由法國頂級珠寶世家梵克雅寶支持創立的L'éCOLE珠寶藝術中心即將在上海呈現《瑰寶啟幕：法蘭西喜劇院舞臺珠寶臻藏》特展。這場籌備三年的文化盛事，不僅將首次系統展示法國戲劇史上最珍貴的舞臺珠寶收藏，更將深度剖析文化產業中一個正在崛起的價值藍海。展覽將于2025年5月1日至10月7日在上海淮海中路796號歷峰雙子別墅舉行，預計將吸引超過10萬名觀眾前來參觀。

舞臺珠寶：從道具到收藏品的價值躍升

展覽匯集了法蘭西喜劇院1680年成立以來三個世紀間的一百多件舞臺珠寶珍品，如拿破侖贈予塔爾瑪（Talma）的鍍金金屬桂冠、拉歇爾（Rachel）的寶石冠冕、穆內-絮利（Mounet-Sully）在讓?拉辛劇作《阿達莉》（Athalie）中穿著的袍服，以及荷內?萊儷（René Lalique）為莎拉?伯恩哈特（Sarah Bernhardt）打造的胸針等。這些曾被視為道具的飾品，如今正經歷著驚人的價值重估過程。

荷內?萊儷獻給莎拉?伯恩哈特的胸針

根據蘇富比拍賣行最新發布的《2024全球戲劇文物市場報告》，近五年戲劇珠寶成交價年均增長達17%，遠超同期傳統珠寶8%的增幅。其中，戲劇傳奇演員莎拉?伯恩哈特在《茶花女》中佩戴過的仿制珍珠項鏈，在2024年巴黎拍賣會上以28萬歐元成交，創下該品類最高紀錄。

產業鏈深度：一個小眾市場的完整生態

L'éCOLE珠寶藝術中心歷時7年的跨學科研究成果顯示，舞臺珠寶已形成價值數億歐元的完整產業鏈。

在制作端，巴黎歷史悠久的Théatre de la Mode工坊運用鍍金銅、樹脂玻璃等創新材料，以高級珠寶十分之一的成本完美復現奢華效果；在使用端，法蘭西喜劇院開發的數字化檔案管理系統，實現了每件道具平均30次以上的循環使用率；在保存端，采用3D掃描和納米修復技術，使這些脆弱文物的商業生命周期延長了3-5倍。

值得一提的是，梵克雅寶工坊的“Mains d'Or”黃金之手大師團隊全程參與修復工作，其獨特的隱密式鑲嵌工藝為文物修復提供了全新思路。

修復前：拉歇爾在戲劇《費德爾》中佩戴的王冠，飾有仿真珍珠和浮雕肖像，1843年，法蘭西喜劇院藏品

修復后：拉歇爾在戲劇《費德爾》中佩戴的王冠

商業價值：IP開發的無限可能

法國國家戲劇中心的商業化探索為中國市場提供了寶貴經驗。該中心開發的“舞臺珠寶復刻系列”通過線上線下多渠道銷售，年銷售額已突破150萬歐元。更令人矚目的是，某國際奢侈品牌以75萬歐元購得1890年《費德爾》劇中冠冕的設計版權后，推出的現代演繹系列首季銷售額即突破800萬歐元。這些成功案例印證了傳統文化資源通過IP授權、聯名合作等現代商業模式可能釋放的巨大商業潛力。

中國市場：文化產業的新機遇

本次特展將設五大主題展區，通過沉浸式劇場體驗帶領觀眾穿越三個世紀的戲劇藝術發展史。

作為第19屆中法文化之春的重點項目，該展覽將為中國文化產業轉型升級提供重要參考。據統計，中國演出市場規模已達516億元，但道具資產管理仍處于起步階段。

法蘭西喜劇院建立的包含藝術價值、歷史意義、商業潛力三個維度的評估體系，以及實現30%展品仍在使用中的循環經濟模式，都值得正在快速發展的中國文化產業借鑒。

展覽期間，L'éCOLE將與中國戲劇家協會共同舉辦“文化產業創新發展論壇”，深入探討相關議題。

藝術金融：文化資產的價值發現

全球藝術金融市場對這一新興領域的關注度持續升溫。蘇富比在2024年推出的戲劇文物專項保險產品，首年保費收入即達120萬英鎊；巴黎歌劇院以其珍藏的320件舞臺珠寶為抵押，成功獲得法國興業銀行2000萬歐元低息貸款用于場館智能化改造；更引人注目的是，英國文化部正在試點“戲劇資產支持證券”創新模式，計劃將包括300件舞臺珠寶在內的文化資產打包證券化。這些金融創新實踐為文化資產的資本化運作開辟了新路徑。

吳迪

校對 陶善工

編輯 丁皓宇