由江西文演集團、北京舞蹈學院共同出品

“物自天生，工開于人”

以世界科技巨著為創作靈感

講述明朝科學家宋應星人生故事的

舞劇《天工開物》

著名導演陸川擔任總導演及編劇

自首演至今已連演17城42場

憑借綜合上座率超97%

累計觀眾逾4.7萬人

全網曝光量超過5億的佳績

成為又一部現象級舞劇

5月1日至3日，該劇將在九棵樹（上海）未來藝術中心連演三場。8月15日至17日，還將亮相上海西岸大劇院。

本輪演出主演陣容將迎來安一寧、臧彥杰等青年舞蹈演員。導演陸川說：“新成員的加入不僅延續了舞劇的藝術高度，更以新的視角賦予角色更深層次的生命力。”

擺脫內卷的“大明理工男”

中國的《天工開物》被達爾文等稱為“中國17世紀的工藝百科全書”，作者宋應星亦被視作“中國的狄德羅”。

宋應星的前半生努力科舉入仕，可苦考六次一無所獲。而恰恰是在六次水陸兼具、長途跋涉的趕考途中，他得以走訪南方水田、北方旱地，實地考察生產現場、手工作坊，從而對手工業、農業和科技產生了濃厚興趣。

體會了民間疾苦的他深刻感受到“空談性命，不務實學”給國家帶來的危害，因此絕了科舉之念，將人生從軌道拓展為曠野，與“學而優則仕”的思想厘清界限。

舞劇《天工開物》以“趕考”“著書”“山河”等篇章為線索，不僅通過舞蹈藝術重現了中國古代勞動人民的智慧與創造，更將宋應星的執著與深沉展現得淋漓盡致。

作品通過舞蹈、影像和現代科技的有機結合再現宋應星的“硬核”人生，也讓觀眾得以穿越時空，見證這位“大明理工男”如何在亂世中隱遁著書，以書為帆，將中國智慧傳播四海。

全員會“飛”，“舞”功了得

《天工開物》開篇“此書與功名進取無關”這一行字，透露出傲骨與情懷。

青年宋應星

在劇中飾演青年宋應星的是北京舞蹈學院青年舞團演員呂科鏑，他的舞蹈剛勁又具柔韌性，超強的身體控制力使得他的每個動作都瀟灑飄逸。看他在舞臺上輕盈翻飛，讓觀眾驚嘆“他真的會飛！”

要演出宋應星不同人生階段的特點并不容易，呂科鏑說：“他的人生起起伏伏有很多轉折。但其實，在他心底，對世界的探索卻從未改變。”

老年宋應星

老年宋應星的扮演者馬蛟龍，在網絡上是坐擁百萬粉絲的舞蹈博主。作為北京舞蹈學院青年舞蹈演員、教師，他曾摘下“荷花獎”金獎，也是希臘國際舞蹈比賽金獎得主。

他的細膩表演貼合人物內心，又和高超技藝深度融合，讓人在感受“擺脫地心引力”的血脈壓制的同時又能“入戲”。

“天工男團”

“天工男團”希望通過虛實交織的敘事，讓觀眾不僅看到一本書的誕生，更能讀懂一個人對真理的執著，以及這種執著為何值得被后世銘記與傳承。

大、巧、簡的“明制美學”

舞劇《天工開物》不僅是一部藝術作品，更是一次創新實驗。

全劇舞美設計參考大量史料，通過對明代畫卷、建筑、器物、服飾、家具等資料的研究，總結出“大巧簡”的美學特征。

原書中123幅白描繡像的插圖，凸顯明代版畫特點，成為貫穿全劇的美學元素。舞臺上農夫、工匠的服裝靈感源于“中國第一陶”江西萬年出土陶器的花紋。

音樂創作兼顧明代雅樂與民樂的特點，在音樂和聲效中采集了大量勞作的原始聲音素材，比如打鐵、抽拉風箱、稻浪、澆筑、耕作、勞動號子的聲音素材，并巧妙地運用到音樂旋律中，應和這部“工匠之舞”。

此外，陸川將電影手法融入戲劇，寫實和寫意相結合的處理體現在每個細節中。舞臺前后雙層紗幕，將舞臺的實景與電影的虛幻和代入感融為一體，讓觀眾感受舞臺之美、服章之美、音樂之美、影像之美、科技之美、大地之美……

陸川說：“宋應星不僅僅是一個科學家，更是一位哲人，他的精神和思想至今依然對我們有啟發意義。”

新演藝工作室

作者：朱淵

圖片：主辦方提供，部分源自網絡

編輯：小開

?新民晚報文化部