《柴可夫斯基·四季》

鋼琴三重奏版柴可夫斯基的鋼琴套曲

2023年，基因三重奏首演了由俄國作曲家亞歷山大·戈迪克改編的鋼琴三重奏版柴可夫斯基的鋼琴套曲《四季》。他們在各地的劇院、音樂廳舉辦了“柴可夫斯基的《四季》旅程”專場音樂會，本專輯收錄的《四季》是2024年2月14日在武漢琴臺音樂廳音樂會的實況錄音。

這一鋼琴三重奏版本體現出改編者專業作曲家的格局與造詣。戈迪克的改編并非簡單的對鋼琴譜進行配器分工，而是在尊重原作的基礎上，在音樂織體方面做了擴充與豐富。

原作鋼琴譜中的音符和記號，一個都不少，并原樣保留原曲的結構和小節數；和聲色調和功能也基本未變，僅有一些諸如純五度變三和弦、三和弦變七和弦的微調；在快速樂段給三件樂器增加了一些快速跑動織體，音響動態和段落間的戲劇性對比大為提升。

在演奏技巧方面，不僅鋼琴聲部相比原曲的要求有所提高，小提琴和大提琴也都有著相當技巧難度的段落，是一部需要精心詮釋和演繹的室內樂作品。

在專輯的最后，呈現的是基因三重奏于2023年11月12日在香港中文大學（深圳）音樂學院的音樂會的現場錄音。作品是由德國作曲家弗雷德里希·斯彼洛改編的柴可夫斯基《第五交響曲》第二樂章——如歌的行板。基因三重奏以精力充沛的演奏作為專輯結束，展示了藝術家現場演奏的獨特魅力。

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曲目介紹

柴可夫斯基：四季 Op.37 改編：亞歷山大·戈迪克（1877-1957）

柴可夫斯基作于1876年的鋼琴套曲《四季》是作曲家最著名的鋼琴獨奏作品：其中四月《松雪草》、六月《船歌》、十一月《在馬車上》等等都是在西方家喻戶曉的鋼琴名曲。這部與《第一鋼琴協奏曲》《天鵝湖》創作于基本同時期的委約之作，被認為是真正開始展現出柴可夫斯基個人風格的杰作，百余年來被改編為各種不同的器樂形式，僅管弦樂隊至少就有三個不同的配器版本。

由俄國作曲家、鋼琴家、管風琴家戈迪克于1944年改編的鋼琴三重奏版，是為數不多將全部十二個月全部改編為重奏形式的版本。

這部套曲最初在音樂雜志上按月發表時，出版商為每首曲子都配上了一段與樂曲和季節諳合的詩句，雖并非柴可夫斯基親自所選，但都得到了作曲家的認可：

一月《壁爐邊》

在那個恬靜舒適的角落，夜晚披上了漆黑的外衣，

壁爐中的火苗若隱若現，而那燭火已經不再閃爍。

——亞歷山大·普希金

二月《狂歡節》

不久之后，歡鬧的狂歡節酒宴上，即將人聲鼎沸。

——彼得．維亞杰姆斯基

三月《云雀之歌》

原野上鮮花綻放，天空上白云朵朵。

云雀在春日放歌，晴空也為之更藍。

——阿波羅．馬伊科夫

四月《松雪草》

即將消融的積雪閃耀著透亮光芒，淡藍純潔的小松雪草綻放在雪上。

最后的淚水即將帶走過去的憂傷，新的幸福之旅即將揚帆起航。

——阿波羅．馬伊科夫

五月《白夜》

美妙的夜！一切沉浸于幸福！

我感謝故鄉午夜的這片土地！

清爽純潔的五月，從冰之國度而來，從風雪國度而來。

——阿方濟·費特

六月《船歌》

讓我們前往岸邊，那里的浪花，會沖刷我們的雙腳。

繁星帶著神秘的憂郁，將光芒灑在我們身上。

——阿列克謝．普列謝耶夫

七月《割麥人之歌》

甩動肩膀，揮動手臂！

正午風兒，吹拂臉龐！

——阿列克謝．柯里佐夫

八月《收獲》

喊上家人，帶上幫工，鼓足干勁，收割黑麥。

捆扎麥垛，高高堆起，農車吱吱，夜夜運糧。

——阿列克謝．柯里佐夫

九月《狩獵之歌》

出發！出發！號角已響。

獵手身著狩獵裝，拉緊韁繩躍上馬。

獵犬沐晨光，吠跳帶路忙。

——亞歷山大·普希金

十月《秋之歌》

秋啊，你讓落葉鋪滿我可憐的花園；

黃葉啊，你還在空中隨風飄舞……

——阿列克謝．托爾斯泰

十一月《在馬車上》

勿要孤寂的盯著街道，勿要匆忙的趕著馬車，

快把無盡的憂慮哀怨，永遠的趕出你的心房。

——尼古力．涅克拉索夫

十二月《圣誕節》

圣誕夜晚，女孩求緣。

脫下鞋履，丟在門前。

——瓦西里·朱可夫斯基

（段勁楠 譯）

柴可夫斯基：不，唯獨他明白 選自《六首浪漫歌曲集》

改編：威廉·菲爾頓 （1887-1942）

柴可夫斯基的歌曲集Op.6創作于1869年末，共六首歌曲。其中第六首《不，唯獨他明白》的歌詞是德國大文豪歌德的小說《威廉·麥斯特爾的學生時代》中的一首詩作，由俄國詩人列夫·梅伊翻譯為俄文。

歌詞漢譯：

曾為悵思人，方知我心傷！

獨行無所樂，唯望天盡涯。

斯人遙難見，昏沉五臟焚。

只愿心念者，能知我近殤！

（張佳林 譯）

這首歌曲旋律深沉優美，是柴可夫斯基傳唱最廣的藝術歌曲之一。此鋼琴三重奏版由英國作曲家威廉·費爾頓改編。

柴可夫斯基：如歌的行板 選自《e小調第五交響曲》

改編：弗雷德里希·斯彼洛 (1863-1940)

柴可夫斯基《e小調第五交響曲》作于1888年。在經歷諸多情感波折與打擊之后，柴可夫斯基在這首交響曲中展現出憂郁、壓抑的情感，特別是第二樂章“如歌的行板”堪稱作曲家最感人至深的篇章之一，曾被許多電影選為配樂。此鋼琴三重奏版由德國作曲家、音樂學家弗雷德里希·斯彼洛改編。

基因三重奏

藝術家介紹

成立于2005年3月，由鋼琴家張佳林、小提琴家張精冶和大提琴家宋昭組成。三位成員共同生活學習于中央音樂學院的三十余載所締結的深厚友誼，是其創立的初衷。在他們的演奏及創作中始終保持音樂的單純性，堅持藝術音樂基因的傳承，并關注它的發展。

2005年4月，基因三重奏在北京成功舉辦首演音樂會后，先后與北京、天津、上海、寧波、廣州、武漢、蘇州、長沙、福州、哈爾濱等地的音樂廳合作，舉辦了一系列富于藝術獨創性的專場音樂會，應邀在多所大學、藝術院校交流演出，得到了社會各界的廣泛關注。在研習傳統經典作品之余，他們還積極介紹年輕作曲家的新作品，并重新編配、改編了許多國內外經典聲樂、器樂作品。2007年3、4月間，基因三重奏組參加了德國“西門子藝術基金會”在華舉辦的首屆國際室內樂大師班，受到了前柏林愛樂樂團首席小提琴家雷納爾·庫斯茂爾（Rainer Kussmaul）教授及前東京四重奏團大提琴家原田禎夫（Sadao Harada）教授的悉心指點，得到極高的評價。

自2011年，基因三重奏在北京中山公園音樂堂、武漢琴臺音樂廳、蘇州文化藝術中心大劇院等地舉辦了平安夜、情人節、七夕系列主題音樂會，與青年作曲家周靜、陳欣蕾合作，改編、演奏了大量經典流行歌曲，用精致、嚴謹的態度詮釋通俗音樂，受到了各界音樂愛好者的肯定與歡迎。自2017年每年在北京中山公園音樂堂舉辦貝多芬及維也納古典樂派巨匠的鋼琴三重奏作品系列專場音樂會；2020-2023年在京津冀保利院線及深圳、珠海、佛山、廣州、廈門、武漢、杭州等地音樂廳成功舉辦貝多芬、德彪西、柴可夫斯基等作曲家的室內樂重奏專場音樂會；2021年參加中法文化藝術之春藝術節，在北京、上海舉辦圣-桑作品專場音樂會。2025年基因三重奏將舉辦貝多芬全部鋼琴三重奏系列音樂會。

基因三重奏樂隊《柴可夫斯基·四季》

MQA-CD/黑膠LP

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