繼維也納交響樂團、京津冀聯合樂團以“雙開幕”的方式拉開第九屆中國交響樂之春（以下簡稱“交春”）的序幕，4月7日晚，香港管弦樂團接棒登臺，在愛沙尼亞指揮家帕沃·雅爾維執棒下，攜手韓國小提琴家金本索里，在國家大劇院音樂廳上演了一場聚焦普羅科菲耶夫的交響音樂會。首度登上交春的舞臺，香港管弦樂團以其標志性的精湛技藝與深邃音樂詮釋，為京城觀眾呈現了一場藝術盛宴。

2025年適逢當代作曲家阿沃?帕特的90歲生日，同為愛沙尼亞人的指揮家帕沃·雅爾維以此曲向同胞致敬，以阿沃?帕特的《天鵝之歌》為音樂會揭開序幕。小提琴家金本索里在過去一周時間內分別在西安與香港演奏普羅科菲耶夫第二小提琴協奏曲，所到之處均好評如潮。曾獲多項國際大獎的金本索里可謂是新一代演奏家中的佼佼者，首次在國家大劇院演出的她和香港管弦樂團合作演繹的普羅科菲耶夫《第二小提琴協奏曲》，精準捕捉了作曲家“在情感與諷刺間保持平衡”的創作意圖，精妙的表現無疑征服了現場聽眾。

下半場，樂團以充滿現代感的演繹呈現普羅科菲耶夫的《第四交響曲》。“這部作品極少被演奏，但絕對是偉大的杰作。這很可能是北京首次呈現。”帕沃·雅爾維介紹說。師從俄羅斯著名指揮家、教育家萊昂尼德·格林，帕沃·雅爾維繼承了最正統的俄羅斯學派，在其輝煌的指揮生涯中多次精彩演繹普羅科菲耶夫的作品，與辛辛那提交響樂團合作錄制的普羅科菲耶夫專輯更是被奉為經典。此次與港樂合作演出的普羅科菲耶夫第四交響曲充分展現了指揮家對原作的深入理解。這部脫胎于芭蕾舞劇《浪子》的冷門杰作，在雅爾維的指揮下展現出歷經沉淀的簡約美感。

作為國家大劇院的常客，帕沃·雅爾維今年1月剛剛隨倫敦愛樂樂團登臺，此前更是多次造訪北京。“我熱愛北京，每次來這里演出都非常期待。特別是這次與香港管弦樂團合作，對這場音樂會尤為憧憬。”帕沃·雅爾維談及此次演出時難掩興奮。他透露，此次曲目選擇“絕非常規演出”，以極具深度的演繹呈現音樂背后的歷史與情感。

作為香港歷史最悠久的職業樂團，香港管弦樂團自去年50周年七國巡演后，再次登上國家大劇院舞臺。“再度回歸國家大劇院，并首度登上中國交響樂之春的舞臺，我們深感使命重大。”香港管弦樂團董事局副主席譚允芝介紹說，2019年，樂團榮獲英國《留聲機》雜志“年度管弦樂團”大獎，成為亞洲首支獲此殊榮的樂團。多年來，樂團始終追求國際化與藝術卓越，“作為中外文化交流大使，是我們最鮮明的角色。” 譚允芝說。

此次音樂會不僅是藝術上的探索，更承載著文化交流的使命。帕沃·雅爾維與香港管弦樂團的合作，不僅為“交春”注入國際視野，也通過音樂搭建起不同文化間的對話橋梁。“藝術擁有治愈人心的力量，音樂是直擊靈魂的精神庇護所。我們可以通過音樂建立文化理解和文化橋梁。”帕沃·雅爾維深有感觸地說。他觀察到中國古典音樂的飛速發展，認為“中國在古典音樂領域正引領著世界潮流”，“正如中國其他領域的發展一樣，中國的古典音樂也經歷了飛速發展。如今我可以毫不夸張地說，中國在古典音樂領域正引領著世界潮流。”

香港管弦樂團供圖

文/北京青年報記者 田婉婷

編輯/張麗