水 仙 35x35cm

初春之際，天地初醒，賈紹昌老師的花卉藝術(shù)展如同一束柔光，在時令的更迭中鋪展自然與人文交織的美學(xué)長卷。此次展覽以花卉為載體，深入挖掘當代靜物花卉的藝術(shù)內(nèi)涵，在生活、療愈、傳統(tǒng)與創(chuàng)新的多維對話中，詮釋東方花卉生活美學(xué)的獨特價值。

靜物花卉，是生活鏡像的詩意凝結(jié)。賈紹昌老師筆下的玫瑰、水仙、百合等花卉，皆脫胎于日常場景，卻超越了自然物象的簡單摹寫。在都市生活的喧囂中，這些瓶插花卉成為連接自然與心靈的紐帶：透明瓶中舒展的玫瑰，瓷器里清雅的水仙，既是生活美學(xué)的定格，亦是當代人對精神棲居的探尋。它們讓觀者在熟悉的生活片段中，窺見被時光打磨的細碎美好，重新審視靜物花卉與現(xiàn)代生活的共生關(guān)系。

玫 瑰 35x35cm

畫面里，花卉的生機打破了都市的機械節(jié)奏，背景的斑駁肌理、靈動的色調(diào)碰撞，構(gòu)建出沉浸式的情感場域。觀者置身其間，仿佛能卸去疲憊，在花卉的靜默綻放中，重獲內(nèi)心的平和與力量。這些作品不僅是對古典生活藝術(shù)的回望，更將東方美學(xué)的含蓄、雅致融入當代語境，讓“室有花卉氣自華”的生活哲學(xué)，在現(xiàn)代空間中煥發(fā)新生，詮釋著“藝術(shù)即生活”的美學(xué)真諦。

在當代與傳統(tǒng)國畫的融合之路上，賈紹昌老師的探索尤為動人。作品既承襲國畫的筆墨神韻，又注入現(xiàn)代藝術(shù)的構(gòu)成理念：背景的抽象肌理突破傳統(tǒng)程式，明快的色彩對比賦予畫面當代張力，而花卉形態(tài)的勾勒又不失國畫的寫意精髓。這種創(chuàng)新讓傳統(tǒng)花卉題材跳出固有框架，在當代藝術(shù)語境中重獲生命力，彰顯出文化傳承與創(chuàng)新的深度融合。

山 茶 35x35cm

此次展覽，是一次與花卉的深度對話，更是一場生活美學(xué)的尋根之旅。賈紹昌老師以花卉為筆，在宣紙上書寫當代人的精神圖譜，讓我們于初春的花卉盛放中，看見自然之美、生活之韻，以及傳統(tǒng)與當代交織的藝術(shù)之光。愿每一位觀者，都能在作品中邂逅詩意生活，感受花卉藝術(shù)跨越時空的永恒治愈。

文/董子棋

2025年3月29日

梅 花 35x35cm

百合花 35x35cm

藝術(shù)家 賈紹昌