走進北京展覽館，就能感受到敦煌文化與這座歷史建筑的跨時空對話。1954年，展覽館興建，其拱頂、圓柱的裝飾紋樣中就有很多敦煌元素。這是被稱為“敦煌少女”的常沙娜留給這座建筑的藝術財富。

3月29日，歷時三年策劃籌備，“如是莫高”展覽在這里啟幕。展覽展出九座以毫米級精度復制的敦煌石窟，精準的數字化掃描與精細的手工還原，讓觀眾可以近距離感受石窟中的壁畫、雕塑、建筑結構等細節。其中盛唐第217窟在敦煌當地都未對外開放，是首次全球公開展示其復刻版本。

展覽中近300幅/件臨摹壁畫、雕塑及文物真跡，刷新敦煌藝術主題展覽史的多個紀錄：展線最長、展期最久、展示復制洞窟數量最多、展品最豐富、專題內容最全。

“多年來，敦煌研究院與各大文化機構攜手合作，不斷推動中華文化的傳承與發展。這次北京展覽館與敦煌研究院聯合推出‘如是莫高’敦煌藝術大展，是兩家機構在文旅融合道路上的一次創新實踐?！倍鼗脱芯吭涸洪L蘇伯民在開幕儀式上說，兩家機構的淵源始于71年前。北京展覽館大廳拱形天頂的藻井設計，使這座宏偉建筑具有敦煌神韻，當人們走在復制的九座敦煌石窟群，“莫高千窟列鳴沙，崖壁紛披五色霞”的感受依然鮮活。

九座復制洞窟，跨越十個朝代

清明假期，文史愛好者豌豆從天津趕到北京看“如是莫高”大展。還沒到開門時間，展館前已經排起了百米長隊，這讓她頗為驚訝。

豌豆在大學期間去過敦煌莫高窟，這幾年，她曾多次來北京，看故宮的敦煌展、北京民生現代美術館的敦煌展、中國美術館的絲路展?！叭缡悄摺睂λ齺碚f，“是之前幾個展覽的升級版，以前看過，再看就很熟悉。”

這一次她感覺值回票價的是，現場展出的八座窟均為特窟。在莫高窟，參觀每個特窟都要單獨支付200元門票。擁有“千手千眼觀影”壁畫的元代第3窟、以及第217窟，日常不會對外開放。

她從上午開館就進場，將一樓的7個復制洞窟仔細看完，已是下午一點半。在人潮擁擠的現場，她碰到好幾位業內人士，有從事寺廟設計的退休工程師，有臺灣來的佛教居士，有北京某中學的歷史老師，也有學古建的研究生。

策展方告訴第一財經，這些年，敦煌藝術大展借助科技的力量走遍上海、香港、澳門，以及新加坡等地，公眾對敦煌藝術展并不陌生。

與之前相比，本次“如是莫高”的規模最大，展覽特設“敦煌印象”“千年莫高”“燦爛佛宮”“莊嚴凈土”“萬象人間”“石室寶藏”六大主題展區，除了最受關注的九座高精度復制洞窟，同時還展出敦煌研究院珍藏的文物及壁畫藝術精品近300幅/件，那些壁畫及彩塑臨品、藏經洞出土文物復制品等珍貴展品，能讓人感受到莫高窟跨越十個朝代的千年藝術流變。

同期舉辦的“莫高精神”紅色主題展，則通過珍貴的歷史文獻、老照片、視頻影像和互動場景，再現敦煌文物事業的歷程，詮釋“莫高精神”。

敦煌藝術展，80年流變

從公元4世紀到14世紀，莫高窟作為古代絲綢之路上的明珠，其藝術脈絡延續千年。

敦煌的文物保護始于1944年，幾代文化工作者扎根于荒漠，歷經80多年，讓莫高窟的研究與文物保護成為世界文化遺產保護和利用的典范。在展覽上，觀眾可以清晰看到，“國立敦煌藝術研究所”成立之后，研究者如何從匱乏的資源中一步步開始艱苦的保護與研究。

上世紀40年代，一批年輕藝術家到敦煌考察，為石窟的壁畫之精美而震撼。從那時候起，藝術家一邊臨摹、速寫，一邊考察，并把敦煌所描摹的壁畫拿來做小型展示，關于敦煌石窟藝術展的雛形就此開始。

據資料顯示，敦煌藝術展的第一次登場亮相是在1948年。當年，時任敦煌藝術研究所所長的常書鴻在南京首次舉辦大型敦煌藝術展，展品多為壁畫臨摹復制品，也有大幅經變畫、單體佛像菩薩、復制彩塑、洞窟照片等。

1951年，故宮午門舉辦敦煌藝術展。1955年，展覽逐步走向海外，遠赴印度、緬甸、波蘭、捷克斯洛伐克等國。上世紀80年代，敦煌學成了熱潮，敦煌研究院主辦的文化交流展增多，無論是展品遴選、展覽內容構建、文案設計、展覽的藝術形式表達，都在不斷創新。這些年，敦煌研究院的敦煌大展已經走遍全球20多個國家和地區。

無論面向年輕觀眾還是海外觀眾，研究院試圖用更現代的方式，拉近不同世代、不同文化背景的觀眾。依照敦煌學者的最新研究，他們呈現敦煌壁畫中的服飾穿著、建筑、交通、使用工具等多個生活場景，讓人們看到，古代人的生活狀態與今天有著很多相似之處。展覽中的復制洞窟、3D打印壁畫中的模型以及數字化高保真復制壁畫精品，都是用當代的觀念與技術將敦煌文化與現代人拉得更近。

豌豆讀過不少研究敦煌藝術的書，在展覽現場，精確到毫米的打印技術、文物修復師們精湛的畫功，能讓她在復制窟中仔仔細細感受藻井的布置、雕像的細節。在第二展廳的臨摹壁畫中，她還能看清楚繪畫的方式，細致到筆觸暈染的細節和技法。

217窟以精美的經變畫著稱，北壁的《西方凈土變》以繁復細節呈現極樂世界的祥和安樂。當觀眾站在復制洞窟中，千年壁畫的細節與壯美呈現在眼前，帶來跨越時空得藝術震撼。