水墨之道，貴在取舍。中國山水畫中的上乘之作不僅是自然之景，更是文化之境。4月26日，“刪繁就簡開新境：廣州藝術博物院藏黃般若山水作品展”在廣州藝術博物院(廣州美術館)開幕，展覽以廣東現代著名畫家黃般若的50余件（套）山水畫精品，呈現他從早年師古、化古至晚年棄古，從傳統中探索創新的藝術成就。

既有傳統文人寫意畫的美學特質，又具現代筆墨趣味

黃般若（1901—1968），名鑒波，字般若，號萬千，別署波若，廣東東莞人，為廣東現代畫壇重要畫家之一。他少年時代受潘達微、黃少梅等前輩影響開始習畫。花鳥、人物、山水兼善。1923年，與潘致中等組織“癸亥合作畫社”。1925年，該社擴充為“國畫研究會”，他為該會骨干成員。1927年，以一支健筆與嶺南畫派畫家方人定等展開論爭，時稱“方黃之爭”，對現代廣東美術影響深遠。

早年的黃般若，作品以花鳥、人物為主，其觀音、羅漢等佛像畫作最有成就，構圖新穎，別具禪意。1949年移居香港后，他開始專攻山水，特別是以香港的海港漁村為描繪對象。他揚棄前人畫法，觀照自然，以簡練概括的筆墨描繪物象，探尋似與不似之間的現代表達。其作品形神兼備，既具有傳統文人寫意畫的美學特質，又流淌著充滿音樂節奏感的現代筆墨趣味。

《仿明人山水圖冊》 黃般若 20世紀20—40年代作 廣州藝術博物院藏

別出新天，畫里尋山水之道

據悉，展覽圍繞黃般若晚年山水的特點——“刪繁就簡開新境”分為兩個部分。第一部分“傳統之根：黃般若的仿古山水作品”，展出黃般若摹習古代畫家的仿古山水作品。作為國畫研究會的骨干成員，黃般若終其一生，對傳統的優越性有堅定不移的信念。他雅好收藏鑒別，刻苦專研古畫，朝夕相對，傳移摹寫，打下了扎實的傳統基礎。即使在中晚年，偶然遇到他認可的古畫，也會摹寫一本。明代陳洪綬、清代石濤、華嵒，無疑是他最喜歡摹習的對象。他的仿古山水作品，師古而不泥古，得古人筆意意趣的同時又有自己的面貌，善于借助古法發展自己的表現力。

《仿明人山水圖冊》 黃般若 20世紀20—40年代作 廣州藝術博物院藏

展覽第二部分為“寫生寫意：黃般若的實景山水作品”，展出黃般若晚年獨具特色的山水寫生作品。晚年的黃般若山水作品盡棄古法，別出新天。早在20世紀30年代，他先后陪同張大千、黃賓虹在香港寫生，受“外師造化，中得心源”的傳統中國畫寫生觀念影響至深。定居香港后，他的足跡遍及港九新界和離島，以香港景物入畫。同時多次應邀回內地觀光寫生、參加藝術座談。20世紀五、六十年代，北京、江蘇的國畫家們在努力探索如何用新的筆墨和形式表現“山河新貌”，而身處香港的黃般若也在思考如何創新、如何表現實景山水。這一時期他的山水畫作，用筆簡括，潑墨淋漓，畫風清新靈動，以極具個人特點和現代觀念的繪畫語言，重新闡釋文人寫意山水畫。

《香港仔圖》黃般若 20世紀50—60年代作 廣州藝術博物院藏

《水上人家》 黃般若 1960年作 廣州藝術博物院藏

展訊——

“刪繁就簡開新境：廣州藝術博物院藏黃般若山水作品展”

時間：4月26日—6月29日

地點：廣州藝術博物院（廣州美術館）三樓4、5號館

采寫：南都記者 周佩文 實習生 何夢怡 通訊員 穗藝博宣

圖片由廣州藝術博物院（廣州美術館）提供