“療”藝術張仙利藝術療愈場互動式展覽西安啟幕全國巡展蓄勢待發

“療”藝術張仙利藝術療愈場互動式展覽正式開啟“高熵畫”藝術療愈實踐。參與者可通過15分鐘創作釋放壓力，從混亂色塊中解碼潛意識，并在集體創作中體驗能量共振。2025年春季將啟動“高熵畫療愈之旅：從西安到世界”全國巡展，覆蓋北京、上海、廣州、深圳等城市，各站均設展覽與深度療愈沙龍，西安首展作為藝術療愈集結號率先啟動。

（現場照片）

本次展覽由陜西省國際文學藝術促進會、《延河》雜志、廣州國際藝術博覽會、西安浐灞絲路國際文化藝術中心聯合主辦，西安美術學院油畫系與陜西省寫意油畫研究會提供學術支持，陜西省各界書畫院油畫藝委會、陜西當代畫院、亞洲現場美術館等機構協辦，陜西日報、西安電視臺媒體支持。展覽期間舉辦了“療藝術·張仙利藝術療愈場”學術研討會，匯聚美術界專家、文學界人士、媒體人、評論家、藝術投資人及美術館館長等。

（多領域代表）

學術研討會現場

張仙利在發言中感謝了各位同仁后說：

我是一名用畫筆與心靈對話的探索者，也是“高熵畫自我療愈法”的創始人。我想和大家分享我探索十余年的課題——如何讓藝術成為一劑治愈現代人焦慮的“心藥”。

從自救到渡人：我的療愈之路

年輕時，我曾深陷情緒泥潭，那些說不清道不明的壓抑、焦躁，像一團亂麻纏繞著我。直到有一天，我拿起畫筆，不再追求技法與構圖，而是任由色彩和線條在紙上自由流淌——這就是“高熵畫”的雛形。

我親身驗證了它的力量：當我把內心混沌無序的情緒通過畫筆釋放，竟發現畫面逐漸從雜亂轉向和諧，而我的心態也隨之從熵增的混亂回歸熵減的平靜。這種奇妙的身心同頻，讓我決心將這種創作方式體系化，于是有了今天的“高熵畫”自我療愈法。

“高熵畫”的三個療愈密碼

解藥一 自由即解藥

“高熵畫”不需要美術功底，一支筆、一張紙，隨時隨地都能開始創作。當你們放下“畫得好不好”的評判，讓潛意識主導雙手時，那些被理性壓抑的情緒就會通過線條與色彩自然流淌——這本質上是一場與自我的誠實對話。

解藥二 從“熵增”到“熵減”的科學邏輯

物理學中的“熵”代表系統混亂度，而情緒同樣遵循“熵變”規律。當我們將內心焦慮、抑郁等“情緒熵增”可視化于畫布，并通過持續創作重建秩序，就能實現“畫布熵減帶動心靈熵減”的療愈閉環。我的學生中有抑郁癥患者通過三個月高頻創作，用藥量減少了60%，這就是藝術的科學力量。

解藥三 連接宇宙的生命覺醒

當一幅高熵畫完成時，你會驚訝地發現：那些看似隨機的筆觸，竟暗含著分形幾何的宇宙韻律。這不是偶然——當我們卸下社會面具回歸本真，就能通過創作接通天地能量。有位企業家學員在連續創作21天后告訴我：“現在每晚看著自己的畫，就像在星空下冥想。”

讓療愈走進千萬人：我們的行動

有人問我：為什么執著于證明藝術的療愈價值？我想用兩個數據回答：

中國有超9500萬抑郁癥患者，但每10萬人僅有2.1名心理治療師；而一支畫筆的成本不到10元，卻能隨時隨地開啟自我療愈。

“高熵畫”不是要取代醫學，而是為人類心靈防御系統增加一道“藝術免疫屏障”。期待與在座的藝術家、文學家、媒體人、心理學家、策展人、城市文化推動者們攜手，讓這場“情緒熵減革命”從西安出發，溫暖更多正在尋找光明的靈魂。

最后，請允許我用一幅高熵畫上的題字結束今天的分享：

“心若成熵，筆即是刀——破混沌，見蒼穹。”

《延河》雜志社社長、詩人、魯迅文學獎詩歌獎獲得者閻安先生

閻安認為，藝術創作和療愈的結合需要謹慎，不能為了療愈而削弱藝術的獨立性和創造性。而張仙利藝術療愈的成功之處在于，她的藝術療愈并非刻意為之，而是源于其藝術本身的力量。她的繪畫作品超越了個人和社會的局限，具有強大的感染力和治愈力。

閻安呼吁未來的藝術家應該像張仙利一樣，突破自我和社會的束縛，用藝術的力量去關懷和拯救更多需要幫助的人。

西安美院油畫系主任、本次展覽學術主持董文通先生

董文通發言中說：

通過“療藝術·張仙利藝術療愈場”展覽，呈現張仙利的藝術療愈實踐成果，并探討藝術療愈對學院派藝術家和繪畫愛好者的創作啟示。

董文通強調了本次展覽的學術性和社會意義，旨在通過展示張仙利的藝術療愈實踐，引發對藝術創作新方向的思考。

他呼吁更多人關注繪畫對個人精神層面的影響，并探索其作為緩解壓力、改善心理健康的可能性。

當代小說家、《延河》雜志副主編、魯迅文學獎等多項獎項得主弋舟先生

弋舟以朋友的身份，表達了對張仙利藝術成就的祝賀，并分享了自己對其創作過程的見證。

他強調了張仙利藝術作品的價值，不僅在于最終呈現的畫面效果，更在于其創作過程中展現出的純粹感受力和獨特方法。

他認為，要真正理解張仙利的藝術現象，必須關注其創作過程，理解其藝術語言和表達方式的形成過程。

陜西省美術家協會駐會副主席劉奇偉先生

劉奇偉先生在發言中說：張仙利女士的“高熵畫”讓我耳目一新。

他回顧了現代美術的發展歷程，指出牛頓對光的研究對色彩體系的完善起到了重要作用，并強調了藝術與科技的緊密聯系。

他認為，只有從歷史中探索和了解藝術，才能看到藝術的本質。

中國水利美術家協會副主席楊穩新先生

楊穩新認為，張仙利的藝術療愈實踐源于她對藝術的熱愛和對繪畫的追求，與心理療愈者的相遇是一種偶然，而非刻意追求的結果。

張仙利在繪畫中找到了對靈魂的安慰和心靈的歸屬，并希望將這種藝術的力量傳遞給更多人。

西安美術學院教授楊小陽先生

楊小陽高度評價了張仙利從文學跨界到油畫的創作激情，以及她在短時間內創作的大量油畫作品。

他贊賞張仙利在繪畫語言探索中，努力實現文學與繪畫的互補與融合，并逐步建立起獨特的繪畫語境。

他強調藝術創作是精神層面的產物，是作者內心世界的外化表現，并肯定了張仙利不計名利、有感而發的創作態度。

陜西日報教科文副主任張軍朝先生

張軍朝認為張仙利的繪畫作品具有強烈的人文形態，體現了她對社會的責任感和使命感，并通過藝術療愈幫助自己和他人。

他贊賞張仙利從文學到繪畫的跨界創作，認為她的作品總能給人眼前一亮的感覺。

他強調了張仙利在藝術創作中的創新精神，并指出她從一開始就摒棄了傳統的寫實手法，選擇了更具挑戰性的寫意化繪畫語言。

張軍朝強調了藝術家的社會責任感，并贊賞張仙利通過藝術療愈幫助他人、療愈社會的行為。

他肯定了張仙利跨界創作的成就，并認為她的作品融合了文學和繪畫的優勢，具有獨特的藝術魅力。

崔振寬美術館執行館長侯昌恒先生

侯昌恒發言中指出：

繪畫與文學之間存在聯系，但強調它們是兩個不同的系統。

他肯定了學院派教育的價值，同時也認可素人藝術家創作出優秀作品的可能性，并以張仙利的作品為例，說明素人藝術同樣可以產生出色的成果。

他特別提到張仙利的冷色調畫面和藍色系列作品，認為這些作品非常符合繪畫系統的成效化，展現了她在繪畫語言上的獨特探索。

陜西省國際文學藝術促進會副主席邵泳先生

邵泳強調“文化強國”并非虛擬概念，而是關乎國家發展的大事，并以西安藝術創作為例，指出文化對藝術從業者的重要性。

他高度評價張仙利堅持藝術療愈繪畫，并將畫面延伸為系統課程的努力，認為這種投入和付出非常可貴。

六合繪畫創始人袁峰輝先生

袁峰輝認為，宗教、科學和藝術都是幫助人類更好地生活的載體。他指出，日常繪畫可以凈化心靈，幫助人們與自我和解，認識、完善和升華自我。

他贊賞張仙利對繪畫的熱愛，認為繪畫是她生命的自然流淌，因此她的作品呈現出自然的效果。

他強調，自然萬物是最好的老師，古人提倡的“師法自然”是將情緒與自然融為一體，達到最佳的繪畫狀態。

《延河》雜志編輯李畑熠女士

李畑熠回顧了2023年春天代表《延河》雜志社對張仙利進行的為期半個月的訪談，并分享了張仙利磅礴而充滿生命力的畫作、大氣的藝術家精神氣象和持久的理想對她心靈的震撼。

她高度評價了張仙利的藝術成就，認為張仙利的藝術從殿堂走向人間，走向尋常百姓家，為人們帶來了藝術的盛宴。

西安市華夏匾額博物館館長張金平先生

張金平認為，藝術療愈是一種自我尋找、自我療愈和自我治愈的過程。他分享了自己在美育學校的實踐經歷，通過演講和報告幫助內心有問題的學生進行治療，并取得了意想不到的廣泛效果。

他高度評價了張仙利的藝術療愈實踐，認為藝術療愈非常有意義，并堅定了自己繼續從事美育工作的決心。

陜西省美術家協會策展藝委會副主任白茜女士

白茜提到AI時代對圖像藝術的沖擊，但堅信藝術不會被取代，因為藝術具有獨特的功能性。

她認為藝術比文字語言更加真實，因為它源于直覺，無法被粉飾或隱藏。她強調，在歷史長河中，藝術留下的東西更加真實，具有永恒的價值。

陜西瀛久律師事務所主任趙紅艷女士

趙紅艷認為張仙利的作品具有美感，色彩運用出奇，能夠從視覺上直接打動觀眾。

她高度評價了張仙利的藝術創作，認為她的作品不僅具有美感，還具有衍生價值和突破思維的價值。

趙紅艷從行業價值、衍生價值和思維價值三個方面，分析了張仙利作品的商業價值。她高度評價了張仙利的藝術創作，認為她的作品不僅具有美感，還具有衍生價值和思維價值，為藝術與商業的結合提供了新的思路。

藝術品經紀人郭晶晶女士

今天我看了張仙利老師的作品，我感覺我的心靜下來了，每一幅作品都有不同的感受，張老師從一個文學家跨界成為藝術家，她的作品不受學院派的約束，自成一派，肆意灑脫，追尋自我的內心想法！每幅畫的情感表達直達心靈深處，站在畫作前，有種與時空對話之感。

策展人、陜西省寫意油畫研究會副秘書長李胤淇先生

李胤淇指出，本次展覽以“從無序到有序，從有限到無限”為脈絡，構建了一個以藝術為媒介、以心靈療愈為目的的繪畫場域。

他引用英國哲學家阿蘭·德波頓的觀點，認為藝術可以作為一種療愈手段，為人生問題提供解決方案。

他高度評價了張仙利的作品，認為其包容性強，具有濃濃的詩意，并將中國傳統繪畫的詩畫結合與高熵畫和斷崖詩等全新形式相結合。

供稿：陜西省國際文學藝術促進會編輯部

編輯：孫濤