舞臺(tái)上的一面傾斜的透明全息投影膜，將舞者在地面上的肢體動(dòng)作，呈現(xiàn)出仿似空中飄浮的景象。原來，這是運(yùn)用了“佩珀?duì)柣孟蟆奔夹g(shù)與視頻影像，它所產(chǎn)生的視覺欺騙效果，讓觀眾對(duì)眼前看到的景象產(chǎn)生不同理解，進(jìn)一步映射了“謊言”與“真相”之間的模糊界限。此外，增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)、AI創(chuàng)作等科技手段的融入，都讓上海音樂廳的舞臺(tái)成為如夢(mèng)似幻的空間。

4月25-26日晚，凱迪拉克·上海音樂廳“數(shù)字繆斯——2025音樂科技融創(chuàng)節(jié)”，迎來德國尼可和領(lǐng)航者們劇團(tuán)與施韋青根音樂節(jié)聯(lián)合制作的音樂戲劇《關(guān)于謊言的全部真相》亞洲首演，上海也是本次亞洲演出的唯一一站。作品融合音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術(shù)、人工智能技術(shù)等，帶領(lǐng)觀眾游走于歌曲、舞蹈和文字之間，共赴一場古典與流行編織成的視聽盛宴。

再“抽象”的作品，上海觀眾也能產(chǎn)生文化上的共鳴

《關(guān)于謊言的全部真相》以20首音樂作品為線索，在巴洛克風(fēng)格和流行風(fēng)格之間穿梭，從亨德爾跨越到肖邦、巴赫、肖斯塔科維奇、利蓋蒂，再到英國輕搖滾樂隊(duì)弗利伍德·麥克樂隊(duì)，直至約翰·列儂。主創(chuàng)們對(duì)古典音樂作品進(jìn)行新的編曲，加入了吉他、電子音樂等配器。這種創(chuàng)新方式拓寬了古典音樂的受眾群體。

“我們劇團(tuán)在柏林演出時(shí)，觀眾席里既有一些很嬉皮的年輕人，也有很傳統(tǒng)的銀發(fā)族，讓我們感到開心的是——觀眾年齡跨度很大。”德國尼可和領(lǐng)航者們劇團(tuán)導(dǎo)演尼科拉·胡姆佩爾告訴記者，去年劇團(tuán)首次來華演出，也是在上海音樂廳亞洲首演了《力量與自由》《寂靜之聲》兩部作品，用音樂與影像分別呈現(xiàn)貝多芬和舒伯特的作品，在這里收獲了良好的口碑。“其實(shí)我們的作品相對(duì)比較抽象和詩意，充滿象征性，很多舞臺(tái)表述也不是那么直白，但我能感覺到——上海有很多觀眾與我們產(chǎn)生了文化上的共鳴。”

打破傳統(tǒng)劇場的邊界，德國尼可和領(lǐng)航者們劇團(tuán)展現(xiàn)出一種先鋒而詩意的舞臺(tái)敘事。自1998年創(chuàng)立以來，這支劇團(tuán)憑借獨(dú)特的視覺語言和創(chuàng)新的舞臺(tái)表現(xiàn)，在國際上引起了廣泛關(guān)注。他們的作品不僅在德國本土的知名劇院和藝術(shù)節(jié)上頻繁亮相，如柏林愛樂音樂廳、柏林音樂廳、慕尼黑雙年展等，還受邀在世界各地的舞臺(tái)上演出，包括維也納音樂節(jié)、巴黎喜劇歌劇院、布魯塞爾美術(shù)宮、布雷根茨藝術(shù)節(jié)、韓國烏山音樂戲劇節(jié)等。

此次在滬亞洲首演的音樂戲劇《關(guān)于謊言的全部真相》，亮點(diǎn)之一便是舞臺(tái)上的透明全息投影膜。對(duì)“佩珀?duì)柣孟蟆奔夹g(shù)與視頻影像的綜合應(yīng)用，挑戰(zhàn)著觀眾視覺感知的極限。“這不恰恰印證了——最美好的謊言就是戲劇本身，藝術(shù)是一種魔法。”尼科拉·胡姆佩爾表示，在當(dāng)下這個(gè)信息爆炸、局勢多變的時(shí)代，謊言無處不在，包括假新聞、個(gè)人生活中的隱瞞等。“而在劇場的造夢(mèng)空間里，我們可以借助各種手段，讓各種看上去不會(huì)發(fā)生的事情，變成真實(shí)存在的事件。”

AI創(chuàng)作固然高效，但藝術(shù)家有作為“人”的價(jià)值所在

據(jù)主創(chuàng)介紹，《關(guān)于謊言的全部真相》演出中，有一句臺(tái)詞為“一切的戰(zhàn)爭都是由一個(gè)小小的謊言開始的”。演出還以疫情期間德國發(fā)生的“廁紙恐慌”（有人造謠德國廁紙緊缺，導(dǎo)致大量居民在家屯廁紙，以至于廁紙真的緊缺）為例，用廁紙作為舞臺(tái)上的道具，展現(xiàn)了對(duì)小謊言如何引發(fā)社會(huì)問題的反思。作品不僅探討了謊言與真相的復(fù)雜關(guān)系，也是一場關(guān)于人類認(rèn)知邊界的哲學(xué)探索。

這樣一個(gè)融合多種元素的作品是如何誕生的？劇團(tuán)技術(shù)總監(jiān)奧利弗·普羅斯克介紹，圍繞演出主題，藝術(shù)家們各自提供與主題相關(guān)的音樂、圖片或歌詞等素材，之后導(dǎo)演和音樂總監(jiān)將這些素材進(jìn)行整合，從共通點(diǎn)里尋找戲劇性、連貫性脈絡(luò)，拼湊出最合適的主題。“這種創(chuàng)作方式充分發(fā)揮了藝術(shù)家的個(gè)人特色，也使得舞臺(tái)呈現(xiàn)更具本真色彩。”

值得一提的是，《關(guān)于謊言的全部真相》借助了AI進(jìn)行創(chuàng)作。比如隨著舞臺(tái)上的演員們做出不同的肢體動(dòng)作，透明全息投影膜上會(huì)出現(xiàn)AI根據(jù)其動(dòng)作生成的新畫面，這些畫面產(chǎn)生了西方雕塑和油畫的效果。“其實(shí)這種技術(shù)對(duì)演員有很大的挑戰(zhàn)，他們需要記住很多走位。而AI也需要進(jìn)行很多調(diào)試，才能和演員的表演適配。如果對(duì)AI進(jìn)行不同的指令輸出，或者演員穿的服裝顏色不一樣，AI的反饋呈現(xiàn)會(huì)出現(xiàn)很大的不同，我們花了很多時(shí)間磨合。”奧利弗·普羅斯克直言，AI創(chuàng)作固然很高效，但藝術(shù)家也要知道自己作為“人”的價(jià)值所在。

“藝術(shù)家的的價(jià)值，在于能夠真正感受這個(gè)世界，可以真實(shí)地與人接觸、產(chǎn)生友誼，獲得與世界的連接……希望創(chuàng)作者們?cè)谖枧_(tái)上謹(jǐn)慎使用AI，將其作為輔助工具與人類創(chuàng)作相結(jié)合。”奧利弗·普羅斯克表示。

攝影：葉辰亮