一出好戲，演的必須有理有據。

劇情扎實緊湊，情節起伏有代入感，

而后，就是劇中人物的博弈了。

現在看戲，好人和壞人，不能太純。

好人有難處，變得像個壞人一般，

這個，叫以暴制暴。

壞人有計策，以好人的面貌示人，

這個，叫瞞天過海。

我們講以暴制暴的時候，目的是制爆，

而不是“前浪推后浪”，以暴制暴，

然后新的，更強大的暴出現了。

所以，對于好人變壞這件事，需要有一個限定性的條件，

那就是關鍵時刻，得“清醒”一下。

而我們看著會壞人瞞天過海的時候，

不能瞞著瞞著，到最后假戲真做了，

這壞人要是真成了好人，

壞人要是真的放下了暴力，

那好人還怎么能以暴制暴呢？

上面提到，好戲的標準，講究劇情有理有據。

是好人還是壞人，戲走出來，

就必須得走個干干凈凈，

明明白白。

現在有些“劇情”，搞得好不好壞不壞，

好人不像好人，像個沒活明白的壞蛋，

壞人也跟壞不沾邊，

與其說是壞，倒不如說，

是好的不那么純粹，又跟壞沾不上邊。

這樣的劇情，從觀感上就會給人一種錯覺，

好也是壞，那壞就是好，

這么看下去，看的迷迷糊糊，

看的是費勁巴拉。

所以，好的劇情，這方面要分的清楚，

要想分清楚，或者說掌握一個好戲的節奏，

對于好與壞的刻畫，就不能單純借助“人物標簽”，

而更多的要借助“外界資源”來體現，

就比如說，好人跟壞人斗法，劇情上有碰撞的時候，

壞人出招，那都是下三濫的招，

而好人呢，就不能這么玩了，

比如，好人要搬出法律的武器，

這武器一亮相，觀眾就知道，壞人在好人面前根本不夠打的。

但是這里面，也講究一個起承轉合，

在這個起承轉合的過程中，也要適度加強一下壞人的影響，

但是這個影響一定要有限制，

比如剛才咱們提到，好人拿出法律武器捍衛正道，

壞人這個時候嘻嘻一笑，他也拿出來了，

結果人家的武器，比好人還厲害，那就不行了，

或者還有一種情況，就是好人拿出來的這個東西，

沒攻擊壞人，反而給自己“兜進去了”，

這就不僅僅是劇情上的“降維打擊”，

也是一種對好與壞之間的這種對抗性，

增添了一些讓人疑惑的信息，

因此，如果非要為了加入一些有趣味性的起承轉合，

那么壞人的表現，也就是表現出的惡意，

要在帶有攻擊性的同時，適度含蓄一些，深沉一些，

看著有套路，有后手，實則最終要被好人擊敗，

而好人這邊呢，就需要多“渲染功底”，

搞一搞姿態，拿一拿身段，讓人眼前一亮，

哦吼，這是好人，這可不是壞人吶，

這些東西都擺到臺上之后，這個對手戲一演，

那叫好的聲音，自然而然就出來了：

當然，我們談的是演戲的手段，

畢竟我們都知道，藝術源于生活，

生活高于藝術，

如果藝術高于生活，那就不得了了，

所以該限制的，必須得限制好了，

這不是有原則，

而是沒辦法。

惡意故作深沉，是為了限制惡意的影響，

善意喋喋不休，是為了讓別人明白，

善意有聲音，而且聲音還沒完沒了，

給人一種既有安全感，又會讓人“記住”的印象，

誠然，在很多時候，

故作深沉的惡意，實則另有隱情，

而善意的喋喋不休，似乎也在刻意“規避”著某些問題的存在，

不過，作為觀眾的我們，看的終究是戲，

戲里戲外，總有一些東西值得讓人思考，

也許有些話，總有欲言又止的理由，

但人們的思考，

可不會因為那些所謂“規矩”而停滯不前。