迪圖瓦是同上海交響樂團(tuán)最有默契的指揮家之一，也是樂迷最期待的指揮家之一。每次他與上交合作演出，總是備受關(guān)注。樂迷期待迪圖瓦的演出，不僅由于他在國際上非常有名，錄了很多重要唱片，更因為他是真正能把自己的意志，把他對于樂隊的塑造注入演出之中的一位指揮。

迪圖瓦（攝影：何濱辛）

演出現(xiàn)場（攝影：何濱辛）

4月19日晚他與上交演出作品圍繞德奧古典與后浪漫派。首先是《唐璜》這首交響詩，迪圖瓦沒有過多在熱烈氛圍上做文章，而是塑造一種質(zhì)感。同下半場相比，此時弦樂組聲音的凝聚更多是小試牛刀，但已經(jīng)讓人眼前一亮。理查·施特勞斯用他標(biāo)志性的樂隊光彩，來書寫唐璜這個人物的張揚(yáng)與放縱。某種包裹著感官美的放縱，是這部作品本身的需要，但演繹者要先能夠呈現(xiàn)感官美，而后才能將作品外向的東西表現(xiàn)好。否則，沒有魅力的唐璜，就啥也不是。迪圖瓦追求讓樂隊呈現(xiàn)真正華麗的聲音，揉弦的效果迥異于往常。

有品位的感官美，必然有豐富的層次，但又需要一種直白的感官性沖擊。這部作品只能表現(xiàn)得細(xì)膩，但不能過度哲學(xué)化。迪圖瓦恰恰是將音響之中的美，還有音樂線條的揮灑，同時又不過度點燃激情的種種平衡，做得難以挑剔。這樣的詮釋，既有指揮家對于《唐璜》主觀的理解，也有為樂隊找到最適合的力度表現(xiàn)范圍的考量。整體上不會過度逼迫銅管去推，可在真正的高潮，也要穩(wěn)步到達(dá)足夠的分量。其間種種層次的設(shè)計，確實相當(dāng)用心。抒情段落中，指揮于木管組中錘煉的高雅的歌唱效果是真正的點睛之筆。

馬蒂亞斯·格內(nèi)（攝影：蔡磊磊）

全場相對不那么“大熱門”的作品，就是馬勒的5首《呂克特之歌》，由男中音歌唱家馬蒂亞斯·格內(nèi)演唱。相對于馬勒的《旅人之歌》，這套作品演出的頻率要低不少，但它們確實將馬勒在后浪漫的語境中，回顧早期浪漫派藝術(shù)歌曲的詩意本質(zhì)發(fā)揮徹底。

格內(nèi)是當(dāng)代重要的藝術(shù)歌曲專家，在處理馬勒的呂克特之歌時，歌唱家對于聲樂線條的表現(xiàn)力做出獨特的探索。馬勒通過這些作品回顧早期浪漫派之處，很多就在于小格局中的細(xì)膩、內(nèi)在的表情的刻畫，幾乎是他的歌曲創(chuàng)作之最。很多歌唱家力求從精致柔和的角度入手，格內(nèi)卻把聲音線條唱出更多棱角。這樣的棱角是從文字與音樂的結(jié)合出發(fā)來構(gòu)思，而非刻意求險怪。

19日晚的貝多芬《第七交響曲》，堪稱上交近10年中最高峰的狀態(tài)之一。固然，整體的技巧控制了不起，但更重要的是如前所述，樂隊充分實踐了指揮家的意圖。從表面上看，迪圖瓦選擇了通篇非常緊湊的速度，樂隊很好地貫徹始終。然而速度只是表象，指揮家表現(xiàn)“貝七”深層的構(gòu)思，在于專注作品的酒神氣質(zhì)——貝多芬在古典風(fēng)格的框架之內(nèi)表現(xiàn)的酒神氣質(zhì)，一種有規(guī)律的狂熱。

迪圖瓦塑造樂隊演奏中的凝聚感，最初抓住我們感官的是音質(zhì)，更深一層的卻是節(jié)奏。大樂隊和諧一致地展現(xiàn)節(jié)奏的脈動，勾勒不同層次的節(jié)奏感的表現(xiàn)力，這不僅要求樂隊成員有深入的默契，也需要充分排練。迪圖瓦所追求的貝多芬《第七交響曲》的音樂形象，是建立在一系列強(qiáng)勁、高能的節(jié)奏脈動之上，同時又置身于比例均衡、穩(wěn)固的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)之中的一種狂熱。

這看似矛盾，其實不然。強(qiáng)烈的藝術(shù)氣質(zhì)的表現(xiàn)與結(jié)構(gòu)的無可挑剔，二者的對立統(tǒng)一，才是貝多芬的作品最核心的本質(zhì)，也決定了他無論怎樣啟發(fā)浪漫，仍舊是古典風(fēng)格永遠(yuǎn)的守護(hù)神。因此在演繹方面。除了某些極為、極為罕見的個例需要另做討論，基本上任何真正超群的貝多芬演繹者都會實踐這樣的本質(zhì)，只是實踐的方法各有不同。

格內(nèi)與迪圖瓦（攝影：蔡磊磊）

迪圖瓦指揮貝多芬的錄音并不很多，19日晚的演出卻是將“貝七”節(jié)奏的強(qiáng)勁，輪廓的精煉，推到了樂隊所能承載的極限。各弦樂組音響的凝聚，比上半場施特勞斯的作品中更出色許多。而整支樂隊，在樂句的張弛之間，所表現(xiàn)的如同一件樂器般的收放自如，實在讓我刮目相看。唯有如此，從局部的彈性到長線的呼吸才能生動。欠缺了這樣的收放自如，就只能是一系列壓力的疊加，效果是不會好的。

如今，89歲的迪圖瓦已毫無疑問地進(jìn)入標(biāo)準(zhǔn)的高齡演繹者之列，然而這兩年的演出當(dāng)中，指揮家所呈現(xiàn)的音樂力量不僅沒有衰弱，或走向淡然意境，相反比他盛年時的演繹還更為強(qiáng)勁。如果說之前的德沃夏克“第九”，更多是樂隊演奏的高能與層次控制的一種客觀的美，4月19日晚的“貝七”，就是在更緊湊的結(jié)構(gòu)與更飽滿的能量中，打開深層的音樂意境。

來源：張可駒