“他誰都可以演，別人演不了的，你給他保準錯不了。”

這就是國家話劇院院長、著名導演田沁鑫眼中的韓童生。

在《我的后半生》里，當已經患上阿爾茨海默癥的老丁（韓童生）再次張口唱起“深夜花園里四處靜悄悄”的時候，合唱團的老友們淚目了，劇外的觀眾淚目了，老丁也淚目了。

正如韓童生之前在采訪中說的那樣，“打動觀眾的不是技巧，而是真誠。”

步入古稀之年的韓童生，演藝事業卻如日中天。

“人生沒有配角”，韓童生用自己的真誠，無怨無悔地做著一位合格的演員，全身心地投入到藝術創作之中。

韓童生飾演的老丁本名叫丁穆，是沈卓然（張國立飾）的朋友，雖說出場次數不多，但高光時刻卻不少。

老丁每次出場穿的都整整齊齊，一副退休老干部的模樣。襯衣束在褲腰里，領導范十足，一看就是思維清晰的樣子。

他是沈卓然亡妻的葬禮上，在大家都圍著暈倒的沈卓然手足無措時，第一個喊出“快打120，先救活人”的人。

也是不太贊成沈卓然再尋找“春天”，可后期依然堅定地支持沈卓然的人。

更是在聽說連亦憐（楊童舒飾）跟沈卓然提出結婚就要把房子過戶給她兒子，而沈青（佟大為飾）給出沈卓然百年之后，一套房換兩套房子方案后，一針見血地指出：“那你看他們是盼著你早點走呢，還是晚點走呢”的人。

然而，就是這么一個睿智又清醒的人，卻患上了阿爾茨海默癥。

如果說前面韓童生的演技都是可圈可點的話，那阿爾茨海默癥的“老丁”卻是演技大爆發，看得觀眾淚流不止。

當老丁聽說自己患上阿爾茨海默癥的時候，他是不相信的，非要跟女兒比背誦圓周率。

可是背到半途，卻真的記不起來了，然后就開始嘟囔，到底是幾呢，把阿爾茨海默癥的初期開始遺忘的表現演繹得自然又真摯。

回到家，老丁忍不住了，他說他怕忘記朋友，怕忘記家人，對著女兒說，爸爸以后可能會記不得你了。

一個老父親對孩子的“不舍”傾瀉而出，他不舍得自己的世界里沒有了老婆孩子。

可是，依然擋不住病情加重，他變得暴躁，甚至動手打了自己的老婆。

當老丁被送到有專業護理的養老院時，他會問要離開的女兒“你什么時候接我回家？”讓人瞬間破防。

即便如此，當沈卓然牽著老丁的手來到老年合唱團，那首爛熟于心的歌曲再次響起的時候，他一開口，便唱哭了所有人。

老丁這個沈卓然和老茍身邊的“小跟班”，后來徹底被困在了時間里，忘記了怎么去愛人。

韓童生用他精湛的演技，將這個患病的老小孩演繹得高光又多彩，愣是把配角演成主角，讓觀眾念念不忘。

提起韓童生，算是大器晚成的典范了。

1955年出生的韓童生，是地道的“老北京”。父親是京劇司鼓，母親是資深票友，受父母的影響，韓童生自小就對舞臺有著莫名的親近感。

1978年，全國藝術院校恢復招生，已經23歲的他不顧父親反對，義無反顧地辭掉了物資局的“鐵飯碗”，去報考中央戲劇學院表演專業。

韓童生憑著良好的表演基礎，一路沖進了“三試”。可在臨門一腳時，卻因為形象落榜了。

不過，韓童生的出色表現，意外吸引了當時正在“三試”現場旁聽的中央實驗話劇院資深演員雷恪生與孫慶榮的關注，并鼓勵他報考中央實驗話劇院學員班。

就這樣，韓童生與廖京生、李羚等人成為同學，正式開啟了他的話劇舞臺生涯。

然而，正如當初他在中央戲劇學院的“三試”名落孫山一樣，因為形象不出眾，他在舞臺上只能演配角，跑龍套。

可是即便如此，韓童生依然兢兢業業。

在韓童生看來，別人用30天的時間琢磨主角這樣復雜的角色，自己卻可以用30天體驗一個相對簡單的角色。

如此一來，他會把這個人物演繹得更細膩，也可以在沉淀的同時，又多了一些積累。

所以，憑借著這樣的積累，他的角色從小配角到大主演，從無人關注到獲得文化部的三等獎、戲劇最高獎梅花獎等等，這一個個獎項都是對他十年磨一劍的最好表彰。

面對著一步步走向成功，韓童生說，“我不比誰高明，只是更用功而已。”

韓童生一直記著斯坦尼斯拉夫斯基說過的話，“把強烈的情感和重大的思想帶進劇院，渺小的則留在門外”。

所以，他用一顆虔誠的心對待著神圣的舞臺。

近些年，韓童生出演的影視劇數量增加了，特別是在家庭劇風靡的電視劇里。

劇中的年輕人都忙著談戀愛，婆媳之間又戰斗不止，父親的綠葉位置雖說不可缺少，可發揮余地并不多。

但是，韓童生愣是用經驗十足的演技、沉穩老練的臺風，自然流露的情感，成功塑造了性格迥異的“父親”。

《大丈夫》中，他是性格暴躁、固執又可愛的“顧大海”，是李小冉飾演的二女兒顧曉珺的父親。

在電影版《紅高粱》中，他又是周迅飾演九兒的壞老爹戴老三。

《虎媽貓爸》中，他是奉行“棍棒之下出孝子”的畢大千，一個被定位為傳統老派的“威嚴獅父”。

在《我為兒孫當北漂》中，他又是有些大男子主義的山東大漢郭向東，是劇中主角郭一鳴（涂松巖飾）的父親。

一個來自山東的耿直老人，性格豪爽但行事簡單粗暴，對子女既有傳統家長的威嚴，又暗藏深厚親情。

而讓韓童生再次走紅的，當屬《狂飆》里的反派人物之一的父親李有田了。

在莽村的開發中，李有田表面上是“為村民謀福利”的公仆，實則是打著集體利益的幌子，中飽私囊的蛀蟲。

韓童生硬是將一位老戲骨的演技，在《狂飆》的李有田這個“雙面人”的身上，發揮得淋漓盡致。

如今的韓童生儼然是“爸爸專業戶”了，可他還記得第一次有人找他演爸爸，更甚至是演爺爺時，自己是有些無法接受的。

可是后來他釋懷了，畢竟年齡到了嘛，應該做些與之相應的事。

為了在這些風格相似的“爸爸”的角色中尋找不同，韓童生會自己寫人物小傳；在拍攝期間始終穿角色的衣服；自己設計很多人物的動作細節……真的是下足了功夫。

多年舞臺積累，讓韓童生在鏡頭前愈發從容。拍一個鏡頭，在短時間內，他就能想出好幾種表現方式。

導演不滿意時，他立馬能拿出其他方案，從未讓導演操心過。

韓童生一直堅信，一個好的演員就應該是演啥像啥。他演過警察、搖滾樂手、帝王將相、鄉下人......

他喜歡觀察生活，隨時隨地留心那些無意中看到的人物形象和動作，然后把看到的統統記在腦子里。

沒事就去當個“吃瓜群眾”。因為他知道，生活中的每一個人都有可能在將來他塑造人物時，成為好的素材。

他說，“不要把表演想得太簡單，這門行當不是演好了就成，你還可以更好，你應該更好！”

曾經，韓童生自己私下里合計過，近些年演過的父親角色不下30個，也算是迎來了自己演藝事業的春天。

雖然有點遲，但是他依然很開心。在屬于他的演藝道路上，不斷探索，不斷接受新的挑戰。

-04-

還記得2013年，一部《人民的名義》讓韓童生迅速走紅，那時他已是近花甲的年紀了。

從此，他在“父親”的職業道路上一路精耕細作。

在拍戲現場，韓童生從來不帶手機，他想方設法排除掉外界的一切干擾，只為了讓自己提前沉浸在角色里，保證自己的表演質量。

“身為一名演員，暫且不提演技如何，對于觀眾和這方舞臺還是要尊重的，因為戲比天大。”韓童生就是一個尊重觀眾和舞臺的老戲骨。

如今，“人生七十古來稀”的的韓童生，仍然全身心地投入藝術創作之中，把當演員作為一生的職業去追求。

他把對演戲的熱愛，已經化作了一個個的經典角色。