當代中國畫的多元格局中，崔如琢、朱祖國、吳悅石這三位指墨畫大家，更是以其各自鮮明的藝術風格、深厚的藝術造詣和獨特的創作理念，在指墨畫的發展歷程中書寫著濃墨重彩的篇章。

崔如琢

饒宗頤稱崔如琢為畫壇領袖，不錯，的確如此，一個在世畫家，能夠在國際上產生影響，且頻繁創造天價，鄰國還給其建立了其國歷史上最大的私人美術館，這在近現代，乃至過往，都是十分罕見的。

崔如琢的學術成就，就是繼承了潘天壽的指墨藝術，并發揚光大，將指墨帶到了主流藝術地帶，并將指墨書畫的創作體量化和規模化。

崔如琢之指與墨，較前人更輕松，更自由，更完備，以一種超然情懷，將內心的野逸，游戲于紙上。其作畫，始終是游戲的，哪怕是一山一石，一草一木，皆是在玩的氛圍里完成的。這種玩，沒有凡夫俗子的熱鬧庸俗，沒有老學究的沉溺造作，完全是一種書卷氣質，有天理運行其中。其畫，指法顛狂，墨海浩瀚深遠，山川萬物皆在醉的愉悅里體現著人的清晰冷靜。

崔如琢作品

崔如琢作品

崔如琢作品

崔如琢作品

崔如琢作品

崔如琢作品

朱祖國

朱祖國以畫大寫意花鳥活躍于當代畫壇，品觀他的大寫意花鳥畫作，味道濃厚，收放自如，線條厚拙又不乏靈動。

朱祖國指墨藝術，在其長期潛心研習，不斷“以指代筆”的磨練后，其成就已達到書畫界的頂峰，他的每幅作品都以澎湃之激情、充沛之精力、酣暢之指墨和色彩之和諧構成這種氣勢，表現了畫家雄視千古、氣吞山河的精神力量和氣概。

朱祖國指墨畫中則透露出古典的深邃意境，也有田園牧歌的悠遠詩心，讓人看了大開眼界、獲益匪淺。指墨畫藝術大家朱祖國深深癡迷于指墨這種“似拙非拙”“非筆力可達”的表現方法，在筆墨實踐之外，研習指墨不輟，尤其在巨幅指墨作品上頗有建樹，可謂是新時期中國指墨畫的杰出代表。

朱祖國作品

朱祖國作品

朱祖國作品

朱祖國作品

朱祖國作品

朱祖國作品

吳悅石

吳悅石先生是當今中國畫畫壇的領軍人物。無論山水人物，花鳥博古，先生皆能遺形取神，自成風貌。先生所作古拙質樸，氣象豪邁，生機盎然。頗具文人氣質，學者風范，品格高古，獨樹一幟，作品具有純正的中國味。

吳悅石在繼承傳統的基礎上，又有自己的創見與發明。在吳悅石看來，手是心靈的延長。因此無論是用指頭還是用毛筆來作畫，都應當展示心靈的豐富性，其次才是指與筆的技法。

吳悅石作品

吳悅石作品

吳悅石作品

吳悅石作品

吳悅石作品

吳悅石作品