當你用手輕輕碾起一根線頭——它是一種完整的形式，一種感覺行為，一次創作的練習。線頭是所有想法與聯結的起始點，也是重新拾起一切、從頭開始的梳理。

線下的見面總是蘊藏著我們難以預料的力量。它促使無數可能性相互交織。通過這些“線頭”之間的交織，新的形式、方法、力量與形態由此動態而有機地緊緊結合在了一起。今年的開春集將踏上一條全新的關于藝術創作的摸索之路，歡迎大家來到現場。

在評論區告訴我們你想來的原因，

抽5個人送票

*“開春集入場券”包含：創作者市集+特別單元（復線地帶、主題策劃、快閃展覽）+講座圓桌+音樂表演

**“工作坊”及“城市行動”均需單獨購票。具體信息及報名鏈接詳見后續推文。

*** 門票一經售出，概不退款， 敬請理解！

今年新加入開春集的朋友有：

泥美術館、巨巨樂園、SIGMA、bathroom、Allright + Company2（日本）、松本南國、WILD ZOO、edit by Edit.er、蒜球、蘸水小組、化石Fossil、yuz 71m2、Reallive And Books、Woven Bonsai、STUDIO Monana、寶寶盤好朋友和milk&陶樂園、77電波、offcut、修四邊形、iaumei有福美、巴浪魚咖啡+赤子空間、素舟、發生再周二 Stay With Tuesday、共生國Symbionis、蘑菇劇場、魚燈環保、ififnoifo、徐徐多瓶 DUOOOPIN、透明小羊、博藝欣藝術收藏 Atelier Bois、潛水鐘、天牛歷險記、Automatism Studio、巨峰實驗園 6JUNFENG LAB.、竹官 Guan、tsewanni、蕊 reereeriver、王曉晗wannggg、RoseTendresse、Nature.C、發燒狗 FEVER DOG、犬伏、銜尾貓 ouroboros cat、禮物士多 Live store、馴養荒地 DOMESTIC WASTE、鬼馬森林、它們的盒子、Fluid SculpTure、斤斗云造物 BINGO LOOK、迠Chè、CRUSHzozo、斤斗云造物 BINGO LOOK、koong0、然愛同聲、sheD project、溫粥、……

開春集的老朋友也來了：

postpost、野狗商店、卡斯普多特 cuspdot.、O.Q Comics、piggy press、單向空間和單讀、二般鼠、心野舍、coffee and cigarettes、邊緣地帶 MARGINAL ZONE、斜切MesCut、北方照相館、沐光 RIVERLIGHT、山浮士多……

黑匣子膠片、生活實用指南、舊妮士多、skip and ross、玩的即興 PlayJam、家里的下棋角落一人和天時地利人和、luelueland、GUo-、“沒玩沒了”編輯部、吹風蒲公英……

啟程拓殖Terraform、富豪食堂、三關六碼頭、豆胖bean fat、風味屋、百友小吃店、DMP人寵餐廳……

安娜伊思·馬田

安娜伊思·馬田（安娜）是法國藝術家、攝影師、河樂隊成員。她在北京居住二十余年，兼任話劇制作人，代表作品包括《悲慘世界》《猶太城》《流浪之歌·河樂隊》《如夢之夢》。長期致力于推動中法藝術交流與文化合作。

楊梓俊

notadesign平面設計師。畢業于日本武藏野美術大學視覺傳達專業，師從白井敬尚。畢業制作?研究成果榮獲 2022 年度校優秀賞、Graduate 360年度畢業設計。

何伊寧

研究者、策展人。她目前的研究圍繞中國當代藝術中的解殖實踐展開，考察藝術家的個人經驗與半殖民地遺產，以及全球解殖話語之間的聯系。她的專著、編著以及參與撰寫的合集包括《記憶寓所》《世界女性攝影史》《勞特利奇攝影與視覺研究導論》《英國攝影教室》及《港口與影像》系列等；譯著有《攝影與旅行》《藝術與攝影》（待出版）、《做書的藝術家》（待出版）等數十種。她是《浮嶼：攝影與視覺文化研究》獨立期刊的主編。

陳川端

陳川端，以影像與文本作為媒介，起始于個人情感與經歷的紀實，關注人與自然的聯結與現代生活里的呼告，對自然科學與神秘主義著迷。創作攝影書《Restrained Orders》、《Belly of The Giant Serpent》、《Restorative Topophilia》；入選TOP20·2019 中國當代攝影新銳，第三屆中國青年攝影師支持計劃-專業組；獲“2024 三影堂攝影獎（TSPA）大獎”，2024小米徠卡影像大賽 組圖銀獎，圖蟲 OPEN SEE 評委選擇獎。

樂子毅

自由攝影師，出生于福建，現居杭州。2023年，他憑借作品獲得徠卡奧斯卡·巴納克新人獎，并參展廈門三影堂攝影藝術中心的《光影之間徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎特展》。2024年，他在東京 Place M 舉辦個展《New Comer》，并出版同名攝影集。

edit by Edit.er

edit by Edit.er，用于在作品署名中表示作者匿名，是由劉小梅和夏熒于 2023 年發起的設計實踐——以文本與圖像為媒介，圍繞書籍、展覽及品牌展開敘事。

城市中的小菜園

對談嘉賓：

管奇（農民種子網絡東部辦公室負責人）

曉暉（種植者、 羨山植物園主理人）

談到種植，在十幾年城市化的進程中，種植的觀念就發生了巨大的變化。彼時，談論土地是一件非常“土”的事情，老一輩人看來土地代表了一種落后，農村也是現代化的反面，是不文明的。但在城市化發展至今的十余年進程里，這種觀念也發生了很巨大的改變，隨著公共討論，隨著社會介入式藝術、多物種民族志、生態等等相關討論的發生，以及當人處于懸浮的現代化社會中時所面臨的困境，都使我們重新去認識都市中的邊角菜地，種植不再僅僅是農業的延續，更是關乎于一種人與環境關系重新聯結的實踐。

規劃與野生，新加坡植物生長記

對談嘉賓：

Marvin Tang（新加坡攝影師、藝術家）

何伊寧（策展人、寫作者、譯者）

Gwen Lee（策展人，DECK主理人，新加坡國際攝影節的創辦人及執行總監）

根據新加坡國家公園局的統計，目前新加坡共有322座“空中花園”，作為“生態友好城市運動”的一部分，這些花園旨在讓自然融入城市，而非受城市限制。植物的選擇依據包括維護難易度、美學考量，以及植被覆蓋和遮蔭效果。

2014年，新加坡共種植了38,000棵樹，是近年平均值的1.5倍，并劃定了24個自然區。然而，在一個以人為主導的環境中，“自然區”本身反映了自然被重新規劃和管理的現實。在這座推崇人工自然的城市，主角始終是都市，而自然僅是精心布置的背景。我們的日常生活，恰似一場精心編排的戲劇。

吃的常識：創造另一種認識食物的方式

對談嘉賓：

思遙（七分飽主播，植南門市部成員）

史蒂夫（A Proper Dish&A Proper Drink 主筆，《食無巨細主播》）

范范（#fff 食物工作室成員）

好便當（百友小吃店做菜員）

“我買幾個橘子去，你就站在此地不要走動” 朱自清的父親買橘子的背影或許是我們一代人對于送別的集體記憶。然而，是否有人思考過，為何橘子會成為昔日火車站的送別“伴侶”？這一看似尋常的選擇，或許可以從當時橘子的流通狀況、種植地及社會經濟背景中找到線索。

從中 ，我們得以窺見食物創作的一 隅， 飲食創作簡單又不簡單，它交織著各種學科的知識和脈 絡。基于食物研究的創作者，如同偵探般在繁復交織的蛛網中梳理現實世界的復雜關系， 有意識地建立著一食一飲之間隱秘的聯結。

?The Ethics of Being a Good Foodie：飲食實踐與寫作中的倫理探索

?游戲需要政治正確嗎？

?精釀行業女性的一次小型現身

（參與式對話將在F棟1樓呈現）

今年的講座新增了 critic 環節，參與“復線地帶”的藝術家將各自擁有 15 分鐘時間講述作品和創作理念，并接受現場評委及專業觀眾的提問。此次 critic 將對公眾開放，歡迎大家踴躍參與，用腳投票，座位有限，先到先得。

我們想象著把這次“飛行廚師”的項目當成一次廚師駐地（chef in residence），對食物熱愛的朋友帶著他們的經歷和想法來到寧波開春集，在短暫的幾小時中將一鍋鍋融合了居住環境、料理天賦和創意靈感的復合味道呈現。

日常中他們也許是設計師、活動策劃人、食物研究愛好者、旅店義工，也有可能是正兒八經的廚子、料理人，但在占據灶臺的那幾小時里，他們都將成為故事的訴說者——關于對食物興趣的增長，移動所帶來的味覺體驗，以及雙手能創造出的神奇滋味。

（*具體名單將在接下來的推文中公布，敬請期待）

?花園程式 Garden State

由新加坡藝術家Marvin Tang呈現

《Garden States》通過Marvin Tang的作品，探討了一座城市在多年綠化進程中所引發的一系列視覺現象。展覽呈現的作品涵蓋一系列版畫和印刷物，展現了跨世代營造與維護一座花園的嘗試，以及自然在時間流轉中緩慢變遷的過程。

?埃弗雷特筆記

由攝影師陳川端呈現

《埃弗雷特筆記》是陳川端試圖找回宇宙夢境的努力。他重拾年幼時的幻想，比如那些擁有天體般巨大尺度的宇宙生命。他相信星際塵埃或許也是遺骸的一種，而夜空中的蜉蟒昭示著不同宇宙可能的模樣，柔軟得仿佛那顆貫穿他生命的隕石。山洞則是永恒的黑夜，是發生第三類接觸的試驗場。他曾在荒野目睹無法分辨的存在降臨，它們在空中改變形狀，劃過夜空時卻未發出任何聲音。而在山洞深處，他又看到了如隕石般的藍色光芒，他知道，有“人”生活在那里。

?The Other Shore

由攝影師樂子毅呈現

我沿著海岸行走，潮水吞吐著岸邊的石塊，在空氣中留下熟悉的味道，海灘上的龍舌蘭和木麻黃提醒著，讓我望向海的另一邊，海面平靜無波，隱約的光線映照出彼岸的輪廓，像是夢里反復出現的景象。兩座島嶼，隔海相望。即便在同樣的亞熱帶海洋性氣候下成長，但植物卻有著不同的生長狀態，樹木依舊扎根各自的土地，靜靜生長。不同的空間、有界限的情感，我嘗試著思考這兩者對人類關系與環境的影響。

?Sprout?NEW JOY！

由WILD ZOO ? 何振中共同呈現

Sprout：是位于開春集入口水池處的空間裝置。從水池中央長出的并不是真正的植物，也不是噴泉，而是水管。裝置嘗試將建筑中承載服務功能的構件直接視作公共景觀本身。

NEW JOY：圓管是公共設施中最常見的元素之一，它以各種各樣的形態出現在城市居民區的公共健身設施中，我們從中獲得靈感，創造了一種新的工作方式、社交方式、健身方式——NEW JOY。我們將“圓管”看作基本的素材，用并不特殊的制作方式和造型處理完成了這一設計。

?局部取景

由中國青年攝影師支持計劃呈現

潔白的窗如紙，等待所有可能性。透過相機取景器的視角望向“窗”，通過膠片顯影一般的凝視，完成一場偏振劇場中的視覺詩學表達。

如阿波羅17號任務中透過濾光鏡發現的獨特月球礦脈色彩般。觀眾在主動探索中完成從"觀看者"到"顯影者"的身份蛻變，隱喻著海德格爾所言"技術乃存在之揭示"的當代詮釋。 這件數字媒體裝置以攝影和偏振鏡為技術支點，構建了動態的偏振劇場：觀眾通過安裝好偏振濾鏡片的相機觀察白色窗型裝置，窗戶后嵌入的液晶與偏振濾鏡形成精密光學對話。而移開視線的瞬間，所有色彩復歸于一片純白。

?漂流碼頭，人海之間

由赤子空間 ? 巴浪魚咖啡呈現

“漂流碼頭”的意象來自于祥芝漁港的祥農碼頭，這里是一處避風港，每日都有大小漁船停靠，漁民裝卸漁貨。環繞碼頭的海邊小鎮，當地人因共同編織“海洋”這張巨大的漁網而緊密，濱海日常生猛而柔情。“漂流碼頭”是流動的敘事，呈現來自海邊女性對自然的感受力，探索海岸共通的生活方式。在人海之間，交換潮汐時刻。

家的練習之【陽臺】

?農作物在杭州的100種死法

由non小組呈現

?家的種植詞典

由家的種植術小組呈現

?落地檔案：為了一顆有風味的番茄

由《鄉問》編輯小組呈現

?森林里的一切都是森林

由余雯婧呈現

?[huán]還[hái]野嗎？

由還野呈現

家的練習之【廚房】

?兩件與一份

由小俞呈現

?接下來有請冰箱發言

由“有點奇怪”呈現

?飯桌上的家：尋找1000位中國家庭食譜記錄者

由“1000 小食”呈現

?番茄閱讀室

由“#fff”呈現

家的練習之【客廳】

?十分家具

由第一芬蘭松館呈現

?戴天：從3月到5月

戴天繪畫展覽

?騸馬

由石迪夫呈現

?云霄博龜：閩南龜粿與縣城風土三日行

由門口muinn-khau呈現

?吃“碴”去

由孫曉鳴 kerribin呈現

?街頭托馬森報告

由胡曉江、山川發起

?玩具沼澤之怪獸的溯源

由散步去Champochic呈現

?“你好，請停一下”

由散步去Champochic呈現

家的練習之【浴室】

?浴日浴月

由oame呈現

?妖怪旋轉：中國古代桌游檔案展示

由作家盛文強呈現

入圍

創作

蔡旻皓《里夫利的家》

陳文怡《A Guide to Fry an Egg》

崔善生《北方劇場》

二般鼠《臨時方案：瞬時的結構》

林淵《浸泡在漫無邊際的時間里》

彭佳《只是奶奶，這個世界真的有黃泉嗎？》

史偉鑒《Brother》

徐盛哲《東北老虎》

閆波《磕磕絆絆的聲音》

張諾然《天上人間｜仙桃、欲望都市與失落的舊夢》

（*藝術家出場順序按姓氏首字母排列）

?餐桌劇場

?罐頭工作坊

?城市觀鳥

?sigma x 城市街拍

影像伙伴

印刷支持

輸出支持

樂圖于 2009 年在杭州成立，致力于成為國內專業藝術品制作服務公司，業務涉及藝術展覽策劃、圖片展覽制作、藝術品數字化、藝術品復制、藝術品版權運營、文創產品開發、高校產學研合作等領域。

獨家咖啡伙伴

啟程拓殖（Terraform）致力于傳遞咖啡最自然、真實、原始的風味。他們鐘情于水洗處理的干凈優雅，單一樹種的風味差異，以及微氣候環境在咖啡中的獨特呈現。作為橋梁，他們希望連接產地與咖啡杯、種植者與消費者，通過產品體系和正向價值觀，引導更理性的咖啡消費。

品牌名稱Terraform源自科幻作家Jack Williamson提出的“地球化”概念，即改造行星以適宜人類居住。這一愿景植根于科幻與科學，人類從未停止對宇宙的探索，就如同他們對咖啡品質的不斷追尋。啟程拓殖希望以烘焙為載體，持續探索、創造，并傳遞咖啡的美好。

美味拍檔

新鮮優質的應季食材，輔以具有新意的菜品組合與制作方法。讓家常菜不止家常味。

寧波有句老話：“走過三關六碼頭，吃過奉化芋艿頭“。所謂三關六碼頭，來源于中國江浙滬一帶的百年商貿文化記憶，指的是大江南北的城鄉關口、貨運碼頭，自古為集貿繁榮之地。說的是昔日里行遍天下的走貨商販，他們挑著擔、支著攤，將民間各地的特色食貨，經營成了一生的事業，也闖蕩出了百年的傳奇。搜羅民藝之食，鍛造國貨之光，這就是三關六碼頭躬身去做的理想事業。

白魚是東錢湖里最普通的魚。我們是一間普通、平直的店，給路過的朋友提供簡單的飲品和餐食，我們的產品和“鄉土”相銜接，相信飲食是認知本地最簡單直接的方式！

酒精補給

TASTEROOM風味屋，2015年創立于杭州的國產精釀酒飲品牌。一群專注于好喝好玩的酒飲生活家，中國風味酒飲的先行者。為中國市場釀造有品質與品味的酒飲產品，用一瓶酒給你帶來一整天的快樂。

磨喝樂是2025新近成立酒飲品牌，還不滿周歲。 酒是生活的藥劑，是不確定中的確定—有了酒就一定會不一樣。 磨喝樂是北宋年間的泥塑娃娃，是男女之間互贈的定情信物，最早是從佛教中天龍八部之一摩侯羅迦Mahoraga演化過來的。 摩侯羅迦，大蟒神，蛇首人神。好酒肉，多嗔恚。蛇代表著本能欲望，娃娃是純真無暇的。 酒是這兩者的媒介。生活的題，你會解么？ 磨喝樂告訴你答案！Mahora knows！

運動搭子

ROCKPLUS攀巖

翼鯤飛盤2008年為飛盤運動而生，是中國飛盤運動頭部品牌，集產品研發銷售、賽事運營、教學培訓、飛盤公園運營和國際交流為一體，打造飛盤品類全產業鏈，是亞洲首家、全球第三家獲得世界飛盤聯合會WFDF、美國飛盤協會USAU和世界職業擲準飛盤協會PDGA錦標賽級別認證的品牌，至今已經飛往60多個國家和地區。

學術伙伴

UNNC Museum

為慶祝寧波諾丁漢大學成立二十周年，寧諾美術館于2024年4月正式開館。寧諾美術館立足寧波，旨在成為一個面向全球的文化與藝術交流平臺。作為寧諾圖書館的一部分，美術館提供中英雙語導覽服務，致力于為國際及本地觀眾創造更好的參與體驗。

膠片好友

關于FilmNeverDieFilmNeverDie 是一家起源于墨爾本的攝影空間與商店，由一群熱愛膠片攝影的攝影師共同經營。我們的使命是通過攝影漫步、工作坊以及共同舉辦展覽來保護、培育并與膠片攝影社區一同成長。社交媒體公眾號、小紅書｜ FilmNeverDieInstagram｜ @filmneverdie.cn?????

ootd伙伴

始于2006年的獨立生活品牌

廚房搭子

CRUSHzozo 是立意于自然美學的可持續器物品牌。植根于景德鎮，我們以陶瓷為起點，通過對不同材質的糅合再造，創造兼具實用與璞素美感的器物，探索長期主義生活。

迠日用器皿是一個誕生于2019年的中國手作者獨立陶瓷器皿品牌。 由孫遜于景德鎮手作工坊全程制作。希望能通過器物分享慢下來的安靜生活，鼓勵與器物建立關系，借以打開感官，去感受，去要你所要的。

寵物好友

創建于2014年的國民犬食品品牌，自有工廠，億級投入，品質基石。夾心狗糧為毛孩子們的每一口帶來層次分明的味覺體驗，斬獲2023天貓618狗主糧榜單六榜第一。315消保委安心推薦，老爸抽檢實力認證。

主辦方

帶夢陶然城市創意棲息地位于鄞州區邱隘鎮環城南路東段2572號，占地面積約60畝，改造后經營總面積約11171.7㎡，是一個將創意品牌、商業辦公、大地藝術、生活美學、自然生態融為一體的城市棲息地。

帶夢陶然是寧波的城市更新改造項目，以90年代末的工業居民區“陶然新村”的原有形態為基礎，融合新舊并均衡時尚與經典的空間設計風格，希望建立一扇自由連接城市和自然的任意門，隨時隨地，與自然共生長——“在這里，城市即自然。”

承辦方

The PO 透過圖片、影像、文本、聲音等介質關心本地和世界。我們關心當代藝術和設計如何介入城市、社區、鄉村和島嶼，并策劃藝術節和活動，組織放映、講座、工作坊等。

作為一個開放的平臺，The PO聯合其它機構及策展人，曾先后在北京、上海、寧波、深圳、南京等城市策劃展覽及藝術節。通過各類活動，The PO致力于促進中國與國際藝術文化的互聯互通，建設本土青年文化社群，并推動地方性的學習與交流。此外，The PO還通過展覽、出版、新媒體等形式將本地藝術家的創作推向國際平臺，展示其作品在全球藝術界的影響力。

雖遲但到，相伴你每一個寧波的春天

2025開春集工作組

展會策劃與統籌：李靜宜、方晨初

展會執行：石迪夫、沈穎超、阿慢

展會項目管理：周燁、鐘雨露

展覽實習生：姚俊浩、初康睿

視覺設計：edit by Edit.er

展覽設計：口口建筑（Atelier OO）

家的練習特別策展：方晨初