座無虛席的劇院

掀翻屋頂的掌聲

法語原版音樂劇《巴黎圣母院》

無論在這個世界上的哪個角落

都顯示出令人靈魂顫栗、熱淚盈眶的能力

跨越時間的長河

全球盛演26年不衰

舉世聞名的“法劇王者”

2025年5月1日—4日

終于要來到南昌啦！

演出時間

2025年5月1日（周四）19:30

2025年5月2日（周五）19:30

2025年5月3日（周六）14:00/19:30

2025年5月4日（周日）14:00

演出地點

南昌保利大劇院 歌劇廳

年度大戲，敬請期待！！！

仿佛置身于一場搖滾演唱會般的

自由｜浪漫｜熱烈

歡呼尖叫快門聲此起彼伏

全場觀眾“法語十級”的合唱

是不是你對“法語音樂劇”的初印象？

巴黎并非歷來是音樂劇的地盤

對于音樂劇這門舞臺藝術形式

百老匯與西區是“老大哥”

上世紀末開始

法語音樂劇卻以一種獨有的魅力

在世界音樂劇之林占據一席之地

以寫意、浪漫、奔放的姿態

征服世界各地的觀眾

法語原版音樂劇《巴黎圣母院》

1998年首演之時

有4000個座位的巴黎會議宮(Palais des

Congrès de Paris)直到圣誕節前都被訂滿

接著在法語系國家連演130場 盛況空前

攻入英美 在倫敦西區駐場一演就是1年半

轉譯為10國語言原聲唱片銷量3000萬張

“由于《巴黎圣母院》的成功，20世紀90年代末至21世紀初成了法國音樂劇爆炸式興盛的見證。”

——美國安吉魯州立大學音樂劇教授

托馬斯·費恩（ThomasP.Finn）

那么，法語音樂劇和

法語音樂劇中的佼佼者《巴黎圣母院》

它們到底與眾不同在哪里呢？

特立獨行的法語音樂劇

不求最經典，但求更流行

在《巴黎圣母院》之前，音樂劇并未成為法國人常規的文化消費目標。

然而，在《巴黎圣母院》之后，大量法國制作的音樂劇在劇院里涌現。

《阿里巴巴》 《十誡》 《羅密歐與朱麗葉》 《小王子》 《唐璜》 《搖滾莫扎特》 ……就像一股“爆炸式”的流行文化浪潮席卷全球，這些劇目在制作上大部分都延續了《巴黎圣母院》界定的“法語音樂劇”的特征：經典改編的故事情節，流行歌手的演出陣容，寫意浪漫的舞臺表現手法等。

擔心聽不懂法語影響劇情理解？

名著的戲劇性是穿越時空和文化藩籬的利器！

要做一部流行范式的音樂劇，而不是所謂的“經典”，這是巴黎圣母院創作之初就達成的共識。

有別于歌舞一體的傳統音樂劇，這種“法劇”范式通常歌舞分離，但只要看過《巴黎圣母院》的現場你就明白——在《巴黎圣母院》的舞臺上，無論哪一部分的強度都是如此之大。

在體育館表演就像是古希臘的露天戲劇，一場“搖滾演唱會”，必須把戲劇的張力和情感的深度變得純粹簡單又極致，讓觀眾代入。

· 50余首歌曲，抓人的旋律，在飾演主角的專業歌手演繹下，一旦入耳就是揮之不去的強烈震撼。

·跑酷、攀巖、雜技、霹靂舞……舞者各懷絕技，以超高難度的技巧外化角色內心。

歌手扮演的主角始終在舞臺中央，而專業舞蹈演員或雜技演員在他們身后表演，是群眾演員； 以簡約風格創作出未來主義的布景。

一次難以復制的成功

開創當代音樂劇的“新紀元”

一系列浪漫大于寫實的表現手法，都是創作者有意識的選擇。并非花前月下的"小浪漫"，而是法國人骨子里那種將感情的表現置于一切之上的浪漫主義藝術手法。

寫意的精神是這種浪漫的精髓，也是中法文化間共鳴的必然。

毫不掩飾的碩大耳麥、夸張的妝造，也是法劇特立獨行、反叛姿態的象征。

該劇20多年來已在西班牙、意大利、比利時、盧森堡、俄羅斯、土耳其、中國、韓國、新加坡、日本等24個國家和地區巡演超過6000多場，觀眾逾1600萬人次，劇本被翻譯成十種語言。

被稱為“老藝術家”的音樂劇演員，曾是《巴黎圣母院》音樂總監的羅貝爾·馬里恩 (Robert Marien) 早在2012年接受國內媒體采訪時就曾透露，他總是不斷遇見此劇的“粉絲”告訴他自己是多么喜愛這部音樂劇，看了多少遍。

先進的制作和運營理念，讓《巴黎圣母院》在法語音樂劇的世界里起到了標桿性的影響作用。制作人紛紛沿襲巴黎圣母院的模式，希望復制它的成功。原聲大碟、現場演出錄像和單曲CD，成了那幾年歐美最受歡迎的圣誕節和母親節禮物。

也就是說，法劇的火熱與《巴黎圣母院》在商業上的成功實在是大有關系！

不僅是永恒的經典符號

更是難以復制的業界傳奇

依舊震撼無限、感動無限

跨語言上頭的法語音樂劇

法語原版音樂劇

《巴黎圣母院》

2025年5月1日—4日

南昌保利大劇院見！

*以上圖片均為以往劇照

演出陣容請以實際演出為準

來源：南昌保利大劇院

編輯：周盈盈

校對：付俊煒

方春艷

核發：易志宏

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