《雷雨》海報 《雷雨》劇組供圖

《雷雨》劇照 《雷雨》劇組供圖

來自上海的越劇在香港文化中心奏響，一臺《碧玉簪》展現出江南文化的藝術魅力；希臘國家劇院的《希波呂托斯》和中國的《雷雨》先后在同一個劇場上演，以戲劇精神為延續，東西方戲劇在咫尺間完成跨越時空的對話；中法共創奇幻劇《海底兩萬里》融合科幻敘事與黑光技術，創造出劇場視覺幻境，讓觀眾感受150年前科幻照進現實的詩意……維港之畔，藝術浪潮奔涌，來自世界各地的精彩藝術作品匯聚在第53屆香港藝術節，為全球觀眾呈現了一場跨越國界、語言與藝術門類的文化盛宴。

打造豐富多元的藝術環境

香港藝術節閃耀五十三載，為海內外眾多藝術家的創新創作提供了有力平臺、為中西方藝術的交流碰撞激發了無限可能。

意大利博洛尼亞市立歌劇院樂團和中國國家大劇院管弦樂團分別以動人的旋律，為本屆香港藝術節拉開華彩帷幕、畫上完整句號；香港中樂團的《虞姬夢》調動觀眾一起感受虞姬的內心世界……

“香港中樂團自1977年成立以來，就致力于推動中樂在世界舞臺上的傳承與發展。”香港中樂團藝術總監閻惠昌表示，多年來，香港中樂團也始終根植傳統、銳意創新，探索著中樂的無限可能。例如，在音樂會中融入詩詞書畫元素、讓音樂與經典文學名著對話、讓中國民族樂器與西洋樂器同臺演奏等。閻惠昌認為，通過跨界融合來拓展藝術表現力，將讓更多觀眾進一步了解和喜愛中國的民族音樂。

香港藝術節行政總監余潔儀表示，53年來，香港藝術節邀請了眾多國內外優秀藝術家，引進及聯合制作了歌劇《紅樓夢》《拉娜》、話劇《青蛇》等優秀舞臺藝術作品，展現了藝術發展趨勢，并為本地藝術界帶來創意啟發。“今年，我們還復刻了法國歌劇《卡門》在1875年首演的版本。”余潔儀介紹，根據當年保存至今的制作檔案，該劇的演出團體用10年時間打磨，嚴謹還原了《卡門》首演時的舞臺、服裝、場景等，讓觀眾猶如穿越到百多年前的劇場。

助力舞臺藝術邁向新時代

五彩繽紛的海洋生物如何呈現在觀眾眼前？深海探險將帶來怎樣的視覺體驗？香港藝術節期間，融合了科幻敘事與黑光技術的中法共創作品《海底兩萬里》在西九文化區戲曲中心大劇院首演。

舞臺上，六位演員化身“黑光魔術師”，演繹層次豐富的人類角色，在純黑幕布間以戲偶與肢體喜劇，構建流光四溢的深海幻境。該劇制作人翁世卉表示，《海底兩萬里》令人驚嘆的是，藝術家用“手作魔法”打造出劇場視覺幻境，它足夠赤誠，讓孩子們看懂奇幻；它又足夠深邃，讓成年人感受150年前科幻照進現實的詩意。

在數字文明與人文精神交融共生的背景下，舞臺藝術正經歷著前所未有的范式變革。“藝術節在很短的時間里，將多種文化藝術形式與作品集中呈現，它的一個重要功能就在于推動藝術的發展與創新。”香港藝術節節目總監蘇國云說。

法式音樂歌舞超沉浸VR互動體驗《巴黎舞會》在虛擬技術的支持下，由2名專業舞者在60分鐘里引領10位觀眾互動。觀眾戴上VR眼鏡，即可穿上晚裝，沉浸在浪漫的法式音樂歌舞中，成為故事的一部分、化身角色并參與敘事。

全新呈現的《希波呂托斯》也在本屆藝術節完成亞洲首演。富于奇思妙想的是，劇中飾演愛神阿弗洛狄忒的演員手持一臺攝影機實時拍攝，將影像投射在舞臺上一塊巨大的方形銀幕上。手持攝影機賦予了觀看舞臺表演的另一個視角，不僅可以輔助敘事，也給觀眾帶來新的觀演體驗。

帶動旅游經濟良好發展

過去，人們到香港是奔著購物；如今，更多人是為這座城市充滿活力而獨特的文化藝術而來。“東方之珠”正以中華文化為引領，全方位打造中外文化藝術交流中心，向世界講好香港故事、中國故事；也正以文化藝術為支點重塑城市氣質，讓藝術連接生活，賦能文旅商體展融合。

“香港藝術節是國際藝壇的重要文化盛事，傳承香港百川匯流的國際都會精神，為海內外藝術家提供創新創作和盡展所長的平臺。”香港特區行政長官李家超表示，在香港藝術節持續舉辦的50多年里，每年都吸引著眾多香港市民與來自海內外的旅客觀賞連串表演節目，更帶動著香港文化產業、旅游業等協同發展。

據香港旅游發展局數據，今年前兩個月訪港旅客達840萬人次，日均逾14萬人次，同比增長7%。承接良好勢頭，香港會繼續加強文化、體育、旅游的融合發展，吸引更多旅客訪港，推動香港經濟發展。

李家超表示，《香港旅游業發展藍圖2.0》中，定下“文化+旅游”作為重點發展方向之一。未來，香港將繼續以香港藝術節等品牌項目呈現多元化藝術表演和活動，讓游客不但能欣賞精湛的藝術作品，更能深入了解香港的文化底蘊和創意活力，實現以文塑旅、以旅彰文。

2025年4月16日《中國文化報》

第4版刊發特別報道

《東方之珠：藝術之光閃耀全球》