在電影發展130年歷程中，朝夕迭代的技術與朝夕相伴的光影互為照亮：從無聲到有聲，從膠片到數碼，從古典的敘事技法到多維的虛擬現實，影像的疆域正在不斷擴延。電影正跨越銀幕，邁向更廣闊的沉浸境域，在實體或虛擬的大小視界中，豐富著“電影的星系”。本屆“無界∞沉浸單元”分為“無界影院”和“沉浸空間·無界影像”兩大板塊，以下是“無界影院”的作品及精彩看點。

一、點的陣列

點，是影像最小的像素單位，也是空間構成的有機個體。《尋跡》中以點云復刻的廢棄工廠，形成歷史遺霧中的風景，撲面而來的影像微粒，以新的視聽實驗持續催化著VR語言的建立與發展。《失明日記》中由聲音生發出的藍色光點，以致敬的形式在《打開心扉》的多人交互中再次響起。

二、線的指向

以紡織機為靈感，用線建構文學想象和市井百態的《線迷宮》，牽拉出一條VR的歷史脈絡：《何以告慰》三部曲見證了從2018到2023年VR實拍技術和語言探索的一路發展，《21-22》系列記錄了更高維視角下的人類世景觀。《環景影院》中不斷變換的地平線，將VR與電影的關系從衍生指向延伸。

三、空間之間

隨著現實的不斷混合，多現實、跨現實的空間敘事成為VR新的探索方向：《看不見的朋友》中的體積捕捉視頻，將3D人物的拍攝從畫框中解放，如戲劇演員般與觀眾同時空對話；《石像往事》、《沖動：玩轉現實》、《機動戰士高達：銀灰幻影》都在混合現實的交互設計中創造出空間之間的臨界瞬間。

從2016年的VR經典之作《失明日記》出發，片單串聯起近10年VR發展史的重要節點，見證了VR藝術的一路前行。前行的方式有太多種，用手勢引領的漫游，用眼睛凝視的行進，用聲音觸發的游歷；前行的方式，還有腳踏實地的腳步探索：在現實的大空間場地，在虛擬的無界之地，每一個小心翼翼邁出的腳步，都點亮了新的未知。

前方，是真實世界的透視，還是虛擬景觀的映射，請邁出下一步。

無界影院作品及看點

線迷宮 Ito Meikyu

導演：博里斯·拉貝｜法國｜2024｜15分鐘

繪畫變成了體積和建筑——這就是“線迷宮”。Ito Meikyu靈感源自日本藝術史和文學（《源氏物語》、《枕邊書》）。它以一種感官壁畫的形式展開，在分形建筑的數字迷宮中繪制、動畫和聲音場景，里面棲息著植物、器物、動物、人物、圖案和書法。

看點：使用“線隱喻”將文本、紡織和存在結合，具像化的編織在屏幕中。2024年威尼斯電影節沉浸單元最高獎。

《線迷宮》海報
沖動：玩轉現實 Impulse: playing with reality

導演：貝瑞·墨菲/梅·阿布達拉｜英國/法國｜2024｜35分鐘｜英語

由蒂爾達·斯文頓 (Tilda Swinton) 擔任旁白，有趣地探討了多動癥人群的生活。作品采用混合現實來捕捉人物腦海中的不和諧音以及天馬行空的神經分歧。通過引人入勝的游戲玩法和混合現實迷你劇場，跟隨四個人物探索他們的思維模式，以達到同理心和理解的狀態。作品獲得2024年威尼斯電影節沉浸單元最佳成就獎。

看點：游戲中逐漸升起的腎上腺素，讓心跳與人物同頻。

《沖動：玩轉現實》海報
看不見的朋友 The Imaginary Friend

導演：斯泰耶·哈萊瑪｜荷蘭｜2023｜25分鐘｜英語

成為丹尼爾想象中的朋友，分享他的世界。憑借其獨特的敘事視角和 VR 的最新技術發展，《看不見的朋友》呈現了 VR 使用體積捕捉技術和游戲動畫結合，所構成的角色扮演與無與倫比的親密體驗。

看點：張開雙臂，揮動翅膀，解開一段童年的想象之謎。

《看不見的朋友》海報
尋跡 ENERGēIA

導演：烏戈·阿薩克｜法國｜2022｜15-20分鐘｜英語

ENERGēIA是一種身臨其境的紀錄片體驗，體驗者可以自由漫步其中，探索法國核電站內通過3D掃描建造的幽靈建筑。進入這些復合空間，通過凝視引發幾位專家的隱藏采訪，聆聽他們對生態、經濟和地緣政治層面的能源未來提出的觀點。

看點：以點云構建建筑，進入歷史遺霧中的風景。

《尋跡》海報

石像往事 Gargoyle Doyle

導演：伊桑·沙夫特爾｜美國/阿根廷/奧地利｜2023｜38分鐘｜英語/中文

觀眾身處一個25平米的真實房間里，里面充滿了想象生物，進入角色的虛擬世界，同時也將這些角色帶到現實中，分享現實的世界。

看點：空間計算時代的第一個電影敘事，帶你穿梭于混合現實之間。

《石像往事》海報

機動戰士高達：銀灰幻影 Mobile Suit Gundam: Silver Phantom

導演：鈴木健一｜法國/日本/美國｜2024｜90分鐘｜英語/日語

這部為高達迷、動漫迷和VR愛好者量身定制的長篇互動故事，為深入了解日本最具標志性的動漫世界《高達》提供一個獨特的契機。

看點：全球首部VR動畫長作品，第一視角進入經典動漫IP高達世界。

《機動戰士高達：銀灰幻影》海報
打開心扉 Bear My Soul

導演：約瑟芬·德羅布/克萊爾·阿蘭特｜法國｜2023｜15分鐘｜法語/英語

《打開心扉》將多位體驗者同時帶入一個夢境領域。通過凝視、觸摸和聲音的振動，體驗者將與這個精神維度的其他存在產生共鳴。通過與它們的互動，體驗者將見證它們的蛻變，并體驗自身的轉變。

看點：多人大空間的藝術化探索，用手勢和聲音交互抵達內心。

《打開心扉》海報
環景影院 Kinoscope – A VR Journey Into the World of Cinema

導演：菲利普·科林/克萊門特·萊奧塔爾｜法國｜2017｜10分鐘｜英語

環景影院是一場引人入勝的虛擬現實體驗，帶領觀眾徜徉于絢麗繽紛的奇妙世界，共同探尋電影藝術的發展歷程。本片由好萊塢傳奇人物迪安·塔沃拉里斯擔任解說，這位杰出的電影美術設計大師曾參與創作了眾多影史經典，包括《教父》三部曲、《現代啟示錄》、《傾心一次》以及《邦妮與克萊德》等票房巨作。

看點：穿越躍動變幻的地平線，以VR動畫回顧電影史經典。

《環景影院》海報

失明日記 Notes on Blindness

導演：阿諾德·科利納/阿莫里·拉·伯特/彼得·米德爾頓/詹姆斯·斯賓尼｜法國/英國｜2016｜30分鐘｜法語/英語

1983年，在經歷數十年的視力逐漸惡化后，約翰·赫爾完全失明。為了幫助自己理解生活中的這一巨變，他開始在錄音帶上記錄自己的經歷。這些原始的日記錄音構成了這部非虛構互動敘事的基礎，呈現出失明的認知和情感體驗。

看點：聲音視覺化的經典之作，以“動”重新定義世界。

《失明日記》海報

血盡無痕 Bloodless

導演：金鎮雅｜韓國/美國｜2017｜12分鐘｜英語/韓語

《血盡無痕》是一部12分鐘的虛擬現實作品，真實再現了1992年在韓國東豆川軍營鎮一位女性生命的最后時刻。通過細致描繪她在軍營鎮度過的最后幾小時，這部VR作品將宏觀的歷史政治問題轉化為具體而個人化的體驗。作品在實際犯罪現場拍攝完成，揭示了至今仍在美軍基地周邊96個軍營鎮中發生的類似事件。

《血盡無痕》海報
淚盡無聲 Tearless

導演：金鎮雅｜韓國/美國｜2021｜12分鐘｜英語/韓語

《淚盡無聲》是一部聚焦"美軍慰安婦"的虛擬現實作品，這些女性被政府強制安排在美軍基地外的軍營鎮提供服務。該作品運用沉浸式媒體技術，深入呈現這些女性在一處被稱為"猴屋"的拘留中心中的記憶——這是一座由韓國政府于20世紀70年代設立、由美軍醫務人員執勤的醫療監禁設施，專門用于隔離和治療感染傳播疾病的人群。

《淚盡無聲》海報
何以告慰 Comfortless

導演：金鎮雅｜韓國/美國｜2023｜15分鐘｜英語/韓語

《何以告慰》是一部實景拍攝的沉浸式體驗作品，真實再現了韓國為美國空軍基地專門設立的"美國城"。該作品是導演VR三部曲的收官之作。《何以告慰》在實際歷史場地拍攝，以電影敘事手法再現歷史通過VR設備，觀眾將穿越這座如今已荒涼冷寂的小鎮，聆聽和感受那些留存于此的往昔幽魂、聲音與話語，重新審視這段被掩埋的歷史記憶。

看點：見證VR從2017-2023的發展，鏡像、聲音、視角構成獨特語言。

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21-22 中國 21-22 China

制片人：蒂埃里·洛亞｜加拿大｜2022｜24分鐘｜中文

我們生存在人類世，人類活動為地球帶來深刻的印記。《21-22 中國》采用虛擬現實技術，從地球上空拍攝，帶領體驗者進行一次身臨其境的冥想之旅。深入中國內部，以宏觀而深刻的方式觀察地球表面正在發生的巨變：快速城市化進程，重要的工業發展，以及由此帶來的地景變化。

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21-22 美國 21-22 USA

制片人：蒂埃里·洛亞｜加拿大｜2023｜37分鐘｜中文

我們生活在人類世時代，這一地質時期以人類活動對地球及其生態系統的深遠影響為顯著特征。《21-22 美國》從高空審視美國自然與人文景觀，這部虛擬現實紀錄片以沉浸式體驗方式，帶領觀眾從空中俯瞰并感受這片土地的變遷。

看點：21-22系列紀錄更高維視角下的人類世景觀，解碼城市化浪潮、工業轉型與地貌重塑的深層軌跡。

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