展覽“景觀的N種打開方式”4月12日將在廣州市越秀區(qū)逵園藝術(shù)館開幕。逵園藝術(shù)館推出柯坎法與柯榮華雙人聯(lián)展“景觀的N種打開方式”，通過兩位藝術(shù)家的多元視角詮釋景觀的多樣性與復(fù)雜性。作為展覽的導(dǎo)語，策展人與藝術(shù)家圍繞展覽主題及各自創(chuàng)作展開對話，引領(lǐng)觀眾深入藝術(shù)家的創(chuàng)作世界：

（策展人：策、柯榮華：華、柯坎法：法）

策：兩位柯老師好，非常高興能與兩位合作本次展覽，也期待看到你們再次合作，展開藝術(shù)觀念的對話和碰撞。我想以一個輕松的話題開啟對話，這也是觀眾朋友們非常好奇的問題：兩位都姓柯，名字也很像，你們是兄弟嗎？如果不是，這種巧合的名字背后是否有一些有趣的故事可以分享？

華：這確實是很多人好奇的事情，我們認(rèn)識23年，也是大學(xué)同班同學(xué)，關(guān)系一直很好，話題從來離不開藝術(shù)這兩個字。我們并不是親兄弟，只是姓氏相同，而且名字看起來也很相近，所以常被誤以為是兄弟。不過這也算是一種特別的緣分吧，我們在創(chuàng)作中也有很多共鳴。姓氏的巧合反而讓我們之間形成了一種獨特的連接，讓我們的作品在展覽中產(chǎn)生有趣的對話，對我而言這次展覽具有非常深刻的意義。

法：哈哈，應(yīng)該說我們五百年前是一家，我們倆都是粵西的，柯姓本來極少，按宗族關(guān)系應(yīng)該是一個本家。其實我和榮華是大學(xué)才認(rèn)識的，兩人也比較聊的來，很多價值觀念比較合，就慢慢熟了起來，又一起做過很多展覽，對彼此也有一定的默契。

策：柯坎法老師的創(chuàng)作更傾向于一種架空的暢想與探索，而柯榮華老師則更多選擇介入現(xiàn)實，尋找另類的敘事。兩位對“景觀”這一概念的理解似乎有著不同的視角，能否請兩位分享一下，你們?nèi)绾卫斫狻熬坝^”的含義？在你們的創(chuàng)作中，“景觀”是否不僅僅是一個視覺概念，而是一種承載著記憶、時間、文化或社會意義的空間？你們的理解是否在某種程度上形成了一種對話或互補？

華：對我來說，“景觀”不僅僅是自然或城市的物理存在，而是一個由時間、想象和個人經(jīng)驗交織而成的空間。我現(xiàn)階段更多是介入現(xiàn)實，去尋找一種另類的敘事方式。我一直認(rèn)為景觀不僅僅是一個視覺對象，它背后往往承載著社會、歷史、文化甚至權(quán)力身份結(jié)構(gòu)。所以，我通過影像、藝術(shù)裝置或者繪畫去記錄人與環(huán)境的互動，讓空間成為故事的承載體。比如，我的作品會關(guān)注社會景觀如何影響個體，或者個體如何在景觀中留下痕跡。我們兩個人的創(chuàng)作角度和制作方法有所不同，但恰恰形成了一種互補，就像一場關(guān)于“景觀”的對話，一個向內(nèi)探尋，一個向外觀照。

法：在我的創(chuàng)作中，“景觀”更多是架空的，很少用“景觀”這個概念或詞語去表達(dá)，我想試著離開主觀認(rèn)知去觀察現(xiàn)實，對現(xiàn)實進行一種提取、重塑和架構(gòu)。它不僅僅是視覺上的再現(xiàn)：從“時間”角度來看，景觀只是作為時間和生命流動的承載體，承載記憶、某種情緒、甚至孤獨感的空間，它帶有某種不穩(wěn)定性或游離感，讓觀眾看到不同層面的“風(fēng)景”；另一部分作品，則利用沖突的戲劇語言塑造虛擬現(xiàn)實世界、虛擬的人物和真實場景組成一個虛擬現(xiàn)實的舞臺，來呈現(xiàn)我對生活的思考吧。

策：坎法老師，你的“時間三腳架”概念將時間表現(xiàn)為一種多維的結(jié)構(gòu)，既有方向性又有碰撞與崩塌。你是如何通過視覺語言來表現(xiàn)這種復(fù)雜的時間性的？

法：我的作品一直在探索時間的形態(tài)。“時間三腳架”這一概念試圖讓時間成為一種具體的結(jié)構(gòu)，而不是一個抽象的概念。我通過線條去構(gòu)造與物體間的關(guān)系，去表達(dá)時間的支撐、延展和崩塌，讓它成為一種可被視覺感知的存在。

在創(chuàng)作過程中，最大的挑戰(zhàn)是如何能呈現(xiàn)這種多維的時間性。我嘗試通過局部的細(xì)節(jié)——如形體的傾斜、不穩(wěn)定的支撐結(jié)構(gòu)，或者即將坍塌的畫面構(gòu)成，去制造一種時間感，讓觀眾意識到時間不僅僅是線性的流動，而是充滿了沖突、斷裂和偶然性的。當(dāng)時間的逝去，萬物都會消失；而作為支撐的腳架一旦瓦解，其承載的物體也隨之消失。

策：榮華老師的，你的行為與影像作品帶有連續(xù)性或動態(tài)性，它們記錄了時間的流逝、空間的轉(zhuǎn)換以及人與環(huán)境的互動。這種動態(tài)的創(chuàng)作方式是否影響了你對靜止的平面繪畫的理解？如果有，它是如何轉(zhuǎn)化的？

華：藝術(shù)媒介的置換關(guān)系，一直是我創(chuàng)作思考的重要部分，我的行為影像或藝術(shù)裝置往往強調(diào)過程性，而繪畫相對來說是一個凝固的瞬間，但正因為有了影像的經(jīng)驗，我在繪畫中開始更多地思考如何讓“時間”顯現(xiàn)出來。我會利用連續(xù)性的筆觸、模糊的運動軌跡，或者在一張畫面上呈現(xiàn)出不同時間和空間的疊加關(guān)系，使作品不再只是靜態(tài)的視覺體驗，像書法線條的流動那樣，呈現(xiàn)一種時間的痕跡。同時，我也在嘗試如何讓繪畫成為日常行為的一部分，比如在創(chuàng)作過程中加入某種時間性的動作，讓畫面本身也成為一個記錄媒介。

策：最后一個問題，兩位曾于2003年合作了雙人展“雙柯油畫展”，時隔超過二十年再度一起展出，感覺有什么不同嗎？這種跨越時間的合作是否讓你們對彼此的藝術(shù)有了新的理解？這種相互觀照的關(guān)系是如何一路影響著你們各自的創(chuàng)作呢？在日常生活和工作中，你們二人是否有一些有趣的互動或默契，能夠分享給觀眾？

華：2003年的時候，我們還是廣美二年級學(xué)生，我們作品方向還沒有現(xiàn)在這么明確，那個時候更多是一起探索繪畫的可能性。而現(xiàn)在，我們各自的創(chuàng)作已經(jīng)形成了非常清晰的路徑，但依然有很多共同點。再次合作的時候，我們發(fā)現(xiàn)彼此都發(fā)生了很大的變化，但同時也能看到二十年前的影子，就是創(chuàng)作的那股勁兒和藝術(shù)路途上的篤定一點也沒變，這種跨越時間的合作讓我更清楚地意識到，藝術(shù)不僅僅是個人表達(dá)，它其實也是一種交流，甚至是一種陪伴。

法：我覺得今年又起做“雙柯”也是機緣巧合吧，也想看一下多年后兩個作品擺在一起是一個怎樣的感覺。這次的合作，我的感覺和當(dāng)年完全不同，我們各自的藝術(shù)方向更加鮮明，但又能在對話中找到共同關(guān)注的問題，這些交流不會直接影響我們的作品，我們各自的創(chuàng)作都是非常獨立，我對榮華作品還是比較理解，我們也比較尊重對方的工作方式。在生活上包容和理解是最大的友誼。

柯坎法，生于廣東雷州，2006年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系。作品曾被21空間美術(shù)館，美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心，53美術(shù)館，華南美術(shù)館等機構(gòu)及個人收藏。工作生活于廣州。主要個展：飛行線，逵園藝術(shù)館，廣州，中國（2021），天真的和感傷的小說家，方所，廣州，中國（2018），舞臺，九月畫廊，廣州，中國（2016），給自己開一個玩笑，53美術(shù)館，廣州，中國（2015），“物件”當(dāng)代藝術(shù)展，亞蓋空間，廣州，中國（2013）。主要聯(lián)展：景觀的N種打開方式，逵園藝術(shù)館，廣州，中國（2025），雷州東西，哲木空間，雷州，中國（2024），Hi21，Hi藝術(shù)中心、深圳、上海、北京，中國（2023），游走的觀感，華南美術(shù)館，東莞，中國（2020），臨時觀察，RUND GALLERY，首爾，韓國（2019），把它劃開一個距離，匯一藝術(shù)空間，東莞，中國（2018），“三點之間”芳草地藝術(shù)節(jié)，芳草地畫廊，北京，中國（2017），青年100，今日美術(shù)館，北京，中國（2017），首屆青年藝術(shù)家推薦展，西汵印社美術(shù)館，杭州，中國（2016），MICROCOSM小宇宙，A+藝術(shù)文化中心，佛山，中國（2015），南方森林，灣仔畫廊，香港，中國（2015），生產(chǎn)機構(gòu)，廣東美術(shù)館，廣州，中國（2015），首屆長江國際影像雙年展，長江當(dāng)代美術(shù)館，重慶，中國（2015），“今典”廣東當(dāng)代藝術(shù)展，53美術(shù)館，廣州，中國（2014），視覺交叉體，21空間美術(shù)館，東莞，中國（2013），野生視覺，53美術(shù)館，廣州，中國（2012），無限接近前方，廣東美術(shù)館，廣州，中國（2011），“睬你都傻”當(dāng)代藝術(shù)在廣東，53美術(shù)館，廣州，中國（2010），“目眩神迷”新時代動漫美學(xué)展，廣東美術(shù)館，廣州，中國（2010），“2009年開放的表達(dá)”上海新青年大展，劉海粟美術(shù)館，上海，中國（2009），亞洲年青藝術(shù)家大展，朝鮮日報美術(shù)館，首爾，韓國（2009），“美麗的南方”廣州新生代藝術(shù)家群展，亞洲藝術(shù)中心，北京，中國（2008）。

柯榮華，2006年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系，2023碩博連讀畢業(yè)于首爾祥明大學(xué)造型藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)任職于廣東科技學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院。現(xiàn)為東莞市美術(shù)家協(xié)會理事、東莞市美術(shù)家協(xié)會藝術(shù)與設(shè)計藝委會副主任兼秘書長、韓國影像學(xué)會會員、自變量國際藝術(shù)小組主要成員。作品曾被如意畫廊、53美術(shù)館、仁川藝術(shù)平臺、海月畫廊等國內(nèi)外機構(gòu)和私人收藏。工作生活于廣州、東莞及首爾。主要個展：自然的回音，韓國祥明大學(xué)博物館，韓國（2024），人造景觀，東莞市文化館，東莞，中國（2023），人造生態(tài)景觀，月海畫廊，首爾，韓國（2023），路漫漫，仁川藝術(shù)平臺，仁川，韓國（2022），REALITY，月海畫廊，首爾，韓國（2021），偷來的時光，井空間，廣州，中國（2020），封存——被迫的塵埃99天，井空間，廣州，中國（2016）。主要聯(lián)展：景觀的N種打開方式，逵園藝術(shù)館，廣州，中國（2025），第三屆亞洲美術(shù)雙年展平行展，紅立方藝術(shù)館，深圳，中國（2024），“多元新鏡界”第二屆廣西實驗藝術(shù)雙年展，桂林美術(shù)館，桂林，中國（2024），L’alba——日出，Kim Bo Seong Art Center，首爾，韓國（2022），New Wave，零空間，首爾，韓國（2021），“機構(gòu)生產(chǎn)”廣州青年當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)考察，廣東美術(shù)館，廣州，中國（2013），“臺前幕后”廣東戲曲舞臺藝術(shù)展，廣東美術(shù)館，廣州（2010），“美麗的南方”廣東新生代藝術(shù)家巡展，798亞洲藝術(shù)中心，北京，中國（2008），“向前！向前！向前”第二屆廣東新青年藝術(shù)大展，廣東美術(shù)館，廣州，中國（2007），“超級英雄80后”廣東藝術(shù)新勢力聯(lián)展，如意畫廊，廣州，中國（2006），雙柯油畫展，廣美新松園，廣州，中國（2003）。

[展覽信息]

藝術(shù)家：柯坎法，柯榮華

策展人：李聽塵

展期：2025年04月12日 — 06月08日

時間：11：00 — 18：00

地點：廣州市越秀區(qū)恤孤院路9號

主辦：逵園藝術(shù)館