英國(guó)古董商朱爾斯·斯佩爾曼（Jules Speelman）今年80歲了。他滿頭白發(fā)，有一雙銳利的眼睛，只需看一眼佛像，就能從制作、工藝與審美上判斷出年代、出處與價(jià)值。這是他六十年如一日不間斷地研究成千上萬(wàn)尊佛像所形成的眼光。

喜馬拉雅藝術(shù)資深藏家邢繼柱與斯佩爾曼相識(shí)已久。19年前，這位企業(yè)家登門拜訪斯佩爾曼，老先生特地騰出一張柏木畫案，擺出自己珍藏的14件明永宣時(shí)期的造像。這是他的習(xí)慣。每當(dāng)有學(xué)者或佛像愛好者來訪，他都會(huì)大方拿出藏品，共同鑒賞，探討各自的觀點(diǎn)和感受。比如，聊聊某件藏品的購(gòu)藏經(jīng)驗(yàn)、斷代是否還能細(xì)化，自己面對(duì)佛像時(shí)產(chǎn)生哪些想法，如何從佛造像看出更深內(nèi)涵。

邢繼柱記得，2006年他登門拜訪時(shí)，斯佩爾曼有意轉(zhuǎn)出那14件永宣時(shí)期造像。14件藏品打包售賣1000萬(wàn)英鎊，按照當(dāng)時(shí)英鎊的匯率，可以在北京買下十幾座四合院。同年，斯佩爾曼將這批佛像收藏拿到拍賣會(huì)分開上拍，追捧者眾。除了一件金剛橛流拍，其余藏品總成交額達(dá)3.4238億港元。

去年6月，巴黎邦瀚斯的“耀采凝輝：朱爾斯·斯佩爾曼珍藏六十載”專場(chǎng)拍出1520萬(wàn)歐元成績(jī)。今年5月，斯佩爾曼的收藏將再度釋出，并移師香港上拍，在邦瀚斯“八秩·八珍"與"苦樂為道——不朽的僧侶與大成就者"兩大專場(chǎng)亮相。拍賣前夕，33件拍品在成都、上海、香港及臺(tái)北進(jìn)行巡回預(yù)展，讓各地藏家和愛好者有機(jī)會(huì)近距離品鑒他的收藏。

斯佩爾曼家族是在英國(guó)顯赫的古董商，作為家族第三代傳人，斯佩爾曼在家族的基業(yè)上建起了自己的收藏王國(guó)。

他接受第一財(cái)經(jīng)專訪時(shí)回憶，祖父輩是生活在荷蘭的猶太人，最早涉足古董行業(yè)，是在19世紀(jì)。20世紀(jì)初，斯佩爾曼的祖父從荷蘭遷往英國(guó)，在倫敦開了一家古董店，售賣的商品中就有中國(guó)外銷瓷器，那是他對(duì)東方文化最早的接觸，也由此對(duì)東方藝術(shù)產(chǎn)生興趣。

1964年，年僅18歲的斯佩爾曼沒有選擇去上大學(xué)，而是正式接手了家族生意，從那時(shí)起，他開始有意識(shí)地收藏喜馬拉雅藝術(shù)品。雖然不上大學(xué)，他卻把博物館當(dāng)作課堂，看沙特阿拉伯的雪花石膏像、看犍陀羅雕塑，以至各種古董時(shí)鐘，練就自己的審美。

所謂喜馬拉雅藝術(shù)，是指在青藏高原、亞洲中部和北部等喜馬拉雅地域范圍內(nèi)創(chuàng)作的藝術(shù)作品，以中國(guó)西藏、尼泊爾和喀什米爾藝術(shù)，以及受這些文化所影響的其他區(qū)域的藝術(shù)為主要代表。喜馬拉雅藝術(shù)以宗教題材為主，最主要的藝術(shù)品就是佛像、唐卡和法器。

出于個(gè)人興趣，斯佩爾曼在六十年代參與家族事業(yè)后，便轉(zhuǎn)向亞洲古董，并于1976年在倫敦開設(shè)了一家東方藝術(shù)藝?yán)取Ｋl(fā)現(xiàn)自己偏愛雕塑，并對(duì)跨文化的影響力著迷：“最早吸引我的是犍陀羅藝術(shù)，那種雕塑源自希臘，然后向整個(gè)亞洲傳播——希臘和羅馬雕塑中的長(zhǎng)袍是如何被犍陀羅藝術(shù)所詮釋的，中國(guó)人或斯里蘭卡人又是如何詮釋這些的。”

喜馬拉雅藝術(shù)品既是古代藝術(shù)品，也兼具深層次的精神內(nèi)涵。相對(duì)于宗教內(nèi)涵，斯佩爾曼更在意一件藝術(shù)作品的美感。無論是青金石的大黑天，還是小尺寸的毘魯巴，他所審視的，是藝術(shù)品是否具有制作工藝上的獨(dú)到之處，是否有審美上的價(jià)值，或者，是否有他從未見過的特殊之處。

上世紀(jì)80年代，斯佩爾曼在紐約第一次遇到一尊銅鎏金阿瓦都帝巴像造像，立刻被其吸引，“它有一種與生俱來的美感，就像剛剛完成一樣。”僧侶造像較為少見，他認(rèn)為這一題材還未得到足夠重視：“要知道每一尊造像都是獨(dú)一無二的，正如每一位上師，都是獨(dú)立而精彩的個(gè)體。”

邢繼柱能感受到，這些年，喜馬拉雅藝術(shù)的藏家群體正逐漸趨于年輕化。隨著新藏家的加入，市場(chǎng)的關(guān)注點(diǎn)更加多元，涵蓋的拍品類別也在擴(kuò)大。市場(chǎng)不再是“只有頂級(jí)精品才有人買”或“只有低價(jià)拍品才有市場(chǎng)”的局面，而是各個(gè)價(jià)位和風(fēng)格的作品，都能吸引到相應(yīng)的藏家。

第一財(cái)經(jīng)：你接手家族企業(yè)之后，1976年就在倫敦梅費(fèi)爾創(chuàng)立了東方藝術(shù)藝?yán)龋铝τ趯喼匏囆g(shù)推向西方世界。你怎么看亞洲藝術(shù)在西方主流文化視野里的變遷？

斯佩爾曼：其實(shí)自古以來，亞洲藝術(shù)就深受西方人的喜愛和欣賞。在漢朝與羅馬帝國(guó)之間進(jìn)行絲綢貿(mào)易時(shí)，便已如此。自16世紀(jì)起，隨著葡萄牙人率先開啟貿(mào)易，接著荷蘭人、英國(guó)人及其他歐洲國(guó)家相繼加入，亞洲藝術(shù)——尤其是中國(guó)藝術(shù)——幾個(gè)世紀(jì)以來一直是西方世界的一部分。

長(zhǎng)期以來，西方社會(huì)對(duì)中國(guó)宮廷藝術(shù)的了解十分有限。早期只有在宮廷工作的耶穌會(huì)傳教士，或是少數(shù)外交使團(tuán)，才有機(jī)會(huì)接觸到宮廷藝術(shù)品。直到1860年之后，宮廷藝術(shù)品才更廣泛地被西方公眾所認(rèn)識(shí)與欣賞。

至于西方對(duì)西藏藝術(shù)的接觸，盡管有文獻(xiàn)記載17世紀(jì)初就有葡萄牙傳教士到訪，但直到18世紀(jì)以后，尤其是在19世紀(jì)末，西藏藝術(shù)才更多地被西方世界所認(rèn)識(shí)。

第一財(cái)經(jīng)：你從20歲就開始收藏喜馬拉雅藝術(shù)，至今已有一甲子。你收藏時(shí)考慮最多的是什么？

斯佩爾曼：如果你問我，什么樣的作品更勝一籌？那么，撇開個(gè)人審美的考慮，我會(huì)說，關(guān)鍵在于創(chuàng)作者是否能成功地賦予作品靈魂——一種跨越時(shí)代、至今仍能打動(dòng)人心的精神力量。那是一種靈性，一種存在感。這樣的作品，可能氣勢(shì)磅礴，也可能精致細(xì)膩。

除此之外，我還會(huì)考慮其他因素，比如一件作品的稀有性、歷史價(jià)值，是否帶有銘文，從而具備文獻(xiàn)性。還有一點(diǎn)也很重要，就是當(dāng)你凝視它，或者將它握在手中時(shí)，那種感受與聯(lián)結(jié)。

第一財(cái)經(jīng)：在你從事古董行業(yè)的這些年，亞洲古董市場(chǎng)發(fā)生了巨大變化。你認(rèn)為未來亞洲古董市場(chǎng)的趨勢(shì)會(huì)怎樣？

斯佩爾曼：時(shí)間流逝帶來的最大變化之一，就是知識(shí)和研究的不斷積累。我們今天所知道的，已經(jīng)比昨天更多，而未來一代又會(huì)掌握比我們更多的知識(shí)。這種不斷增長(zhǎng)的認(rèn)知，也是收藏過程中最令人興奮的部分之一——研究、判斷、推測(cè)，并期待自己的判斷是正確的！時(shí)間終將給出答案。現(xiàn)在已經(jīng)有許多眼光獨(dú)到、知識(shí)豐富的藏家，我相信，隨著信息的不斷增加，會(huì)進(jìn)一步激發(fā)人們的興趣，也會(huì)提升藏品的價(jià)值。