第六屆東布洲動畫周暨第十三屆中國獨立動畫電影論壇將于2025年4月18日-4月20日在江蘇省南通市海門臨江新區舉辦。

第六屆動畫周主題為“動畫×？”。新事物往往是跨界融合的產物，動畫的生存與發展也應遵循這一路徑。AI技術的快速發展，雖然其產出仍受限于人類審美與智力，但未來可能脫離“人”的掌控；近兩年動畫行業市場低迷，每一部動畫電影的票房都牽動著動畫從業者的心。雖然今年春節檔《哪吒之魔童鬧海》登頂中國影史票房榜首，這無疑是振奮人心的時刻，然而，生存的挑戰仍然繼續，唯一不變的是時間，能夠改變的是思想的邊界。

“動畫”作為一種媒介，具有極強的包容性和延展性；不僅代表著跨界領域的可能性，也代表著反思與自省。這一主題的提出，不僅僅是對動畫與其他領域結合的探索，更是對動畫人思維邊界的拓展。

在技術與行業變革的背景下，打破思維邊界，“動畫×？”你會獲得怎樣的答案？

本屆東布洲動畫周（TOPUAW）依舊由熟悉的老朋友北京電影學院動畫學院教授陳廖宇、追光動畫總裁于洲、東布洲國際動畫周發起人暨中國獨立動畫電影論壇發起人皮三擔任策展人。

在這個主題下，三位策展人都有各自的理解和闡述，讓我們一起來聽聽他們的想法。

陳廖宇

動畫導演

北京電影學院動畫學院教授

主要作品有網絡動畫《黑匣子系列》、《蜚聞記》等，電視系列動畫《天天好習慣》、《面粉鎮的節日》等，動畫電影《吃貨宇宙》、擔任總導演的動畫短片集《中國奇譚》等,其擔任監制和藝術總監的動畫電影《小妖怪的夏天：從前有座浪浪山》將于2025年暑期上映。

手機上有一款ai應用，每次生成圖片的時候，都會提示：

正在重塑世界……

屏幕上這行小小的字，看來卻震耳發聵，就像一句時代宣言。

是的，世界正在重塑中。

我們曾經以為世界、生活、行業都會按照我們已經習慣的路徑發展下去。

但改變來得卻令人毫無準備，而且并不是變好或者變壞，而是格局與路徑的改變。

如果有恐慌，正來自于此。

捫心自問，在大部分時間里，我們是不是把自己的專業看得太重要了？

事情就是這樣，我們越看重什么，什么就越會限制我們的思維。

這種被限制的思維，大部分時候只有靠外部來打破。

新的技術，新的產業形勢，給我們帶來壓力，同時也是打破自我限制的外部力量。

我們其實不必擔心苦心積累的能力會不會被新技術代替。

如果注定會被代替，不如早日被代替，被代替的一天，就是被解放的一天。

世界上有史以來的工作如果沒有一樣一樣被代替，今天的世界會是怎樣的呢？

世界正在重塑中，動畫也是。

當然沒有什么重塑是憑空的，正如智能手機重塑了手機的形態，

但它其實就是移動電話×電腦×相機×互聯網的產物。

這也是當今大部分有生命力的事物生存與發展的路徑。

動畫的生存與發展，也不例外。

與其擔憂，不如放下，你能給動畫×？一個什么樣的答案？

我們第六屆東布洲動畫周聊。

于洲

追光動畫總裁

中國電影家協會理事

動畫電影《小門神》《阿唐奇遇》《貓與桃花源》制片人，《白蛇：緣起》《新神榜：哪吒重生》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：楊戩》《長安三萬里》監制。

東布洲動畫周六歲了，到了上學的年紀。六年前，“東布洲”是地圖上找不到的地方，是不能靠導航去達的地方。東布洲就是一群人，一群愛動畫、愛交流、愛生活的人。當然，現在“東布洲”已經是地圖上實實在在的一個所在，因為這群愛動畫的人。

曾有朋友說，“東布洲是動畫的綠洲”，這看出了動畫人對東布洲的喜愛。其實，動畫這些年的發展，已經無處不在，日益數字化、虛擬化的世界給了動畫巨大的想象和發展空間。

來到現實（這曾經是2022年的主題），2025年的現實，讓我們聚到一起想一想、聊一聊、試一試、闖一闖，動畫可能如何發展？于是，這就是今年的主題：動畫 ×

有了主題還要劃劃重點。動畫可能如何發展？我們的視野和碰撞，要不囿于創作、學術、教育，已有的商業模式以及它的困境，等等。我們要做的不是去定義動畫，而是要開辟動畫在這個時代能夠抓住和創造的機會，要打破動畫，樹立動畫。

可以預期，今年春天來東布洲的會有一些新朋友，相信他們會很有趣。

皮三

東布洲國際動畫周發起人

暨中國獨立動畫電影論壇發起人，總策劃人

動畫電影導演/新媒體藝術家。其創意與風格深具個性并多樣化，是中國獨立原創動畫的重要代表和領軍人物。

從2023年到現在，行業里一直有兩個聲音。

一個亢奮的聲音是AI，恍惚間，人工智能似乎已經侵占了我們的生活，雖然仔細看，只是一些類似會動的漫畫和一些口水歌，有人感嘆說，人們總是高估新事物的現狀，而看不見未來深遠的影響，其實也沒什么好失望的，我們畢竟還只是思維有限的人類。人工智能產出的東西，總是反應出人的審美和智力的選擇，也許未來智能真的脫離了“人”，那仍然不必遺憾，人可以控制的世界其實沒有自身想象的偉大，比如山上的一塊石頭，在宋朝被畫家范寬畫過，在明朝被吳承恩小說寫過，但它其實已經不動聲色的存在了上萬年。

另一個低沉的聲音關于動畫行業，其實也是各行各業的現狀，不景氣，人們感受到了許久未有的壓力和困難，平臺開始收縮，資本變得虛弱，有的動畫企業開始裁員，甚至倒閉。人們比以往更加努力也更沮喪。但是，假如你在動畫行業工作過二三十年，這些起起伏伏，也并非罕見。這兩個聲音交織，看似困境，其實帶給我一個更真切的感受：唯一不變的只有時間，能改變的只有思想的邊界。

今年東布洲國際動畫周的主題“動畫+？”，就是試圖打開動畫行業的圈子化，打開動畫人思想的邊界，動畫作為一種媒介，動畫人作為創作者，我們可以更積極的尋找“生路”，尋求改變。

動畫+？，這個“？”是音樂、電影、游戲、教育、潮玩、科技、文創、旅游、歷史……

這個“？”也可以是反思，疑問，和自省……這可能才是目前動畫需要的能量，思考的力量，無論正負，不懼加減。

以上的文字，寫于2024年的春天，由于很多眾所并不周知的原因，說實話，東布洲動畫周也只是一場動畫行業的活動而已，它也有自己的命運和規律，不足以對外人道。

好在2025年春天，它依然到來了，我和另外兩位策展人討論是否起一個新的名字，最后決定只是把“+”略微旋轉一下，變成“×”，希望變得更加開放。

只是半年過去，情況好像在變化，黑神話悟空、Deepseek、哪吒2接連火爆，但回歸到行業本身，其實動畫人的工作依舊沒變，我曾在東布洲動畫周的微信群里說：堅持創作，堅持突破自我，創作中獲得的快樂最重要……

同樣，對于一個活動來說，堅持自身的價值重要，但對我來說，不斷反思工作的價值更重要，動畫×？，×是一個需要思考的未知數。