輕搖折扇，手提鳥籠，臉龐微微上揚，仿若從弄堂款款走來，這幾天，一座通體潔白、浪漫與寫實相融合的少女雕塑空降浦東美術館鏡廳，驚艷眾人。4月26日，浦東美術館將啟幕“時代逸飛：陳逸飛回顧展”，這座名為《東方少女》的陳逸飛雕塑，是其中一件“點睛”展品。擁黃浦江水入懷、遠眺外灘歷史建筑群的“她”，承載著作者的藝術追求，恰成海派精神與城市美學的一個縮影。

今年是海派藝術名家陳逸飛去世20周年。匯聚150余件展品的“時代逸飛”展，作為陳逸飛迄今規模最大、涵蓋內容最完整的個人回顧展，全景式呈現他如何在時代變革中推動繪畫、影視、時尚設計、公共藝術等多個領域的發展與融合，不僅是對歷史的回溯，更是面向未來的啟迪。展覽啟幕前夕，記者專訪了此次展覽的總策展人、中國美術家協會名譽主席馮遠，并來到布展現場先睹為快。

馮遠坦言，自己與陳逸飛素未謀面，反倒可以不持先見地關注陳逸飛的人生與事業種種，挑起此次展覽總策展人的重擔，是“出于上海乃至中國理當力推當代文化杰出代表的理念，力所能及做公益”。在他看來，陳逸飛不僅是一位杰出的藝術家，也為中國為上海作出了他這代人應有的、令人稱頌的文化歷史貢獻。

一種創新的時代精神

“是時代造就了陳逸飛。”馮遠透露，“時代逸飛”展覽之名，出自策展團隊的反復商定。展覽回顧陳逸飛，回顧的也是造就陳逸飛的時代變遷，改革開放之后中國社會發生深刻變化、世紀之交國家經濟建設走上發展快車道——那段充滿希望和機遇的激情歲月。甚至可以說，陳逸飛代表了一種時代精神。

成長于上海的陳逸飛，15歲考入上海美術?？茖W校，接受寫實主義專業訓練，畢業后成為上海油畫雕塑創作室專業畫家，進而又擔任油畫組負責人。馮遠告訴記者，陳逸飛早期受到的藝術教育，是隨共和國一路走來的。從此次展出的《紅旗》《開路先鋒》《黃河頌》《占領總統府》《踱步》等早期經典作品中，可見他已憑借獨特的構思、卓越的造型能力和表現技藝的詩性藝術，較早在同時代中國眾多藝術家中脫穎而出。馮遠特別提到創作于1979年的《踱步》，打破此前現實主義藝術創作再現生活中某一具體場景的習慣，而將歷史的若干重要瞬間濃縮于一畫，認為它尤為鮮明地折射出陳逸飛的創作心路?！斑@體現了一位有責任感和對歷史有敬畏之心的青年藝術家的思考。就像陳逸飛自己所言，繪畫之于他，是一種崇高形式的文學成就?！?/p>

《踱步》，1979年

說起陳逸飛1980年赴美留學之后創作的一系列贏得世界認可、屢創拍賣紀錄的畫作，馮遠沒有回避它們在很長一段時間引發的爭議，比如被認為趨于商業化，指出需要客觀看待陳逸飛創作這些作品的背景：“改革開放打開國門，向人們展現了世界的不同。陳逸飛意識到作為外來藝術樣式的油畫，在中國的發展若未經深入扎實的研究、學習而輕言民族化，是不現實的。他因而想到西方油畫藝術的源頭去探究，在直面西方藝術大師名作的過程中汲取養分?！痹诿绹?，陳逸飛進一步學習古典主義、寫實主義，此后的作品在馮遠看來技術上比他早年在國內的作品更為精妙。也正因這一點，陳逸飛當年在美國一面進行碩士階段藝術學習，一面兼職從事古典油畫修復——這意味著西方藝術界對其專業技能的認可?！拔蚁嘈抨愐蒿w當時對藝術的理解也相應地發生了變化，他轉換主題，用出神入化的技藝不斷探索對于藝術美的極致追求?！瘪T遠說。

在展覽呈現的陳逸飛一大批“音樂家”“水鄉”“仕女”“海上舊夢”“西藏”等系列油畫中，人們不難感受到這種雋永的藝術之美。馮遠告訴記者，不是所謂的宏大敘事和有主題繪畫都必然能成為“優秀藝術”，而售價不菲的商品繪畫則無緣稱其為“精品藝術”。兩者都可能產生經典藝術，其中的藝術、技術、學術品質所占的比重價值都不應受到忽視。

一座文化的交流橋梁

陳逸飛59年的傳奇人生歷程中，令馮遠頗為感慨的，是他上世紀90年代在美國功成名就之后選擇回到上海?！拔艺J為陳逸飛作為東方藝術家的文化根脈和家國情懷，起了決定性作用?！?/p>

對于陳逸飛歸國后不斷搜集本土、本民族傳統與現代創作素材而深化的多個系列，馮遠贊譽有加，認為它們成功探索出一條融合中國美學與西方寫實技巧的道路，又一再宣示和強化其作為東方藝術家的文化身份，在國際上產生廣泛影響。他以“水鄉”系列舉例道，“陳逸飛筆下的橋，既是周莊、南潯等江南水鄉的橋，又有將西方所學技法帶回來表現本土文化內容之意，搭建起東西方文化交流的橋梁。這是他文化鄉愁的一種象征性語義表達?！?/p>

《玉堂春暖》，1993年

尤其將令上海觀眾動容的，是陳逸飛“仕女”“海上舊夢”系列呈現的海上風華，以獨特的視角重新追憶并想象海派文化。此次展出的作品中，就有不少經典。例如，創作于1991年的《夜宴》，藝術構思、畫面布局與古代名畫《韓熙載夜宴圖》中五位吹笛女子的場景遙相呼應，展現對中國古典藝術的深刻理解；兩年后完成的《玉堂春暖》，曾拍出近1.5億元，顯示陳逸飛受電影藝術實踐影響的探索，可見這一階段他轉向更具敘事性和寫意性的風格。曾現身熱播劇《繁花》中的《仕女與鳥籠》也在展覽露真容。該劇設定于上世紀90年代的上海，恰與陳逸飛發展海派繪畫的時期相重合?！拔矣X得陳逸飛身上具有海派特質，他對于上海作為東西文化交匯點的文化情結很濃。”馮遠認為這樣的主題選擇和技術呈現高度契合，可謂海派文化獨特的當代體現。

一種自覺的使命意識

創立服裝品牌“Layefe”在國際走秀的視頻片段難得露面；以日晷為原型為世紀大道設計的城市雕塑《東方之光》以模型方式亮相；《海上舊夢》《人約黃昏》《逃往上?！贰独戆l師》等四部執導電影精剪循環播映……展覽特辟“大視覺時代”板塊，呈現陳逸飛作為中國當代最早“大美術”“大視覺”概念引入者和倡導者的多種跨界實踐。其中，一張不起眼的A4紙成為最特別的一件展品。這是2005年陳逸飛為電影《理發師》列出的浙江小鎮部分拍攝計劃。從3月21日至4月7日，只見每日外景拍攝內容相當緊湊，有時晚上也有夜景拍攝，拍完一項，便劃去一項。計劃表上，剩最后幾行沒被劃去——幾天后的4月10日，陳逸飛因積勞成疾而辭世。

《夜宴》，1991年

“種種跨界藝術實踐，是陳逸飛與眾多畫家最大的不同。我非常欣賞他這一點。”馮遠告訴記者，陳逸飛在生命最后近20年間，一直是藝術領域中具有大格局思維、超前眼光的不倦探索者?！芭碾娪埃且驗樗J為電影語言在展示人、人性、思想情感深度及詩意方面，視覺效應勝過平面靜止的繪畫?！薄胺e極推進設計藝術，引領時尚產業和城市公共藝術，他是志在改變并提升上海城市文化品位和市民生活品質?！瘪T遠認為，陳逸飛身上具有相當多畫家身上不具備的一種自覺的使命意識，總是希望把西方發達國家文化藝術方面那些好的東西帶回來，影響中國的整個發展，并且身體力行地推動這種發展。有幸的是，作為國際大都市的上海，對外來藝術、理念具有巨大的包容性，也因而陳逸飛的很多理想得以在上海實現。

今天，人們常常給名人冠以各種“大師”“巨匠”稱謂。馮遠坦言，陳逸飛讓自己深思，究竟什么樣的人才擔得起這樣的稱號。“畫畫等專業技能出色是必須的，又是不夠的；其藝術理念需要引領一個時代，對行業產生一定影響力；對于整個社會的發展進步，也應有所貢獻?！眹@陳逸飛的研究、熱議還將繼續。評價一位出眾的歷史人物，需要透過歷史的塵煙略去瑣碎的枝蔓和細節的纏繞，從整體出發、以理智著眼。人非圣賢，或許那些走在時代浪潮之先的賢者背影必然孤獨。而馮遠由衷地希望，“像陳逸飛這樣的人物能夠多一些”。