路易威登北京Espace文化藝術(shù)空間將于2025年4月19日至10月19日榮幸呈現(xiàn)展覽《自然之繪》,匯聚兩位當(dāng)代重要畫家瓊·米切爾(Joan Mitchell)與梅根·魯尼(Megan Rooney)的作品?本次展覽在路易威登基金會 “墻外” 項目的構(gòu)架內(nèi)呈現(xiàn),該項目在東京?威尼斯?慕尼黑? 北京?首爾和大阪的路易威登Espace文化藝術(shù)空間展開,秉承基金會的使命,旨在邀請更廣泛的國際公眾參與基金會的活動?

《博韋》(1980)

《柏樹》(1980),瓊·米切爾

作為20世紀(jì)繪畫領(lǐng)域最具生命力的代表之一,瓊·米切爾(Joan Mitchell)的創(chuàng)作生涯橫跨美國與法國?她崛起于抽象表現(xiàn)主義浪潮,是其中為數(shù)不多的女性藝術(shù)家之一?無論是在藝術(shù)層面還是在情感層面,她與法國的聯(lián)系都極為深遠(yuǎn)?

受莫奈?梵高和塞尚的影響,她于1959年定居巴黎,1968年后在韋特伊(Vétheuil)迎來其創(chuàng)作成熟期?

米切爾的繪畫技法植根于抽象表現(xiàn)主義,逐漸發(fā)展出其獨特風(fēng)格:筆觸強勁有力,色彩鮮活而充滿動感?其繪畫通過大幅度的動態(tài)運筆傳遞出即時性與情感張力?

她對色彩與光的探索尤為突出,以色調(diào)喚起情緒,通過對比色來調(diào)制光線以增強畫面亮度?與風(fēng)景的親密關(guān)系是其繪畫的另一重要特征,韋特伊的自然環(huán)境是她的靈感來源,她將這些風(fēng)景轉(zhuǎn)化為一種飽含情感與感官共鳴的抽象形式?她曾說“我隨身攜帶著我的風(fēng)景”,顯示出自然在其創(chuàng)作中的核心地位?

2022年路易威登基金會的回顧展凸顯了她獨特的繪畫語言?米切爾的藝術(shù)從大師的創(chuàng)作中汲取養(yǎng)分,融合了記憶與情感,亦從音樂與詩歌中獲取靈感?作品中的節(jié)奏與抒情特質(zhì)折射出她對這些藝術(shù)形式的深刻理解,并在畫面中豐富情感深度與復(fù)雜性?

《飛行者與種子》(2022-2023)

《野風(fēng)漫游(夜)》(2022-2023),梅根·魯尼

梅根·魯尼(Megan Rooney)生于南非,童年在巴西度過,后移居加拿大,最終定居英國倫敦(2014年至今)?她的創(chuàng)作將繪畫材料動態(tài)化,揮灑于畫布與墻壁?

無論載體或形式為何,她的繪畫行為皆是一種近乎表演性的身體投入,最終凝結(jié)為她的大型繪畫作品?2022年,她融合繪畫?建筑與表演,在路易威登基金會的展覽《色彩的賦格》中構(gòu)建了一種始終以對現(xiàn)實的隱喻作為根基的非具象圖景?

藝術(shù)家通過多種工具直接于墻面作畫,呼應(yīng)著身體在場域中的和諧律動,營造出了一個色彩鮮活的沉浸式空間?歷經(jīng)油彩?丙烯?色粉等不同媒介的漫長創(chuàng)作過程,她的作品兼具情感氛圍與地質(zhì)質(zhì)感?藝術(shù)家通過以丙烯或油彩鋪就流動或濃稠的底色后,轉(zhuǎn)而執(zhí)色粉棒勾勒線條,重構(gòu)畫面?魯尼探索豐富色調(diào)的密度與和諧(或沖突)的融合,對真實空間與自然的隱喻亦會在畫面中悄然浮現(xiàn)?

值米切爾百年誕辰之際,路易威登北京Espace文化藝術(shù)空間榮幸地將她的作品與魯尼的繪畫同時呈現(xiàn),并著重展現(xiàn)她們藝術(shù)實踐中的深刻關(guān)聯(lián)與互文?

兩位藝術(shù)家的創(chuàng)作均以全身投入的大幅繪畫為特征:米切爾充滿動勢的筆觸與魯尼在繪畫中展示出的身體動態(tài)(比如手印),揭示了她們與其作品的親密聯(lián)結(jié)?

魯尼對色彩和姿勢的運用與其對行為藝術(shù)的興趣,模糊了繪畫?裝置與現(xiàn)場行動之間的邊界,創(chuàng)造了一種沉浸式體驗;而米切爾的風(fēng)景則通過色彩與質(zhì)感激發(fā)了觀者的強烈情感反應(yīng)?展覽既是對米切爾開創(chuàng)性創(chuàng)作遺產(chǎn)的致敬,亦是對魯尼突破邊界的藝術(shù)創(chuàng)新的呈現(xiàn),二者共同邀請觀眾探索抽象與表現(xiàn)主義繪畫在過去和當(dāng)下之間的豐沛感官對話?