這屆《乘風2025》又上新了“姐學”，陳德容和王蓉，前者跳不動后者著急催，催多了陳姐又掛臉，就這樣毫無團魂上陣，一公表演毫無懸念地垮掉了。

更悲催的是，垮掉的團里唯一唱跳俱佳的王蓉，還被淘汰了……

浪姐這投票機制我就不評價了，來說說王蓉這個體質神奇的“神曲女王”。

誰還沒聽過王蓉的“神曲”呢？

王蓉一公的《免我蹉跎苦》把網友給唱代入了——“不能專挑我一個人欺負”，之后被淘汰，是什么地獄歌詞啊！

不過拋開爭議本身，這首歌是完完全全踩在王蓉的舒適圈里，唱跳+神曲的調調，王蓉的轉音也用得恰到好處，也難怪大家覺得她完成度最高。

原歌是黃齡的，黃齡有很多神曲都以高難度的轉音出圈，而在她之前，王蓉也是這方面的始祖，有過許多“爆款神曲”。

2012年，鳥叔的《江南style》紅遍全球，王蓉也鼓搗了一首韓味拉滿的《好樂day》，歌詞夾雜大量的中式英語，MV還掀起裙子跳舞，被嘲“崩壞泫雅”。

面對爭議王蓉沒有退縮，第二年又出了《壞姐姐》，曲風、MV非常大膽，是能“重塑三觀”的炸裂之作。

MV動圖我就不放了暗示太多，大家自己找吧

但這種風格好像只能引爆話題，還不夠上腦，很快王蓉再放出大殺器——《小雞小雞》！

連歌詞都省略了，基本只有“ 小雞、母雞、公雞、咕咕day”的花式混搭，其他都是各種動物的叫聲，沒有語言隔閡，卻讓歌紅到了海外。

當時連老外都好奇圍觀，這是中國版的女神卡卡嗎？

這首歌還真的成了KFCx《逆水寒》的聯名推廣曲

帶著天雷滾滾的氣場，那會兒的蓉姐身價暴漲，連著搞出《抖抖傲》《鯊魚鯊魚》。

《鯊魚鯊魚》的概念還蠻有意思，調侃比特幣風潮，但歌詞實在太無厘頭了，網友神評：沒吃幾斤藥都寫不出這歌詞！

不過在我的印象里，王蓉早期最大的標簽不是“神曲女王”，而是“才女”。

出第一張專輯《非想非非想》的時候我就留意到她，主打歌是《完美》，彈著吉他的王蓉，唱英文詞的尾音非常有味道，清亮的高音又能把這首看似平淡的歌，唱出了一種朗朗上口、易記的“神曲”味。

之后才是出圈的《我不是黃蓉》，那是因為她的香港老板娘李敏總分不清“黃”和“王”，常念錯她的名字，大家覺得好玩，就融合《射雕英雄傳》里的角色寫了這首歌。

也從這首歌起，“王蓉”這個名字被人記住了。

緊接著，王蓉還推出了《哎呀》《爸爸媽媽》，都是那時的KTV屠榜熱門金曲，抓心的不止是她千回百轉的唱腔，還有那藏在歌詞里的真情實感，對爸爸媽媽的“告白”，MV里的手語動作，是真的打動過很多人的。

但是，主打歌推一首火一首，王蓉卻不像鳳凰傳奇能刷出那么高的國民度，也沒能回歸原來的路線，上個節目還一輪游——

為什么她走成了這種路數？

隨時代變化的“神曲”產品經理

王蓉的歌手之路，有一大半都在追尋一個目標：“被記住”。

她原本的名字叫王菲，小時候就喜歡唱歌，大學讀了北京廣播學院播音主持專業（即現在的中國傳媒大學），那時學校每年會舉行一個叫“廣院之春”的比賽，同學覺得她唱歌好聽，鼓勵她去參加。

1995年，王蓉拿下“廣院之春”金獎，就被當時的吉他演奏家劉天禮留意到。

劉天禮老師也是中國傳媒大學校歌《年輕的白楊》的曲作者↓

北京傳媒大學曾經請優秀校友回來共同出演MV

當時的劉天禮老師在后臺叫住王蓉，讓她跟著自己學吉他，之后又鼓勵她試試寫歌創作。

王蓉形容自己創作“開竅”的過程：在鐵路一遍遍聽著楊樹嘩啦嘩啦的聲音，就寫出了《晨霧》。

《晨霧》 不像一首很“規則”的歌，里面有各種“哈咿呀咿呀咿呀”的吟唱，圍繞著鳥兒飛、蝴蝶花滿山谷的意象，一句“我當你是我的小丈夫”就讓歌詞變成了敘事小散文，給人無限想象空間↓

那會兒跟著劉天禮老師學藝，王蓉還遇到了音樂上的貴人——劉天禮的兒子劉春，外號老貓，也是個制作人，倆人一起組了小樂隊。

右老貓左王蓉

大學畢業后準備找工作，王蓉為了做音樂還放棄了穩定的主持工作，老貓給她支了一招，讓她見人就發自己的DEMO，發著發著，她的聲音還真被人相中——

來自香港的李進，曾是梅艷芳、鄭秀文的經紀人，也做過英皇的 執行董事， 他聽了王蓉的demo，感慨一句“這是來自北京的聲音”，立馬來北京見了王蓉。

那時的香港音樂人，對這種“北京的聲音”是十分青睞的，前期有王靖雯變身王菲的大成功，后來艾敬、丁薇等人的作品也口碑不俗，王蓉準備出道那年，丁薇的妹妹丁菲飛都在香港準備出第三張專輯了。

丁菲飛《月亮忘記了》一度大hit，可惜之后作品存在感不高，也就沒有繼續在樂壇發展了

所以李進很看好王蓉，把她簽進了自己的新公司大國文化（就是現在有一堆鏡仔那個），第一張專輯起了個文藝的名字叫《非想非非想》，把她的名字由王菲改成王蓉。

專輯里有民謠，有搖滾曲風，公司也給了她極大的創作自由度，詞曲多是王蓉包辦，編曲大部分由老貓完成。

專輯面世后口碑不錯，在那時的頒獎典禮也拿了不少獎，在內地還拿了 第三屆全球華語榜最受歡迎女新人金獎，要知道，當時的銀獎可是周迅。

可惜作品叫好不叫座，制作費花了150萬，宣傳費超過350萬，銷量卻分外慘淡，王蓉和老貓開始琢磨著，要讓作品“落地”。

當時的音樂市場也在發生翻天覆地的變化，大家的網線通了，彩鈴用上了， 三聯周刊曾寫過一篇報道，叫《彩鈴一響 黃金萬兩》，可見彩鈴的“蛋糕”之大。

各種“網絡神曲”也應運而生，包括《老鼠愛大米》《兩只蝴蝶》《你是我的玫瑰花》等，我們寫過當時的盛況：

于是在李進妻子李敏“分不清王和黃”的靈感下，王蓉給《我不是黃蓉》加重了電子舞曲風，她自己還喜歡唱跳，干脆把歌做得更輕快。

為了增加記憶點，她還用了當時國外很火的“副歌先行”模式，讓所有人能快速記住“我不是黃蓉，我不會武功，我只要靖哥哥，完美的愛情”這幾句歌詞。

果然，專輯一推出，《我不是黃蓉》紅了。

那時最紅的網絡歌曲《老鼠愛大米》，創下彩鈴業務當月最高收入達600萬的紀錄，相當于賣了70萬張唱片。

楊臣剛說他賺了1.7個億

《我不是黃蓉》的彩鈴下載量也不低，給王蓉帶來年收入630萬的進賬，登上2006年福布斯名人榜43名。

也從這首歌起，王蓉覺得自己找著感覺了，就是要繼續寫這樣的風格。

之后她的爆曲都是走這種路數，《哎呀》的節奏感也很強，這首歌還成了《小魚兒與花無缺》的港版片尾曲，也是很多人的童年回憶殺了。

但很快，上升的事業遇到阻礙。

一是“芙蓉姐夫”風波。芙蓉姐姐走紅那會兒，王蓉踩熱點出了首《芙蓉姐夫》，里面還有“老婆形象像豬”等外貌攻擊，網友不買賬了，鋪天蓋地一頓罵。她只得在采訪里澄清，那只是做著玩的DEMO，自己沒必要炒作。

亮點是這個訪談的主持人是大鵬

接著是“雪藏風波”。

《芙蓉姐夫》之后她就沒出什么作品了，2007年年末，她出席活動，才說自己被公司雪藏了兩年，這事內情如何雙方沒說，不過王蓉最適合趁勢上升的兩年確實被耽誤了。

于是2009年，重新振作的王蓉，帶來了新面貌：在博客上宣布自己整容了！

當時女明星們承認整容還沒如今這么爽落，她也就成為 “中國娛樂圈公開整容第一人”……彼時她應該已離開大國文化，在推新歌《要抱抱》，網友又質疑她為歌炒作。

但《要抱抱》沒有預料中的爆紅，直到目睹鳥叔走紅，王蓉團隊才決定要做類似鳥叔的韓式洗腦style。

那時她看到很多人講中式英語，比如“good good study,day day up”等，覺得很有意思就給寫進歌里，還找來韓國團隊加入韓式風味。

這個路數也不算新鮮，范曉萱早在1998年就在《數字戀愛》里玩過歌詞加數字了，都是年輕人敢玩音樂人就敢寫↓

而王蓉的 《好樂DAY》更上腦、更鬼畜。

MV里還有令人瞳孔地震的“掀裙舞”，對此王蓉說，那只是因為很反感色狼偷拍女生裙底，女生們都會穿打底褲，就想表達一種“我自己掀可以，你掀就不行”的態度。

概念很新，融合起來還是太超前了，大家也不在意她設計“掀裙舞”的理念，只一味罵她“低俗”。

多年后提起來，她說，《好樂DAY》就像一面鏡子，你是什么樣的照出來就是什么樣。對于外界的評價，她也不在意了。

之后的《小雞小雞》，王蓉說那是源自她的一個夢，夢里有小貓、小雞小鴨子在開會，嘰嘰咕咕在爭執，特別可愛，她醒來就想寫成一首歌。

那時的媒體發問也很犀利，直接說她“神曲這條路，很多人覺得你墮落了”。對此王蓉說，我們不是大財團，沒時間耗了，只能采取戰略推出最牛的東西，這是一種適者生存的無奈，但也是一種積極的狀態。

她還說：“我就是想紅，活著不得賺錢么？”

《小雞小雞》之后，王蓉如法炮制，再推《鯊魚鯊魚》《紅燒肉》等歌，每一首都是無敵上腦，MV花里胡哨，主打一種不雷人誓不休的感覺。

只在2019年，她發了一首安安靜靜的《迷路》，網友聽了紛紛感慨：“這不是能唱正常的歌么”“王者裝青銅裝了那么多年”……

但也有網友的評論特別戳心：這種歌好聽，但不紅。

倒是在短視頻“神曲”BGM興起的風口，“產品經理”王蓉似乎沒能找到感覺，2018年紅的是《學貓叫》，2020年紅了《少年》，之后還有《秒針》等粵語歌紅了……王蓉那種需要搭配MV來蹦的舞曲，在只截取一小段BGM的短視頻時代還有點施展不開。

2024年，王蓉再發了新歌《了了》，有點阿朵mix龔琳娜的感覺，歌調子非常高，不再是沒幾句詞了，用回了王蓉擅長的意象歌詞“樹上的鳥兒又唱歌了/像在提醒我/心里的花兒又開了”——

回到了她第一次寫《晨霧》時稚嫩、無厘頭但充滿想象空間的感覺：“無所謂情如故/抬起頭你不認輸/哈咿呀咿呀咿呀/鳥兒唱蝴蝶舞……”

確實如網友所說，她是用王者的技能，多年來在干青銅的事。

她也從來不掩飾自己“想紅”的野心，《乘風》等了六年，期望有一天能上，到真正上了的時候，卻慘遭一輪游，她也是懵的。

世事總不能如人所愿，用力越猛也不見得一定有用，但用心做事，多多少少是能被人看見的。

“神曲女王”的內娛殘酷生存實錄

王蓉能出啥爆啥，一個重要的原因，是她有個好搭檔老貓，就像雷頌德之于黎明陳慧琳，夢之于王菲，化學效果很強烈。

在神曲界，老貓確實是個高手，除了王蓉之外，王麟的《傷不起》，崔子格的《老婆最大》等都出自老貓手筆。

炮制“神曲”，老貓也有一套自己的方法論。

第一點，歌詞必須簡單易懂，他們會私下舉辦聽歌會，有人聽不懂就刪除，譜曲原則也是“去專業化”。

第二是通過音樂形成強制記憶，不管觀眾喜不喜歡，一定要讓人一下記住歌詞。

第三點，是放棄夢想和情懷，一切為了市場服務。

按他的說法，王蓉不像一個創作者，更像一個廣告策劃公司，是在完成娛樂營銷的命題作文。

王蓉和其他裁縫神曲作者確實不同，她是真能寫出好東西，也能唱出高難度技巧，只是在老貓的編曲配合下，更加迎合下沉市場而已。

2015年《葉問3》找她寫推廣曲，她也能和老貓合作出一首大氣磅礴，還帶青衣唱腔的OST，一改以往的“天雷滾滾”style。

可惜的是，就像王蓉說過的，“耗不起”，資源就那么點，快消速食年代給音樂人創作的空間也不太多，倒是為了配合“神曲”的夸張宣傳，有很長一段時間，王蓉也被人冠上“神神叨叨”的罵名。

上節目玩游戲，失手砸傷主持人，被視為“炒作”，上醫院，被人寫成有“精神病”——有很長一段時間里，外界對女藝人都是這種風評，包括張含韻、何潔等都是，突然變成“炒作咖”。

這種風評，也就成為雙刃劍，能上頭條，但很難長期維持熱度。王蓉的星路歷程，其實也是內娛樂壇的殘酷生存實錄：

1、內娛歌手沒有港臺系統化的金曲制造流水線，想被記住，要么是有大公司砸資源，或踩中謎之觀眾緣，做神曲是相對容易的“游擊”方式；

如果她不是出道去了香港公司，可能真要從網絡歌手起步了

2、一旦被標簽化之后，很難走回原來的路數。或者說，大家對神曲都有“獵奇”心理，如果她之后的作品不符合期望，那么好奇的圍觀者也會一哄而散；

3、“神曲”公式未必萬試萬靈，容易被“后浪”推倒在沙灘上。早年她抓到了中式英語的梗，如今年輕人的沖浪梗她未必能抓得準，比起各種裁縫網絡歌手，她還是偏學院派了。

所以歌紅人紅，但長爆難，王蓉總給人一種“不上不下”的感覺。現在節目里大家看到她被淘汰，齊齊刷屏要求“復活王蓉”——

一方面是古早的回憶殺涌上來，不少人想起她曾是打動無數人的“才女”；

另一方面是，同樣經歷了殘酷職場生存實錄，許多牛馬終于get到，那個總是勤勤懇懇追著風口制造“爆款”的“產品經理”，有可能只是兢兢業業工作、功勞不小但未必受重用的自己，一代入，心都碎了。

E姐結語：

王蓉這種現象挺值得研究的，想紅，也確實紅過，還盡力地去爭取每一個紅的機會了，但還是沒能爆紅。

做“產品經理”沒錯，問題在于“產品”太單一，大家又不會天天聽神曲，沒戳中用戶痛點，也不像鳳凰傳奇們登上了大船，始終還是差口氣。

《小雞小雞》能紅到國外已算不錯了，“浪姐”也是個機會，但同時也是一場針對藝人人氣、咖位的重要檢驗：所謂的現場投票的人， 一部分可能不認識她或者不喜歡她，更多的人可能覺得她有咖位不需要撈，前幾季都是有這樣的哥哥姐姐掉進游戲黑洞里。王蓉就是這樣，中部藝人，準備了一身的技能沒機會施展。

有意思的是，前陣子我看到她和雅上熱搜，才知道倆人簽了同一代理公司，也是相似的命運，開局不利，卷王遇到向佐式躺人，雅幸運地沒掉到游戲黑洞里，王蓉不太順利，但或許這對她來說，有可能會是新的開始？

不知道46歲的王蓉，還有機會真正“翻紅”嗎？

今天的深夜話題：

你如何評價王蓉的歌？

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