2025華語地緣影像周展映作品《出鷺》《像我這樣的一只小雞》《從蓮花山游向月亮》《氣球》《游泳課》《海水泡的茶是什么味道》《家庭旅行》將于第七屆山海藝術節(jié)息壤影像主題周放映單元亮相深圳，歡迎深圳的朋友前去觀影。

作為扎根在蛇口的文化藝術活動，山海藝術節(jié)在2025年5月開始了第七次的探索和生長，本次活動以“息壤計劃”為主題，通過蛇口在地主體的互動式參與，以文本問答或影像創(chuàng)作及分享，以日常化、更具敘事性的方式展示青年人對美術館、社區(qū)、街頭巷尾等公共空間的介入和塑造。「息壤」是古代神話傳說中能夠自我生長、自我更新的土壤，天然具有無限的創(chuàng)造力和自我修復力，在這充滿想象色彩的詞語構造中，我們鼓勵青年群體以不拘一格的鮮活視角，創(chuàng)新創(chuàng)造，啟發(fā)性的觀念和討論再次與日新月異的社區(qū)碰撞，捕捉思想的湍流和浪花，詞匯的片段與情緒，在南方的風景與敘事中再次與自我相遇，用創(chuàng)造的態(tài)度重構與生活的關系。

01

「何處不起浪」

息壤影像主題周放映單元

時間

2025年5月1日-5月5日

19:00-22:00

地點

海上世界文化藝術中心

海邊草地

現(xiàn)場參與，直接空降

在華語電影的歷史中，“南方”的影像長期處于某種邊緣地帶。中國電影史的書寫在相當長時期內可以被簡化為以北方為中心的導演代際史，或是聚焦北方鄉(xiāng)土及”北方經(jīng)驗”的歷史奇觀圖像志。而“南方”作為一種意象處于一種缺席狀態(tài)。但缺席并非一種“不在場”，是一種長期無意識遮蔽的結果。

隨著上世紀后半葉“全球藝術”概念的提出以及“全球南方”議題的興起，尤其2016年以來，這一趨勢進一步深化，它反映了全球化背景下藝術表達方式的多樣化與政治覺醒。中國電影敘事在此時也產(chǎn)生了另類的突變，出現(xiàn)了如畢贛的貴州敘事、顧曉剛的杭州影像。代際史的中心性正在被稀釋，這種多元的地域經(jīng)驗書寫逐漸被強化。

珠三角作為中國最具市場活力與文化雜交性的場域，在過去近四十年的時間里產(chǎn)生了非常多根本性的變化。深圳、珠海從漁村蛻變?yōu)槌壋鞘校瑬|莞化身世界工廠，粵西、粵北的人口潮涌向廣深，與香港構成流動的跨境網(wǎng)絡。涌現(xiàn)出如《過春天》（2019）《小偉》（2019）、《人海同游》（2023）這些試圖勾勒嶺南面貌的電影。

“何處不起浪”展映活動試圖突破單一闡釋維度，通過五個章節(jié)「遠處」、「制造」、「洄游」、「離散」、「流動」，邀請具有異質創(chuàng)作背景且尚處直覺階段的影像實踐者闡釋灣區(qū)這樣一個文化場域。但需要強調的是影像創(chuàng)作從來都不是在真空環(huán)境中發(fā)生的，他們有意或無意識地在虛構著現(xiàn)實、記錄著現(xiàn)實、預言著現(xiàn)實。

影片介紹

《游泳課》 鄧宏亮

水性不佳的男孩安康，每天在水塘偷偷練習游泳。在他看不到的地方，卻有一雙眼睛緊緊盯著他……數(shù)年前，安康的媽媽在一次出海后再未歸來，安康的爸爸變得懼水，也不許兒子靠近大海。在一場爭吵后，安康決定提前實施“逃離計劃”——他奔向巨大的海浪，嘗試游往未知的對岸。

小女孩金玲在母親赴香港務工后，與婆婆和弟弟生活在廣東的農(nóng)村。母親出現(xiàn)的畫面極少，但卻似乎“占滿”了金玲的生活。影片以孩童的視角展開，勾勒出關于思念、孤獨與成長的故事，片中瑣碎平淡的細節(jié)里藏著女孩暗涌的思念。

《像我這樣的一只小雞》

張穎嵐

《出鷺》 張一洵

康鷺——離廣州塔不到2km的、在全國鼎鼎有名的制衣村，即將面臨拆遷轉移與產(chǎn)業(yè)轉型的雙重改變。巨變關頭，往日一同踩著縫紉機的腳走向了不同的人生分叉路口...巨變背后，有人間百味，這部紀錄片記錄了制衣村的居民們在改造途中的生活和心路歷程，希望給觀眾帶來多方面的思考，也為這一產(chǎn)業(yè)改革留下影像資料。

氣球能夠覆蓋或隔離所有，制造出新的空間，模糊的邊緣，任意的大小，可以消解或者容納所面對的，通過阿強在里面溜冰、折包裝盒、等公交車等一些系列動作展現(xiàn)了一名普通東莞工人的常態(tài)，但最后在抽真空的這個動作中消失殆盡。

《氣球》黃海彬

《流火記》陳嘉祥

2000年，潮汕海邊小鎮(zhèn)，七月流火。20年前成功偷渡香港的小叔歸來，攪動了小鎮(zhèn)的平靜。少年小夏被迫面對父親在偷渡中溺亡的過去，也同時面臨著和父親當年一樣的困惑：是否前往香港。小夏（兒子）和偉祥（父親）在另一個時間重逢，游走和被留下的人，香港漸漸變成了一個時代的記憶。

一只遷徙離隊的“鳥兒”在臺風天意外闖入小男孩的家，男孩請求媽媽和外公一同送走“鳥兒”，因為他預感到，這或許是他們幾人在香港的最后一次家庭旅行。

《家庭旅行》蘇澤朗

《歸省》 蔡杰

時逢中秋,遠嫁東京的婷婚后初次回國,丈夫并未跟隨.數(shù)年未見,父親仍對婷不告而婚心存芥蒂,母親細碎叮嚀中懷著濃濃心事,好友相聚也顯分生,婷在微妙的疏離感中難免惆悵起來.但短短數(shù)日,懷著腹中孩子游走故鄉(xiāng),發(fā)現(xiàn)萬千情感,每人都有自己的方式詮釋.婷細細品味歸省的意義,為了能在異國他鄉(xiāng)走下去……

工作的茶廠將要成為旅游景點，逝去的愛人也逐漸在夢中消散，越南歸僑采茶工阿建在這平靜又寂寞的日子里，尋找著一聲又一聲的回響……

《海水泡的茶是什么味道》

黃文禮

《從蓮花山游向月亮》

李可心

從小在海上長大的疍家女孩體內長有魚鰓可在水下呼吸深潛許久。在中國當下“上岸”的大時代浪潮裹挾下，長大后她離開大海在蓮花山當?shù)匾患曳b工廠打工，她能否適應陸地生活？

19歲的金敏獨居在廣州老城區(qū)的一棟住宅樓里，過著日夜顛倒，日復一日的便利店夜班生活。臨近春節(jié)的一日，鄰居高瑞邀她一起吃頓 “特殊的“晚飯”, 金敏赴約前往，卻沒想到這頓晚飯，給她難以言說的過往打開了道道的縫隙…

《風箏》 李映彤

5月1日 19:00-22:00

《像我這樣的一只小雞》 張穎嵐

《出鷺》 張一洵

《家庭旅行》 蘇澤朗

《海水泡的茶是什么味道》 黃文禮

《從蓮花山游向月亮》 李可心

《游泳課》 鄧宏亮

5月2日 19:00-22:00

《氣球》 黃海彬

《風箏》 李映彤

《家庭旅行》 蘇澤朗

《流火記》 陳嘉祥

《歸省》 蔡杰

《出鷺》 張一洵

5月3日 19:00-22:00

《氣球》 黃海彬

《從蓮花山游向月亮》李可心

《風箏》 李映彤

《游泳課》 鄧宏亮

《出鷺》 張一洵

《像我這樣的一只小雞》 張穎嵐

5月4日 19:00-22:00

《從蓮花山游向月亮》 李可心

《氣球》 黃海彬

《歸省》 蔡杰

《海水泡的茶是什么味道》 黃文禮

《流火記》 陳嘉祥

《像我這樣的一只小雞》 張穎嵐

5月5日 19:00-22:00

《出鷺》 張一洵

《家庭旅行》 蘇澤朗

《游泳課》 鄧宏亮

《風箏》 李映彤

《流火記》 陳嘉祥

《歸省》 蔡杰

* 鳴謝陳志霖先生、沈韓成先生和“山海計劃”對本項目的支持

策劃人

張藝川

導演、策展人、高校教師，曾旅居意大利近10年，現(xiàn)工作生活于北京。

2024年，其項目《爐底糍就是華夫餅》入選“山海計劃”十強；2021年提名集美阿爾勒影像策展人獎； 其研究方向為意大利60年代青年電影，教授“影像批評”、“短片創(chuàng)作”等課程。

2023年參與策劃中法當代藝術獎展“蛇紋綠巖”；2022年，為中間美術館訪問策展人，策劃北京畫廊周主單元特展“交叉的宣敘調”，與孤獨圖書館策劃藝術項目“我們持有某種喪失”，與成都A4美術館發(fā)起“關于藝術家書的一系列問題”；2021年起將閱讀室作為一種策展方式，先后與多個美術館等連續(xù)策劃了十余場閱讀室展。

導演介紹

陳嘉祥

師從金馬獎最佳紀錄片導演李香秀。執(zhí)導短片《上不了岸的魚》《流火記》，紀錄短片《凋零》《吃蘋果不吃梨》。

黃文禮

青年導演、編劇。導演代表作《海水泡的茶是什么味道》入圍第46屆莫斯科國際電影節(jié)、第8屆86358賈家莊短片周、第19屆札幌國際短片電影節(jié)。

李可心

本碩畢業(yè)于倫敦藝術大學傳媒學院電影系和倫敦大學Goldsmiths視覺人類學專業(yè)，香港城市大學創(chuàng)意媒體學院電影研究博士在讀。WildNothing Film Studio野無電影工作室創(chuàng)始人。

張穎嵐

23歲，香港浸會大學電影系應屆畢業(yè)學生，熱愛電影，致力于美術及服裝指導的工作。希望能探索世界、周遭的人與事，創(chuàng)作出感染人心的作品。

「在創(chuàng)作之初」

息壤影像主題周青年導演TALK

時間

2025年5月4日 14:00-15:30

地點

海上世界文化藝術中心

L2 中庭

主持人

張藝川

對談嘉賓

陳嘉祥、黃文禮、李可心、張穎嵐

免費參與，掃碼預約報名

02

「山海·大觀」東方融合音樂會

音樂演出&夜談

時間

2025年5月17日

19:00-20:30（音樂演出）

21:00-22:00（夜談）

演出&夜談嘉賓

朱芳瓊、王集云、曾小剛

地點

海上世界文化藝術中心

L4 屋頂草坪

現(xiàn)場參與

「大觀」東方融合系列音樂的呈現(xiàn)方式，是在東方哲學體系之下卻突破傳統(tǒng)演出形式的框架的即興實踐。“至若茶之為物，擅甌閩之秀氣，鐘山川之靈稟，祛襟滌滯，致清導和，則非庸人孺子可得而知矣，中澹閑潔，韻高致靜。”宋·趙佶《大觀茶論》序。在一個空間里，用音樂構建的氛圍、情緒、色彩，甚至味道，往往能在無形中生長出一個空間的靈魂，使之有別于你抵達過的其他任意同類的空間。

蘇爾、秦琴、班蘇里、古琴、提琴、電鋼琴、口弦、人聲、效果器等豐富多樣的樂器組合，呈現(xiàn)一場跨越時空的音樂盛宴。這場音樂會集齊了中國器樂的活化石、頗具西北特色的梅花琴、傈僳族的笛哩吐、單一竹節(jié)的印度管樂器，以及在合奏中帶來驚艷效果的效果器。諸如此類的驚喜不斷，將東方融合的聲音藝術演繹到了極致。從宋代雅韻到當代風尚，傳統(tǒng)東方元素與現(xiàn)代及多元音樂文化在這里完美相融。在音樂會中，隨著音樂的流淌，觀眾仿佛穿越時空，循聲而入，直抵古人審美之境，領略古今交融的文化魅力。

音樂人介紹

王集云

聲音探索者

自幼學習西方古典樂器大提琴，西方古典音樂。多年來致力於世界自然根源音樂與中國傳統(tǒng)音樂的習研及遠古傳統(tǒng)樂器的發(fā)掘，制作，再現(xiàn)。在探索不同民族音樂風格與融合的多元文化中，進行走訪、學習、田園收集，手工製作并演奏世界各地古老的傳統(tǒng)樂器及自制樂器進行音樂創(chuàng)作及演出。多次參與國內與國際的音樂、文化交流演出活動。長期與世界各地不同音樂家進行交流、創(chuàng)作。與不同藝術領域進行跨界合作。

曾小剛

琴人

祖籍雲(yún)南，喜愛世界民族音樂，擅長古琴。2012年畢業(yè)於哥德堡音樂學院，主修世界音樂，現(xiàn)居中國/瑞典。將古琴置於一個純粹的界定當中，同時又平和地走在將琴意,琴韻與本心自然的融合，不斷推敲琴的美學之路上。以琴為鏡，喜樂哀傷，美滿殘缺皆在其中。面對它即是面對自己。彈琴亦是取捨。弦與指合，指與音合，音與意合，雖人人念於此道，卻非人皆能有所悟。曾小剛音樂人生，每一階段閱歷成就如今他獨有的音樂型態(tài)。

朱芳瓊

跨界音樂人/多樂器演奏者/即興創(chuàng)作者

漢中朱姓男，芳字輩，名瓊。 1971年出生于陜西省寧陜縣。

一九九零年代中開始演出并獨立制作音樂作品。2003年發(fā)表專輯《上西天》后與陶?結緣，開始研作陶瓷樂器及陶瓷音響，并以音樂為基點跨界各種藝術的合作，逐漸延展出多種感知的可能性。其音樂作品不受風格和形式的限制，演出現(xiàn)場喜于?當下的材料及利?其身所處的聲場去把控音聲構建聽覺空間。多年來的音樂探索致力于?界?礙的多種可能性，取消音樂與其他藝術形式之間的隔閡，建立自由自律的對話。在創(chuàng)作中重新界定音樂類型、身體與樂器、樂器之間、觀眾與演奏者、不同審美類型之間的關系和界限。其在地自由即興具有嚴謹?shù)墓ぷ鞣椒āＫ囆g家以自身為探測和感知的載體，衡量出具體演出所在地點的文化、歷史、物理、情感能量。

03

「精神島嶼」漫游計劃

時間

2025年5月6日-6月2日

地點

海上世界文化藝術中心、海上世界

匯港二期、南海意庫

本次山海藝術節(jié)聯(lián)動并推出由知乎城市廣東和海上世界文化藝術中心共創(chuàng)的全新的主題活動IP「精神島嶼」漫游計劃，一起走進周圍的商業(yè)和生活街區(qū)——海上世界、匯港二期、南海意庫等，旨在通過藝術與知識的跨界融合，激活青年群體的創(chuàng)新潛力，探索藝術文化與生活內容整合的新提案。

「精神島嶼」是一片由好奇與想象共同托起的認知群島，青年群體具備強烈的知識分享、文化探索和創(chuàng)造力表達需求，知乎作為中文互聯(lián)網(wǎng)高質量內容平臺，具有良好的內容生態(tài)沉淀，在知識傳播、社會價值體系的成長中發(fā)揮了不可替代的意義，同時，以媒體化的介入方式在商業(yè)化探索和社區(qū)營造參與中形成平衡、可持續(xù)的發(fā)展路徑和文化生態(tài)。「精神島嶼」——給所有不愿擱淺的思想航海者，它不是避難所而是通往新大陸的燈塔。「精神島嶼」是靈感的聚集地，它由想象構造卻不在想象之中，那生生不息的創(chuàng)新和創(chuàng)造力正是因鏈接和交流而來。一代人有一代人的問題，一代人也有一代人的答案，做自己工作生活的解題人，在「精神島嶼」交流與感受，給精神充電，然后乘風破浪，發(fā)現(xiàn)更大的世界。

問答海岸

「山海藝術節(jié)ד精神島嶼”漫游計劃

×深圳海上世界」

在信息過載的時代，真正的交流正在成為一種稀缺品。5月6日起，山海藝術節(jié)聯(lián)合知乎和深圳海上世界打造「問答海岸」特別互動區(qū)——這里沒有標準答案，只有無數(shù)個等待被點亮的思想火花。知識走廊和發(fā)光的問號裝置在海濱漸次亮起，它們提醒著我們，提出問題本身，就是一種回答。

這是一場持續(xù)一個月的開放式對話實驗，每個路過的人都可以是提問者，也可以是解題人；可以留下只言片語，也可以展開長篇大論。當這些問題從匯港漫游到城市各處，那是我們正在證明：思考不是孤獨的航行，而是無數(shù)精神島嶼組成的認知群島。

蛇口酒館

「山海藝術節(jié)ד精神島嶼”漫游計劃

×深圳海上世界」

5月15日至6月2日，山海藝術節(jié)特別企劃「蛇口酒館」為媒介，在深圳海上世界構建一個充滿年輕力的文化實驗場。「北京胡同」的豆汁精釀冰咖裹挾著皇城根的煙火氣，「上海弄堂」的蟹粉奶蓋啤酒復刻著石庫門的摩登韻味，「深圳南山」用電子咸檸七跳動著科技園區(qū)的數(shù)字脈搏，而「潮汕青年」的蠔汁冰草蘇打則奔涌著南海邊的生猛活力。每一杯都是可飲用的文化切片，每一款配方都在追問：當我們談論地域認同時，我們到底在談論什么？我們把嚴肅的社會議題泡在氣泡里，把沉重的身份焦慮凍成冰塊。在這里，每一口啜飲都是參與創(chuàng)作的儀式，杯中的氣泡恰似年輕一代打破常規(guī)的創(chuàng)意宣言。

在意市集

「山海藝術節(jié)ד精神島嶼”漫游計劃

×南海意庫」

在南海意庫這個工業(yè)空間改造的現(xiàn)代藝文聚落里，Coolmart在意市集正演繹著深圳特有的創(chuàng)意生態(tài)。這里既保留了工業(yè)建筑的骨架記憶，又注入了當代青年的鮮活創(chuàng)意。這里匯集了先鋒插畫師的筆觸實驗、手作藝人的溫度造物、獨立設計師的時尚宣言，每一件作品都如同息壤中萌發(fā)的新芽，訴說著城市文化的生生不息。

這里沒有刻意的規(guī)劃，只有創(chuàng)意自然的野蠻生長。我們正在這個改造空間里，用最直接的交易實踐和人際互動，詮釋城市文化自我更新的當代樣本。

“青年有話說”創(chuàng)意對話系列

「山海藝術節(jié)ד精神島嶼”漫游計劃

×南海意庫」

在這個充滿活力的時代，城市的未來、藝術的使命、科技的挑戰(zhàn)以及青年的創(chuàng)造力，都是我們無法回避的話題。本次“青年有話說”創(chuàng)意對話系列將聚焦青年關注的核心議題：山海是未來，還是濾鏡？年輕人用藝術激活老社區(qū)，是浪漫還是折騰？AI時代，藝術創(chuàng)作會被取代嗎？青年如何用創(chuàng)造力對抗精神內耗？這些問題聽起來是不是既燒腦又有趣？

此次活動特別設計以“路邊辯論會”和“快閃式圓桌討論”的形式，讓思想的火花在輕松的氛圍中碰撞。無論你是藝術愛好者、社區(qū)工作者、科技達人還是普通市民，只要你對這些話題感興趣，我們都歡迎你的參與。在辯論和討論中，尋找答案，探索未知。

更多活動正在路上，敬請期待！

未知莫識（unintended）獨立音樂廠牌成立于2018年，致力于創(chuàng)造與開拓與音樂有關的一切不設限的表達形式。關注超乎文字及語言之外的音樂表達，不論是即興、融合、世界、根源自由爵士、先鋒、電子、實驗或是其他的。

英文名取自Unintended，意為“不可預見的”，也是即興音樂從當下獲取靈感的概念。所謂一切未知，所以安于當下。

未知莫識（unintended）涉足以專屬特色音樂活動的定制與策劃、音樂與多藝術形式的跨界合作、音樂與教育拓展、音樂類視頻與音頻等內容的制作與傳播、影視及游戲等原聲音樂的制作、高品質風格化唱片的制作與獨立發(fā)行等多方面內容切入音樂，推動音樂的多樣化表達和落地。

山海計劃是由羊城晚報報業(yè)集團于2023年發(fā)起主辦的對海內外優(yōu)秀華人青年導演進行挖掘、孵化、選拔和培養(yǎng)的大型人才扶持活動。過去兩年，山海計劃已成功發(fā)掘并培養(yǎng)22位青年導演，完成19部劇情短片的拍攝制作，并獲得多個國內外電影展的入圍和獎項。

3月17日，第三屆山海計劃正式開啟全球報名。今年，山海計劃首次不設主題，鼓勵青年電影人銳意創(chuàng)新，奔赴粵港澳大灣區(qū)取景取材，挖掘和講述新時代的中國故事。值得一提的是，本屆活動接受中外青年創(chuàng)作者聯(lián)合報名，期待引入更多跨文化視角，用世界語態(tài)講述本土故事。

dpbq design 是一家位于東京的設計工作室，以平面設計與品牌設計為核心工作內容。

我們從多視角探索設計的邊界，延展其可能性。

關于山海藝術節(jié)

ABOUT AMID MOUNTAINS AND SEA

山海藝術節(jié)，是海上世界文化藝術中心作為國際文化機構，基于5年來對藝術設計行業(yè)、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)及市場運營的經(jīng)驗總結，洞察未來藝術設計復蘇生態(tài)而全新打造的復合型藝術社區(qū)活動IP。海上世界文化藝術中心擁有藝術、設計領域高質量的資源和豐富的運營經(jīng)驗，積極響應新的使命，更勇于追尋蛇口的美好生活和具有創(chuàng)造性活力的社區(qū)未來。

關于海上世界文化藝術中心

ABOUT SWCAC

SWCAC位于深圳蛇口，是招商蛇口首個創(chuàng)新型文化綜合體，以展覽、演出、社區(qū)營造、藝術商業(yè)等復合型業(yè)態(tài)，致力于為公眾持續(xù)創(chuàng)造獨特的美好生活文化體驗。SWCAC是普利茲克獎得主、建筑大師槇文彥在國內的唯一作品，運用城市造景的手法，呈現(xiàn)出山、海、城交融的三重視野。開放聯(lián)通的空間設計可舉辦不同的文化活動，引發(fā)文化的對話和人與人的交流，同時，將蛇口多樣的地貌及交通便捷的地理位置呈現(xiàn)在觀者眼前。自2017年12月開館至今，SWCAC已成為粵港澳大灣區(qū)的重要文化地標，獲評《孤獨星球》深圳首選文化目的地，《時代周刊》全球百佳目的地等稱號。七年來，SWCAC共舉辦展覽238場、演出606場、活動1638場，社區(qū)活動參與人數(shù)突破百萬，累計到訪觀眾超1057萬人次。