馮小剛聯手趙麗穎的新片《向陽花》上映前，制片方的官方預測票房在2.9億，看起來好像是不少，但要知道這近三億的票房背后是馮小剛和趙麗穎的聯手合作，這個數字未免太保守了點。

是馮小剛導演懂得低調了，還是對于《向陽花》這個劇本即便是馮氏操刀也知道無法力挽狂瀾呢。

趙麗穎這兩年的影視事業混得風生水起，自從《第二十條》播出后，趙麗穎不僅為自己殺出了轉型成功后的另一番天地，更為行業內正處在容貌焦慮、演技瓶頸的八五小花們指明了轉型破局的方向。

無論是“郝秀萍”的衣不遮體、蓬頭垢面的外表，還是“高月香”粗俗的方言，野蠻的行為，都讓同齡的演員看到，上了四十歲的女演員也未必只能徘徊在小花中搶飯吃。

而另一方面，馮小剛一直都是行業內的常青樹，從《我不是潘金蓮》5億的票房到《芳華》力挽14億，馮導早已不是那個局限在《大腕》、《甲方乙方》固定幽默模式的導演了。

觀眾看到了馮導也在想要抓住時代洪流下“女性意識”這個話題。

因此這兩個因素結合在一起，再來看片方上映前預測的那近三億的票房，還會覺得不錯嗎？

一個是影視圈正頂流的小花代表，一個是行業內大腕導演，三億的估值真的是過于低調保守。

更何況趙麗穎自從“郝秀萍”這個角色過后，就有央視親自為其站臺，趙麗穎和央視聯手為當年臺歷做宣傳的視頻，僅一場直播就賣掉了幾萬冊。

這次新片上映前央視也對其力推，馮導是否真的變保守低調先不說，反正央視力推《向陽花》時的動態可一點不低調。

然而當片子上映僅六、七天時間，網上卻差評一片，連央視都要坐不住邀請專家親自測評，問題到底出在哪里？

看過影片的網友紛紛吐槽，關注“女性意識”是好的，關注底層人群生活態度也好，犯罪人群回歸社會后的現實狀態也好，這些都是需要群體以及社會共同關注的話題。

然而僅僅是關注熱點沒有深度地觸達核心，這才讓觀眾有種隔靴搔癢的難受勁，如果是初出茅廬毫無生活經驗的年輕導演，做出這樣的流于表面的作品實在難以抵擋觀眾群起攻之。

《向陽花》所揭露的主題沒有錯，關注的熱點沒有錯，錯就錯在表達方式上，底層的困難從來都不是挑戰道德和法律的理由。

但是《向陽花》里卻接二連三地以“生存”、“女性意識”為借口，不斷在法律邊緣徘徊。

這種表達方式不是單純地販賣苦難，而是詆毀苦難嘲諷苦難，不僅沒有準備地表達出“向陽而生”的真正含義，從某種層面上而言卻像是對“向陽”努力掙扎的人群的無聲諷刺。

為什么是“向陽”什么是“真善美”，不是生活在優越的環境里保持與人為善的善意，而是在黑暗泥濘的現實沼澤里依然有面對黑暗的勇氣。

了給孩子治病販賣自己的青春，販賣善良不是“向陽”，因為買不起衛生巾假扮警察騙人不是“向陽”，這些是妥協是對自我底線的放棄更是對現實的嘲諷。

社會群里每個人的生存都不是單獨的個體存在，《向陽花》里過度夸大底層人群的現實的悲壯，而忽略的群體的作用以及社會制度的體現。

片子里的現實問題是存在的，但在現代社會制度下，社區的關懷政府的作用體現在哪里，不是讓片子淪為為社會大唱贊歌，而是影視作品絕不能脫離現實而存在。

無論是為了母愛也好，為了公序良俗也罷，挑戰法律和道德都不該成為被弘揚的主旋律。

從《向陽花》里可以清晰地感受到，馮小剛作品的明顯轉型之路，馮小剛的影片善于利用獨特的視角對突出現實的嘲諷，俗稱馮氏幽默，表面上可笑但有時笑著笑著便會讓人突然心頭一熱。

《甲方乙方》、《手機》、《大腕》等影片堪稱馮氏幽默的巔峰之作，但馮小剛近十年的作品里，幾乎不斷地想要摸索出新的道路。

《我不是潘金蓮》算是新的嘗試，雖然相比較其他巔峰力作而言相當于撲街作品，但《向陽花》的結局撲街已經毫無懸念。

這暴露出頂流導演對底層人群生存的誤解，或許有人會為馮小剛導演叫冤。

因為這部作品并非馮小剛主創，馮導只是執行導演，然而馮導是參與編劇的主要人員，失去生活理解，將底層人群的“掙扎”簡單粗暴地用爽劇的形式呈現，難怪會遭到大多數普通觀眾的抵制。

有一種痛苦是無聲的，像聾啞人“郝秀萍”的困境一樣，明明沒有聲音卻給人振聾發聵的警醒。

但在《向陽花》里，女性之間的友誼被包裝成“拜關公”粗線條般的渲染，這依然是一種男性的視角在審視女性。

而劇中多處將鏡頭懟著年輕的身體拍，這仍是赤裸裸的男性視角的展現，馮小剛導演不是在揭露底層女性生活的困境，不是想讓大家看到“向陽而生”的堅強，而始終還是高高在上的姿態，以憐憫以向下的施舍來對待女性的生存現實。

在過往專屬于馮氏幽默的影片中，人們能夠找到來源于生活同時高于生活的幽默，以此慰藉在現實生存下的壓力。

但是現在馮導的《向陽花》已經無法再觸達到這批觀眾的內心，演員只是遵照劇本演繹的工具，真正應該自省的是馮導的創造力是否還能符合當下的精神需求。

這次被央視狠批的《向陽花》一點也不虧。