「在文字中證道?！茰I」

香港有幾個國際巨星?

大概就從李小龍開始數，后面有成龍、周潤發和李連杰，又至多再加上一個或需斟酌的甄子丹，就可以截止了。

這條路很難。

它不但要考究演員的稟賦，更需天時、地利與人和。

天王郭富城，也曾昂然踏足。

唯欠時運。

郭富城并不是純粹的演員。

他一開始醉心舞蹈，后來被無線藝員部高層看中，轉入電視藝員培訓班，經過短暫龍套生涯，開始接拍電影，又一年后，在臺灣樂壇出道，紅遍整個華語世界，而后回香港樂壇封王，再證位舞王、廣告天王和影帝。

這當然是一個奇才。

就印象來說，很多人的第一反應，就是《三岔口》。

但實際上，《三岔口》及后，郭富城走向的是表演藝術探尋的路途，而在此前，如上文所言，他曾經踏足過，通往國際巨星之路。

這條路的起點，是《赤腳小子》。

它是杜琪峰轉型之作。

關于這部電影，有很多誤讀，其中尤其甚囂塵上的一個傳言，指該片上映一天就下線，票房只有1010元。

真實情況是，電影上映十二天后，因與院線的糾紛下線，總票房397萬。

糾紛何來？

不知。

但為何說，這部《赤腳小子》，是郭富城通往國際巨星之路的起點？

很簡單，有全球發行實力的邵氏電影，轉型將成、有大將之風的杜琪峰，再加上出道就紅遍整個亞洲的郭富城。

這樣一個組合，絕不會僅僅瞄準香港市場。

所以，該片設計了包括港臺、日本、韓國、美國和法國等多個地區在內的不同版本海報，野心一望而知。

然而，不知道是不是筆者孤陋寡聞。

以這部電影絕對過硬的陣容和品質，卻居然除了397萬這一個香港本土票房，再也查不到其余任何地區的票房數據。

感覺頗為詭異。

對郭富城來講，這件事過了就算。

因為他本身不但身在合約糾紛的漩渦，也要忙于歌路風格的探尋和轉型，同時還要面對香港樂壇的“天王爭霸”。

實在無暇分心。

但僅兩年后，他就騰出手來。

轉投華納唱片，連續交出《狂野之城》、《鐵幕誘惑》和《純真傳說》、《備忘錄》等風格前衛、曲風各異的“超級”大碟，初登紅館就被稱作“紅館的主人”。

郭富城在樂壇已站穩腳跟。

所以在一九九六年，他接拍了電影《浪漫風暴》。

有如龍吟。

故事頗有“浪子回頭”的意味。

叛逆的年輕人阿肯，因為愛情，轉而以“亞洲拳王”為目標，投身拳壇，以不死不歇和自強不息的香港精神，沖破重重阻礙，經歷難言之痛，最終以生命為代價，將“亞洲拳王”的金腰帶，留在了香港。

電影風格硬朗、拳拳到肉，寫實而殘酷，宛若實況轉播的拳賽。

可能有人會認為，不就是演個拳擊手嗎，有什么了不起？

不好意思。

這還當真不一般。

坦白說。

李小龍本身就是武道中人、洪金寶和成龍戲劇出身、李連杰自幼練習傳武，他們愿意打、能打甚至必須去打，這不奇怪，也不意外。

但郭富城不一樣。

他本身是如日中天、樣貌不凡的時尚與樂壇超級偶像，能做到親身上陣、拳拳搏命，需要何等魄力與膽略？

而且他在表演方面的潛力和成長性，更眾目皆見，如大日煌煌。

此前《赤腳小子》一片，他就贏盡坊間贊譽，杜琪峰更言，郭富城的共情力，可以讓攝影機跟著他一起哭，又以《浪漫風暴》來講，只看他一身健碩肌肉，就該知道，為了這部電影，他下了多少苦功。

所以嘉禾電影元老之一、當年親自簽下李小龍和成龍的何冠昌，拍板簽下郭富城，他說，郭富城有膽量、有魄力，具備成為一個功夫巨星的基本條件。

他們許給郭富城的遠景，是“香港第三代功夫巨星”。

這個定位極高。

簽下郭富城，就有了《風云雄霸天下》。

這部電影，則并不僅僅是“漫改”那么簡單，它也不但“觸電”了內地市場，更以超大規模的計算機特效應用，拉開了華語電影“工業革命”的序幕。

郭富城搖身而為“不哭死神”。

無論從形象、體魄和氣質，他都是整個香港影壇的唯一之選。

而就這部電影來講，從驚瀑亮相、獨坐房檐、夜屠無雙城，到夜入孔慈閨房、搶婚、風云大戰、闖俠王陵、葬孔慈、斷臂逃生、植麒麟臂和大戰雄霸，電影雖名為雙雄，卻幾乎就是步驚云的“大男主”戲。

電影大獲成功。

它以4153萬，在香港打敗雙周一成和李連杰，奪得票房年冠，在內地列年度第八名，但該數據未必準確，而在臺北、新加坡和馬來西亞，都是華語片年亞。

是役，撼動香港影壇。

但世事難料。

按常態邏輯來說，郭富城與嘉禾電影之間，本該攜手再創新篇。

卻轉而傳出一個出人意料的消息。

有媒體指二者之間生出嫌隙，導致郭富城拒拍《風云雄霸天下》續集，而嘉禾電影方面，干脆啟用鄭伊健，投拍了另外一部特效大片《中華英雄》。

內情究竟如何，不知。

不過，香港電影的市道，顯見衰微。

1999年，周星馳卷土重來，時隔五年，以《喜劇之王》，再奪香港票房年冠，但其票房未破三千萬。

鄭伊健這部《中華英雄》，更僅堪堪破了兩千萬票房。

這一年，郭富城無電影上畫，但續約華納唱片，稱“世紀之盟”。

樂壇依舊風光。

新世紀到來。

在這一年，郭富城連續推出了兩部超級大制作，一者是陳嘉上執導的《公元2000》，瞄準新加坡市場，一者是唐季禮執導的《雷霆戰警》，欲進軍國際市場。

香港電影實則小成本電影居多。

以槍戰來說，在廟街開開槍、爬爬腳手架，再追一下車，有點打斗場面，就已經算是標準的港式商業制作了。

而郭富城這兩部電影，動輒吊到二、三十層樓高，又或者是跳到懸在高空的玻璃上，還要各種打斗，甚至是將方程式賽車開到鬧市區。

種種驚險，扣人心弦。

所以這兩部電影的片方，分別給郭富城投了一千萬和一億美元的巨額保費。

親身上陣的郭富城，則是不但驚心動魄，更每天都新傷不斷。

尤其《雷霆戰警》，更眾所矚目。

電影或有過度傾向打斗、劇情略顯單薄等不足，但其娛樂元素之豐富、氣質和手法的“國際化”，毋庸置疑。

回頭想想。

這部《雷霆戰警》，投資接近千萬美元，而兩年之后的《無間道》，兩大巨星主演，也僅投資兩千萬港幣，夠不夠震撼？

惜乎，香港影壇至此衰落。

進而，郭富城這條通往“國際巨星”之路，也就到此為止。

他轉身踏上了藝術之旅。

亦成就斐然。