封面新聞記者 荀超 江蘇南通攝影報道

辛苦創作的劇本被刪改的只剩皮毛？兢兢業業寫完劇本竟然沒署名？甲方用了劇本卻說不滿意故意拖欠工資？

嘉賓交流

4月20日，在南通舉辦的第六屆東布洲動畫周“交流單元”中，來自電影、電視、動畫行業的知名編劇、制片人，以《“編”的話語權與“劇”的創作生態重構》為題，圍繞編劇權益、創作生態等核心議題展開深度探討，為破解編劇權益困境、探索創作新路徑提供了多維思路。

當天上午十點，此次交流對談在清華美術學院動畫編劇教師葉嵐的主持下，《手機》編劇宋方金、《流浪地球》編劇楊學治、《人生路不熟》編劇侯錦濤、《羅小黑戰記》編劇彭可欣、《長安三萬里》制片人宋依依依次分享自己的觀點。從署名權被忽略、被剝奪，到薪酬低甚至被拖欠，再到未來題材選擇，現場觀點不斷碰撞，干貨滿滿。

宋方金呼吁“必須把編劇的署名意識提上來。如果一個行業不能把編劇的權利提出來的話，如何提升生產力？！”楊學治謙虛表示自己因為運氣好，入行的第一個項目就遇到了《流浪地球》，“該保障的都有保障。”但在行業待久了，他也遇到過各種各樣的問題，“編劇最大的苦難，是很難拿到錢，拿到錢的標準是甲方滿意，這就很主觀了。有的編劇朋友說甲方不滿意，但實際上用了劇本了。”

楊學治透露，自己曾與其他編劇暢想是否可以建立編劇工會，由工會出具相應的合同范本，幫助編劇了解在面對甲方時該如何談條件、提要求，從具體制度方面保障自己相應的權益。這一點也得到了宋依依的認可，她直言：“我們是尊重編劇行業的，同時也非常渴求跟行業內的編劇接觸。有‘標準’這件事兒是很好的，包括合同問題，我們從來都是很規范，這是基礎。因為‘規范’，才能保證‘標準’。這樣做一件事時，能夠讓這件事情都在‘軌道’上。”

現場，與會嘉賓還圍繞未來的創作方向、題材選擇等各抒己見。宋依依表示，動畫廠牌可依托傳統文化IP，但需以“新鮮視角”賦能，避免同質化。宋方金提醒編劇應聚焦當下與未來，構建個人風格化世界觀。楊學治主張探索“那個沒有人去過但又瘋狂想去的地方”，同時“心里要有觀眾”。侯錦濤也期待動畫電影可以帶給觀眾更加新鮮的體驗，彭可欣則認為目前動畫行業涉及的題材還很少，“還有百分之九十幾沒開發，都可以去嘗試。”