大 象 無 形

—— 趙規劃山水畫作品展

展覽時間

2025年4月19日—5月6日

展覽地點

十竹齋藝術生活館

（南京市鼓樓區清涼山路83號-

清涼山公園大門左側）

藝術家介紹

趙規劃

字肖夫，號天水堂，自稱墨仆巢主，1956年生，安徽省淮北市人，畢業于安徽省藝術學院美術專業。中國美術家協會會員，安徽省美術家協會第五、六屆副主席，中國畫藝委會副主任，安徽省文聯國畫創作院副院長，安徽省中國畫學會創會副主席，安徽省中國畫研究院副院長，安徽省黃賓虹畫院副院長，安徽公麟美術研究院副院長，安徽省人民政府文史館研究員，安徽省書畫院特聘畫師，中國文聯百杰畫家，安徽大學特聘教授，安徽師范大學美術學院研究生導師，淮北師范大學碩士研究生導師。中國美協第七屆、八屆全國代表。作品參加第八、九、十、十一屆全國美展等。

《蒼山游樂圖》138×70cm

《黃山觀云圖》70×34cm

筆 妙 格 高

——記趙規劃的畫

?陳傳席

中國畫評判標準很多，但格調高，或格調高古為第一要義。畫或書法，格調高古，一切優點都包括了。但格調高古的畫，筆墨功夫必然過硬，筆墨功力不過硬，畫的格調也不會高。

趙規劃的山水畫就屬于格調高古，而且筆墨功力頗深的一家，即是：筆妙格高。

《春山飛流圖》50×50cm

我曾說過，任何畫家繪畫的成功，必歷三境界，必備三特色。三境界即“神于好，精于勤，成于悟”。趙規劃少則愛畫，到處涂鴉，樂此不疲，即初則“神于好”。因愛畫，便欲以畫為業，于是勤于學習，臨摹古今名家作品。后投考安徽省藝術學院美術專業，從事嚴格的美術訓練。畢業后，他決定專門研究山水畫。他對于山水畫，本有很好的基礎。在古今山水畫中，他又特別喜好黃賓虹。學習黃賓虹的畫家很多，但真正理解黃賓虹的人很少很少。沈宗騫《芥舟學畫編》有云：“凡事物之能垂久遠者，必不徒尚華美之觀，而要有切實之體。今人作事，動求好看。茍能好看，則人無不愛，而作者亦頗自喜。轉轉相因，其病遂至不可藥。”黃賓虹的畫，不是“動求好看”，更不是“徒尚華美之觀”，而是“有切實之體”。這“切實之體”非有深刻的研究，非深懂中國傳統者不能識。趙規劃是真正懂得黃賓虹的畫。善學者學其精神，不善學者學其外形。黃賓虹的畫線條功力最深，他完全用傳統的書法線條，尤其是古篆法。其次，黃賓虹畫中的點子也非同一般，他用積墨法畫出點子，豐富而具功力，都超乎常人。黃賓虹曾批評石濤的畫用筆有放無收，而他自己用線則有放有收。

《大江闊千里圖》138×70cm

趙規劃學了黃賓虹的用線，每一根線都有起有收，一波三折，線條立得住，畫就有了骨，而且風骨沉密遒勁，放意縱適。其次他學了黃賓虹的積墨，尤其是他畫中點子，圓潤健勁，蒼秀渾成。但趙規劃學黃賓虹，并不重復黃賓虹。凡善畫者，能與古人合，復能與古人離，會而通之。趙規劃先是與黃賓虹合，后與黃賓虹離。黃賓虹畫以黑密蒼渾見長，他借石濤語云“黑團團里墨團團，黑墨團中天地寬”自詡。這和黃賓虹的反復積染有關；同時，他的眼睛看不清也是原因之一。趙規劃則把黃賓虹的濃密繁復簡化了，他以線條為主，突顯功力。凡畫無功力者，作畫工愈到而格愈卑。凡用筆之簡，又功力深厚者，畫愈簡格愈高，趙規劃的畫正如此。

《云橫秋山》70×34cm

至于三個特色，趙規劃的畫純出于傳統，具有鮮明的民族特色。他師前人又不同于前人，具有很強的時代特色。其畫氣韻生動，而氣生于筆，筆遺于像，蒼秀渾成，神明煥發，意能隨出：筆妙而格高，又具有鮮明的個人特色。在當代繪畫中，自是突出的一家。

《黃山攬勝圖》96×180cm

趙規劃積學專工、渴驥奔泉，正值藝術創作的黃金階段。希望他更加努力，多讀書，多研究，以廣闊的視野和高遠的格局，使已經獨成一家的藝術風格更突出更成熟。

（作者陳傳席，中國人民大學教授、博導，中國美術家協會理論委員會副主任，著名美術評論家）

《泉飛一道帶》138×70cm

《溪山雪霽圖》138×68cm

觀趙規劃先生“嶧山”系列有感

?張 見

機緣巧合于耿建會長館藏之中見趙規劃先生“嶧山”主題山水系列，嘗與耿會長論先生之作，感于當代山水創新與守正之難。先生著力于此，立足山水當代屬性而果敢破題，以傳承之中而志于創設，處全球之境遇而秉民族之精神。西學為用，中學為體，體用兼顧，倚之魄力、念力，得丹青之妙、林泉之致。

《嶧山雪霽圖》96×180cm

乙巳年初與先生有數面之緣，就近請教受益頗豐。先生待人真誠寬厚，侃侃而談，識見淵博，言古今書畫皆以作品論之高下，不因人廢言，其胸襟氣格可謂宏大而雅量。劉熙載論：“書如其人?！鼻叭艘嘣唬骸爱嬋缙淙??！奔凑摃嬋缢囆g家之才、學、情、志。先生世居淮海之地，頗負漢高祖慷慨激昂之志，帝起于隴畝，然“安得猛士兮守四方”之句，后世論之有蒼生之念、帝王氣象。故地域之色必染人之氣格。先生豪邁情志于嶧山新作之中躍然紙上。言正大、雄健、充實、宏肆則至為允當。

《一夜嶧山盡白頭》54×240cm

上個世紀，得意之人挾西學東漸余威，以西人之學垢論國中藝術，一曰：“老大矣。”再曰：“老大矣?！眹屑慈琰S秋園之輩亦只能以隱逸處世。張載說“為往圣繼絕學”，想來國家貧弱之際能孤寂自持，黃氏眾人的傳承意義正在于斯。故曰，傳承守正不易而立足當代推陳出新更難。遍觀今日畫壇先生于此可謂苦心孤詣，于傳統正途之中而力圖變法，自出個人面目，可謂功德大矣！

《雪入嶧山萬木休》138×70cm

先生畫藝根柢純正，承續傳統正途。國中學術于儒家言道統，于釋家論法統，皆言事物根源、根性、傳承之序，畫事亦然。若不論畫事內核、傳承，專意世事、世人之情，則緣木求魚，舍本逐末。中外畫法有別，究根源來說，則觀察、表現、思維之法不同。圣人仰觀俯察，立象盡意，此為“互系性”思維，與西人三段式邏輯傳統有本質的區別。立足傳統藝術之氣脈，則民族藝術之精神綿綿不絕，據此而論繪畫之意象、意境，則系統完備。立定根柢而論“六法”“四格”“五等”“六要”“六長”“常形”“常理”“逸筆”“逸氣”“六忌”等等。以此觀先生藝作，則其學術根基盡顯，技法傳承有序，可謂“新安畫派”之余脈，得虹叟之意傳，于“民學”之中恢弘民族氣象。以蒙養之靈、生活之神，搜盡奇峰皆為我用，化百煉鋼為繞指柔，致正大宏肆之境。

《情系山水間》35×140cm

《依山傍水圖》48×180cm

先生以“通變”之律，立定個人面目?？v觀中國數千年的藝術發展史，其演進之中飽含“通變”的精神，這種精神面對藝術發展的內部和外部因素的變化，以主動和自覺的主體意識推動藝術守正和創新的進程，進而形成民族性和時代性兼具的藝術特征。先生“不薄今人愛古人”“究天人之際，通古今之變”，寄興山水，神明降之。其嶧山之作，于傳統筆墨之外，兼參當代構成之法，旁及西方符號之學，意造獨特的空間和虛實，幻化出極富個性和識別度的繪畫語言，于當代畫壇形成別具一格的個人面目。

藝路漫漫，愿先生藝術長青！

（作者張見，溫州大學藝術與設計學院教授）

趙規劃作品欣賞

《黃山觀云圖》50×50cm

《云漫溪山》50×50cm

《秋山秋水圖》50×50cm

《聽泉圖》50×50cm

《黃山秋嵐圖》96×180cm

《湖水清清 漁歌聲聲》70cm×138cm

《獨思故園圖》48×90cm

《江流天地外山色有無中》69×69cm

《黃山煙云圖》138×34cm