者。他的草書初期吸收各家所長，中期大膽探索，晚期隨心所欲，不流俗，不柔媚，一點一畫，皆是內(nèi)心精神的流淌和爆發(fā)，震撼人心。

導(dǎo)語

陳淳，字道復(fù)，生于官宦世家，從小喜好書畫，對于詩、書、畫研究頗深，他的寫生花卉，開明代寫意花鳥畫新格局，與徐渭并稱“青藤白陽”。他的草書用筆雄健，豪放縱逸，崇尚個性，具有濃厚的浪漫主義色彩，與祝允明、文征明、王寵并稱為書壇“吳門四名家”。

但每個人的人生發(fā)展不可能都是一帆風(fēng)順的，父親的不幸逝世，給了一向幸福無憂的陳淳帶來了沉痛的的打擊，他無法接受，更不愿去面對現(xiàn)實，在這種悲痛交加的情況下，他離開了自己的住所，開始?xì)w隱的生活。

從此，陳淳發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變，他的性格由之前的文雅儒生轉(zhuǎn)變成飲酒作樂、不顧世人眼光、放蕩不羈的才子。

他的書法，也從之前的行草用筆比較嚴(yán)謹(jǐn)，筆觸頓挫有制，成為了中側(cè)鋒并用，充滿了飛動豪逸的氣息。

師承文徵明的行草書

陳淳的藝術(shù)人生以父親去世為節(jié)點，形成了兩個截然不同的階段。父親去世前，陳淳的書法章法跟隨其師文徵明，同屬清雅秀麗之路。中年喪父后，陳淳與文徵明漸行漸遠(yuǎn)，他開始找尋自我，師法楊凝式、米芾、祝允明、沈周等人，終自樹新風(fēng)。

文徵明一生執(zhí)著于詩書畫，且均成就顯著。就其書法而言，篆、隸、楷、行、草各體均善，而尤以小楷和行草行世，得到了“待詔小楷、行草，深得智永筆法，大書仿涪翁尤佳，如鳳舞瓊花、泉鳴竹澗”的極高評價。

陳淳作為文徵明的入室弟子，取法同樣是從宋元而上追晉唐，不同的是文徵明更趨趙氏圓潤寬博之態(tài)，而陳淳則更瀟散而有閑趣。

如《致半閑先生札》是陳淳行書傳世作品中時期較早的一幅，相傳是他20歲左右所作，有明顯的文氏學(xué)古風(fēng)格，是二王一脈的帖學(xué)風(fēng)貌，用筆相較于文徵明的的雅逸醇和，有明顯的青澀俊朗之感，字距也相比文氏要緊密許多，但從容之感在章法的呈現(xiàn)上卻是表露無遺的。

可見，陳淳作品中用筆更偏遒勁質(zhì)樸，少有修飾和一些夸張筆畫的應(yīng)用，這不僅是青年心性的表現(xiàn)，更是為日后的變化埋下了伏筆。

如果說，陳淳在父親去世前走的是一條遵循父命，從師科舉的道路，那么他的父親陳鑰的病逝世，則是誘發(fā)陳淳另一心性的導(dǎo)火索，令陳淳由謙遜有禮轉(zhuǎn)為放蕩不羈，由經(jīng)學(xué)科舉轉(zhuǎn)向玄學(xué)之路，從師法文徵明轉(zhuǎn)師楊凝式、林藻、米芾和祝允明、沈周等人。

自此，陳淳有了與早期風(fēng)格截然不同的豪逸書風(fēng)，他的作品中既有明顯的祝允明奇縱的特征，又兼有米芾、楊凝式等人的“率意”和“自然”風(fēng)貌，融今而又學(xué)古。

取法祝允明的大草

在各種書體中，草書最能彰顯個性，變化之豐富，是其他書體難以企及。于是，陳淳中年之后將主要精力放在了草書的創(chuàng)作上。

陳淳的草書受祝允明的影響大，尤其是他擅長的狂草。

祝允明詩文書法俱佳，才華橫溢，與唐寅、文徵明、徐禎卿號稱“吳中四才子”；書法則是與文徵明、王寵并稱“三大家”。而陳淳也因為在書畫藝術(shù)上的卓越成就，作為后起之秀和他們并稱“吳中四名家”。

祝允明的書法取法晉唐諸家，其特色是在行筆的過程中提按和使轉(zhuǎn)交互使用，章法上也別具特點，行距很近，有一種整體的狂肆之美，具有很強的視覺張力，這些在陳淳草書中也可以看到。

陳淳草書總體來說，奔騰大膽，有“勢來不可止，勢去不可遏”之感。如祝允明《草書唐宋詞四首》，為陳淳珍藏的草書長卷，原是祝允明為陳鑰所書。這卷草書，在陳淳家存放了三十余年。

此卷“線”多于“點”，對比陳淳《杜甫秋興八首卷》就可看出，兩卷從基本的線條到最終的章法呈現(xiàn)，都屬于豪放一路。筆法靈活，有一些意外的筆畫出現(xiàn)，線條變化起伏豐富，有壯麗壯美之感。字形結(jié)構(gòu)大小變化多樣，將整個章法統(tǒng)一到一起，毫不刻板，“勢”與“趣” 都得到了充分的體現(xiàn)。

但陳淳不是一成不變的復(fù)制祝允明，而是在祝氏的基礎(chǔ)上，融入了自身的創(chuàng)造。如《草書七絕詩》，相較于祝允明的狂草，陳淳將一些筆畫拉得更長，但這種拉長變形，也是順應(yīng)章法變化的拉長，有“長槍大劍”之“勢”，并在拉長的同時，以短筆畫協(xié)調(diào)，互為補充。

此外，祝允明草書主要取法張旭、懷素、黃山谷，在具體筆法、結(jié)構(gòu)上，對比陳淳，更注重“點”的運用，可以說是“以點成線”，在線條的粗細(xì)表現(xiàn)上，“薄”于陳淳。陳淳的草書線條，寫得圓厚，這當(dāng)然與他寫篆書離不開，相比于祝允明，他的“線”就比“點”運用得更多。

陳淳之所以能與文、祝二位老師拉開距離，就是因為他能取各家之長，而且能融匯篆書、 繪畫筆意于自己的書法。這正是陳淳的高明之處。