打開手機，各大視頻APP里的推薦頁正在上演魔幻現實：小三踩著高跟鞋在婚禮上甩巴掌，古代皇子摟著妹妹喊“愛不分倫理”，職場新人靠“潛規則”逆襲成總裁夫人……這些被網友痛批“三觀碎一地”的狗血網劇，偏偏動輒斬獲億級播放量。當“出軌”“亂倫”“嫡庶斗”成為流量密碼，這場全民圍觀的“審丑盛宴”，究竟收割了誰？監管為何遲遲沒有出手？

一、流量至上的時代，狗血為何成了“香餑餑”？

在短視頻“15秒一個爆點”的馴化下，觀眾的注意力正在變成“碎片化的獵物”。某平臺數據顯示，一部講述“家庭主婦發現丈夫出軌后手撕小三”的網劇，單集播放量破億，完播率比正劇高出37%。這類劇集深諳“情緒快消品”的制造邏輯：用極端沖突代替人物成長，用道德崩壞代替劇情張力，每3分鐘塞一個“小三懷孕”“遺產爭奪”的高能片段，像給觀眾注射“情緒嗎啡”——既不需要思考，又能在“他人生活的崩塌”中獲得畸形的快感。

資本更是把“審丑經濟學”玩出了新高度。一部成本50萬的小網劇，只要單集播放量達標，分賬收益能輕松翻6倍，ROI比優質正劇高出3倍以上。某短劇公司創始人在行業峰會上直言不諱：“我們不做價值觀，只做‘爽點計算器’。觀眾罵得越狠，播放量漲得越猛。”平臺算法則成了最佳幫兇：一旦用戶點開一部“出軌爽劇”，接下來的推薦頁會被“婆媳互撕”“豪門秘史”填滿，形成“獵奇-點擊-強化推薦”的閉環，把部分觀眾的審美牢牢鎖死在“審丑泥潭”里。

二、誰在為“爛劇經濟學”貢獻流量？

首當其沖的是價值觀尚未成型的青少年。某教育機構調查顯示，12-18歲群體中，62%的人覺得“劇中小三的手段高明，值得學習”，37%混淆“穿越亂倫”與“真愛情感”。當《甄嬛傳》里的“嫡庶尊卑”被包裝成“生存智慧”，當《娘道》里的“生兒子至上”被解讀為“母性偉大”，年輕人對婚姻、家庭的認知正在被扭曲的劇情悄悄重塑。

下沉市場的“情緒剛需”用戶則是另一大群體。在三四線城市和農村地區，狗血網劇成了“電子止痛片”：工廠女工在“霸道總裁愛上我”的劇情里逃避加班疲憊，家庭主婦在“小三被吊打”的爽感中宣泄婚姻焦慮。正如某編劇在采訪中所說：“他們不是在看劇，是在借別人的狗血，澆自己的塊壘。”

最隱蔽的“買單者”其實是整個影視生態。當爛劇靠“黑紅流量”賺得盆滿缽滿，優質劇集反而因為“不夠刺激”被擠壓生存空間。2023年數據顯示，現實題材正劇的投資占比同比下降21%，而“強沖突、低門檻”的狗血網劇數量激增47%。長此以往，行業只會陷入“劣幣驅逐良幣”的惡性循環——反正認真做劇本不如寫“出軌梗”賺錢，誰還愿意沉下心打磨精品？

三、監管為何“睜一只眼閉一只眼”？

并非監管缺位，而是現實困境讓治理難上加難。首先是法律邊界的模糊性：《網絡視聽節目內容審核通則》明確禁止“宣揚婚外情、亂倫”，但總有制作方玩起“擦邊球藝術”。比如某“出軌劇”讓小三在結局“車禍身亡”，表面符合“懲惡”框架，實則用80%的篇幅詳細刻畫出軌細節，打透了“違法成本低，傳播效果強”的漏洞。

其次是產業發展的階段性妥協。2023年網絡視聽產業規模達7274億元，解決就業超200萬人。監管層不得不在“遏制低俗”和“保護新業態”之間踩平衡。一位業內人士透露：“前幾年野蠻生長時，我們優先考慮‘讓行業活下去’，現在才騰出精力解決‘活得好不好’的問題。”

技術治理的滯后性更是雪上加霜。面對日均新增2萬部的網絡短劇，人工審核根本忙不過來，而AI審核依賴關鍵詞識別，抓不住“糖衣炮彈”里的價值觀毒瘤。比如某“古風亂倫劇”用“兄妹骨科”“前世宿命”等暗語包裝，算法根本識別不出內核的倫理扭曲，讓不少“精神鴉片”披著“古風美學”的外衣招搖過市。

四、這些爛劇，正在悄悄毀掉我們的三觀

《娘道》：用“女德裹腳布”裹住年輕人的腦

這部以“生兒子至上”為主線的神劇，讓女主角為求子甘愿被獻祭，全劇充斥“女人的價值在于生娃”“夫為妻綱”的封建說教。播出時被批“比《雷雨》還狗血，比《女誡》還腐朽”，直接導致部分年輕觀眾誤以為“三從四德”是傳統美德，堪稱“逆向文化輸出”的典型。

《雷霆戰將》：把抗戰劇拍成“偶像戀愛劇”

八路軍戰士抹發膠、住別墅、談三角戀，手撕鬼子的劇情比偶像劇還甜寵。這種對歷史的娛樂化解構，不僅侮辱先烈，更讓年輕一代對革命先輩的犧牲產生認知偏差，播出11集就被緊急下架，成了“歷史虛無主義”的反面教材。

《我的砍價女王》：給職場性騷擾披上“霸總浪漫”的皮

男主一言不合就強吻、囚禁女主，把“職場霸凌”包裝成“霸道總裁的愛”。女權組織痛批：“這是在用資本霸權合理化性別暴力，誤導女性接受畸形的親密關系。”這類劇集正在潛移默化中削弱性別平等意識，危害不容小覷。

五、好劇的光芒：真正的爆款，永遠在傳遞價值觀

當爛劇靠“審丑”博眼球時，這些良心之作卻用實力證明：好內容，永遠有市場。

《覺醒年代》：讓百年前的理想主義照進現實

沒有狗血沖突，只有陳獨秀在雨中疾呼“天生我才，不敢擔當，就是失職”，李大釗在鐵軌上暢談“試看將來的環球，必是赤旗的世界”。開播后豆瓣9.3分，帶動《新青年》原著銷量暴漲2000%，讓Z世代在先輩的抉擇中讀懂“理想”二字的重量。

《山海情》：黃土高原上的真實奮斗最動人

沒有豪門恩怨，只有黃土坡上的吊莊移民、涌泉村的脫貧之路。水花坐著驢車搬家的戲份，讓無數觀眾哭濕紙巾；凌教授教種蘑菇的細節，比任何“逆襲爽劇”都更有力量。這部劇用真實證明：現實主義題材也能成為全民爆款，關鍵是要扎根土地。

《人世間》：在煙火氣中看見中國的溫度

周家三代人在“光字片”的悲歡離合，沒有刻意制造沖突，卻讓觀眾在秉昆的憨厚、周蓉的倔強、秉義的堅守中看見自己。播出期間引發全民共情，連95后都在彈幕里寫：“原來父母那輩的愛情，比偶像劇更動人。”這才是影視作品該有的文化公約數。

六、監管破局：從“滅火”到“治水”，需要組合拳

面對這場“審丑狂歡”，監管不能再“頭痛醫頭”，而要從源頭重建規則：

1. 分級制度：給內容戴上“安全帽”

參考韓國“青少年保護等級”，將劇集分為“全齡適宜”“15+”“19+”，對涉及倫理爭議的內容強制標注警示。比如“出軌劇”必須注明“包含婚姻背叛情節，可能引起不適”，讓家長和青少年自主選擇，避免“一刀切”誤傷優質創作。

2. 優質內容補貼：讓好劇不再“虧本賺吆喝”

設立專項基金，對弘揚傳統文化、反映現實生活的劇集給予稅收減免、創作扶持。當《山海情》這樣的劇能比狗血網劇賺更多錢，資本自然會放棄“掙快錢”，轉向價值創作——畢竟，逐利的資本永遠會流向“政策紅利+市場認可”的藍海。

3. 行業自律：讓“劣幣”再也混不下去

成立由影視專家、教育工作者、普通觀眾組成的“內容評議委員會”，定期發布《影視價值觀白皮書》，對宣揚扭曲價值觀的制作方實施聯合抵制。當某公司被曝光“批量生產小三劇”后，全行業拒絕與其合作，才能形成“不敢爛、不想爛”的生態。

4. 技術升級：用AI識破“糖衣炮彈”

開發更智能的AI審核系統，不僅抓關鍵詞，更通過語義分析、情感傾向判斷內容內核。比如識別“表面懲惡、實際宣揚出軌過程”的“雙面劇”，精準打擊“價值觀偽裝術”，讓算法從“流量推手”變成“文化守門人”。

結語：當“審丑”成為主流，誰來守護我們的精神世界？

狗血網劇的泛濫，本質是資本、技術和人性弱點的合謀：資本用“審丑”收割流量，算法用“繭房”困住觀眾，而我們偶爾也會在壓力下忍不住點開那些“不用動腦子”的爽劇。但正如《覺醒年代》里陳延年說的：“讓子孫后代享受前人披荊斬棘的幸福吧！”我們的影視行業，不該讓下一代在“小三上位”的劇情里尋找人生答案，而該讓他們在《山海情》的奮斗中看見希望，在《人世間》的溫暖中懂得善良。

監管的手該更果斷，資本的眼睛該更長遠，而作為觀眾的我們，也該多給優質內容一些耐心——當《覺醒年代》的彈幕比狗血劇更熱鬧，當《山海情》的討論比“小三劇”更出圈，這個行業才能真正迎來“良幣驅逐劣幣”的那一天。畢竟，影視不該是資本的哈哈鏡，而該是時代的顯微鏡，照見真實的生活，也照亮正確的方向。