2025年開春以來，央視接連推出四部被觀眾稱為“沒有最爛只有更爛”的劇集，從年代劇到行業(yè)劇全線翻車。這些打著“央視品質(zhì)”旗號的作品，卻因劇情懸浮、選角混亂等問題引發(fā)全民吐槽。本文梳理真實存在的四部爭議劇集，帶你揭開“爛劇”背后的創(chuàng)作迷思。

一、《六姊妹》：三代戲骨撐不起流水賬劇情

作為央視開年大戲，《六姊妹》匯聚梅婷、鄔君梅、吳倩等老中青三代演員，卻因“全員年齡錯位”遭群嘲。49歲的梅婷與59歲的鄔君梅演繹母女，現(xiàn)實中僅相差10歲的兩人同框毫無代際感，而飾演父親的劉鈞僅比“女兒”梅婷大4歲。

劇情本應(yīng)展現(xiàn)六姐妹的奮斗史詩，卻陷入“早餐吃油條還是包子”的瑣碎日常。更讓觀眾難以接受的是結(jié)局強行大團圓——身患白血病的小妹突然獲得全家諒解，被批“用絕癥綁架親情邏輯”。

二、《駐站》：茅獎IP被魔改成家庭倫理劇

改編自茅盾文學(xué)獎作品的《駐站》，本應(yīng)聚焦鐵路警察群體，卻將60%篇幅用于刻畫男主郭京飛的婚姻危機。劇中硬塞入“女大學(xué)生倒追已婚警察”的狗血支線，王冬雨這個角色被觀眾銳評“刪掉全劇反而更流暢”。

郭京飛挺著啤酒肚飾演一線干警的造型引發(fā)爭議，網(wǎng)友調(diào)侃：“這體型追得上小偷？”選角混亂同樣致命——40歲的孫藝洲強行出演警校畢業(yè)生，陳數(shù)的“科技臉”在年代劇中格外突兀。

三、《北上》：年代劇淪為北京創(chuàng)業(yè)偶像劇

頂著“茅獎改編”光環(huán)的《北上》，把原著中橫跨百年的運河史詩，魔改成白鹿、歐豪的北京創(chuàng)業(yè)愛情片。劇中90年代運河人家場景本獲好評，但濾鏡過度使用導(dǎo)致畫面昏暗，被觀眾吐槽“隔著屏幕聞到發(fā)霉味”。

原著中承載文化記憶的運河符號，在劇中淪為背景板。主角團打著“北上”旗號，實則在798藝術(shù)區(qū)談戀愛，時代厚重感被偶像劇套路消解殆盡。

四、《大河之水》：稅務(wù)稽查拍成警匪大片

楊蓉、聶遠(yuǎn)主演的《大河之水》試圖創(chuàng)新行業(yè)劇，卻把稅務(wù)稽查拍得比緝毒還驚險。劇中稅務(wù)干部持槍追捕、飛車圍堵等橋段，被真·稅務(wù)工作者留言打假：“我們?nèi)粘Ｊ遣橘~不是玩命”。

該劇雖在“偷稅金額”等專業(yè)細(xì)節(jié)上較嚴(yán)謹(jǐn)，但過分戲劇化的處理讓觀眾產(chǎn)生認(rèn)知割裂。當(dāng)主演在爆炸火光中高舉賬本時，熒幕內(nèi)外只剩尷尬。

爛劇扎堆背后：創(chuàng)作初心去哪兒了？

這四部劇的集體翻車，暴露出現(xiàn)實主義創(chuàng)作的三大頑疾：

1. 數(shù)據(jù)算法替代生活觀察：為迎合年輕觀眾強行加入戀愛線，反而丟失核心受眾
2. IP改編陷入形式主義：掛著名著頭銜卻魔改內(nèi)核，把文化符號當(dāng)營銷噱頭
3. 選角邏輯背離藝術(shù)規(guī)律：資本裹挾下的演員陣容，讓年代劇變成“科技臉”展覽館

正如觀眾在《北上》彈幕中的質(zhì)問：“當(dāng)我們吐槽爛劇時，其實是在懷念《大宅門》《闖關(guān)東》那個尊重觀眾的年代。”央視作為國家電視臺，理應(yīng)成為影視創(chuàng)作的質(zhì)量守門人，而非隨波逐流的“爛劇生產(chǎn)線”。