4月22日下午，《石記：新龍口鄉村敘事》黑夼村計劃系列展在煙臺市龍口市嘉元藝術小鎮東門南美術館開幕。

《石記：新龍口鄉村敘事》黑夼村計劃系列展并非一場典型意義上以城市為中心向外部輻射的文化輸出，也不是將藝術植入鄉村的單向度展示，而是一場在龍口黑夼村發生的、多方主體協作的鄉村敘事行動。本次展覽由中央美術學院設計學院師生共同策劃，攜手20余位國內外藝術家、龍口市政府、地方企業開展實踐，匯聚了教育、藝術、技術與政策多個維度的力量，以黑夼村采石場為研究對象，探討龍口鄉村需要什么樣的敘事？鄉村生態為主體視角的敘事是怎樣的？以及我們作為被敘事者和聽眾，如何傾聽采石場的聲音？鄉村的聲音？以集體策展的方式回應鄉村的呼喚，回應當下鄉村發展中所面臨的文化記憶、技術轉型與空間更新等問題。因此，整個展覽基于鄉村“圖像、剖面、聲音、全息、身體”幾種視角形成一場五位策展人基于鄉村現實的集體共構實驗。

策展團隊并不試圖“講述”鄉村，而是將策展視為一個“聆聽”與“協商”的過程——如果說城市策展往往基于封閉空間與精英機制，那么《石記》更接近于法國哲學家布魯諾·拉圖爾提出的“行動者網絡”（Actor-Network）的策展實踐方式：在這里，村民、巖石、村莊、學生、藝術家、策展人，甚至風聲與鳥鳴，都是展覽的參與者與敘述者。展覽空間不再是權力中心的展示場所，而是一個對話、生成與試驗的現場。同時，展覽首站落地于嘉元藝術小鎮中的美術館，它不是終點，而是一段鄉村敘事旅程的起點。此次展覽得到了龍口市嘉元集團以及政府相關職能部門的廣泛支持，已有多批中小學生組團前來參觀與參與。對于學生而言，這不僅是一次藝術的接觸，更是一種空間與地方的重新認知；對于政府與企業而言，這是一種新的鄉村建設可能性的探索路徑。

黑夼村計劃1：鄉村圖像視角

“人·像·記”展覽板塊聚焦黑夼村村民的采訪和田野調研，對黑夼村為數不多的留守老人進行采訪實錄，記錄真實的鄉村圖景，形成策展人視角下的群體景觀，并以策展人加藝術家的共同身份，深度介入黑夼村。在黑夼村典型的礦坑石壁上進行藝術創作，以水墨繪畫的形式呈現當地典型群體相貌，以期通過鄉村圖景揭示鄉村背景下的人、物、事，過去、現在與未來……同時也邀請其他藝術家展示相關的藝術創作，以多元敘事的方式構建一個全域設計視角下的鄉村圖像新的敘事方式。

黑夼村計劃2：鄉村剖面視角

“KUANG”展覽板塊既呼應了自然與文化交融的“夼”，也暗示著工業和資源開采的“礦”。策展人嘗試以剖面作為視角，探究黑夼村采石場在敘事空間中的剖面切片。分別從采石場巖石物理屬性、工業切割下巖石的社會屬性以及巖石本身的能動性與自然屬性作為敘事進行策展，邀請國內外6位藝術家基于剖面、巖石與采石場生態等內容進行定向創作和作品展示，通過拓印模型、影像資料與檔案書籍重構黑夼村的“剖面”圖景，使觀眾得以透視生態景觀下的多重結構，關注普通鄉村的普遍問題。

黑夼村計劃3：鄉村聲音視角

鄉村聲音視角：展覽“聲·態”以對黑夼村和采石場的聲音研究為基礎，提出“聲音情態”這一概念，作為策展的核心方法，探索聲音如何承載歷史記憶、文化內涵與社會關系。通過探討聲音在特定情境中的意義，展覽旨在激發觀者對鄉村文化失落、社會變革與生態問題的感知。黑夼村和采石場作為一對交織的主體，聲音成為呈現它們之間互動、矛盾與融合等關聯的重要線索。在這一“雙主體”框架下，“聲·態”由三個雙主體聲音情態板塊組成，邀請五位藝術家圍繞“聲音情態”展開創作與呈現，運用技術、藝術與社會情態的多維度聲音表達，試圖揭示鄉村與現代化的復雜關系及其在現代化進程中的隱性變化，并激活那些逐漸被遺忘的記憶與情感。通過這些聲音的層次與交織，展覽為觀者提供了一個思考鄉村文化消逝與生態轉型的空間。

黑夼村計劃4：鄉村全息視角

策展以黑夼村及其采石場為線索，圍繞村莊歷史中留下的物質與非物質痕跡展開觀察與采集。結合地方志《黃縣志》的在地敘述結構，邀請藝術家以人工智能圖像生成、聲音裝置、繪畫創作與文獻重組等手法，構建出一幅黑夼村的多時空敘事圖景。展覽現場呈現相關文獻、手稿、聲音片段等作品，共同搭建起一個由歷史記憶與未來想象交織的感知場域。板塊以“洞天”之名延續展覽整體的空間隱喻：在山體內部開辟出一個觀看與感知的空間，使得那些隱藏在地方紋理中的痕跡得以重現。展覽通過藝術語言對地方歷史進行再激活，為觀眾提供多種視角下的鄉村。展覽不僅試圖記錄一個村莊的前世今生，也探索在快速演變的當下，如何重新理解“地方”這一概念。

黑夼村計劃5：鄉村身體視角

大地之身板塊以黑夼村及采石場作為策展主線，通過身體性與黑夼村采石場工業巨構遺址的物質性、歷史性及時間流轉之間的關系，探討人類、非人類與大地的復雜交織。展覽將大地視為充滿生命脈動的有機體，既是人類與自然的紐帶，也是工業化進程中的創傷與變形。策展人通過身體這一媒介作為測繪工具，重新感受并與黑夼村采石場的工業巨構遺址展開對話，將身體作為媒介、單位與主體回歸身體本源。本板塊邀請四位藝術家從“漫游者”“重塑者”和“共情者”的視角出發，運用身體行為、影像及在地空間重構等形式，探索生態大地、工業社會與AI數字之間的聯系與斷裂。并在展覽現場構建屬于黑夼村采石場的“身體地圖”。展覽邀請參觀者進入大地的“身體”，反思自我身體在當代藝術中的多重角色與意義，重新審視黑夼村、工業遺址與身體之間如何共同編織出一個本源的新的世界。

編輯：黃茜