《中國名畫鑒賞辭典（珍藏版）》是一部知識性和審美性相結合的工具書，共收史前至近現代中國名畫五百余幅，畫家四百廿余家，基本上囊括了中國歷代名家的代表作，反映了中國美術史的流變及紛呈的流派、多樣的風格。本文為《清明上河圖》的鑒賞文章，摘選自《中國名畫鑒賞辭典（珍藏版）》，由張安治撰寫。

上海辭書出版社出版的《中國名畫鑒賞辭典（珍藏版）》入選2024年度“世紀好書”年榜。

精彩書摘

文丨張安治

《清明上河圖》（局部）

張擇端的《清明上河圖》，是我國12世紀初期一幅罕見的杰出風俗畫，描寫了在清明節這一天，北宋首都汴京（今河南開封）各階層在城郊一帶的種種活動,不僅內容豐富、技巧精練，更具有深刻的社會意義和重要的歷史文獻價值。在都城的南部，有一條河流由西向東穿城而過。全卷選擇城外沿河兩岸和城內大街為清明活動的主要場合。卷后明李東陽的跋認為：“‘上河’云者，蓋其風俗所尚，若今之‘上冢’然，故其盛如此也。”這可以作為“上河”涵義的一種參考。畫中的人物形象超過五百五十，不同類型的船只二十幾艘，車、轎二十余，市街店鋪、民居的房屋不可勝計。特別是城外那座“虹橋”，橫跨河面，全部為木結構，刻畫精微，甚至可以據此制成模型，而且與《宋史?陳希亮傳》“希亮始作飛橋，無柱，以便往來”，也基本相合。

畫卷以靜寂的春郊景象為開端。在通往城區的小道上，有兩個少年趕著馱炭的驢群姍姍而來。這正是靜中有動，也暗示畫卷的內容將向繁忙的都市進展。樹木已新枝縈綠，并漸多叢樹、農家。但打麥場上無人，屋前石凳空閑，大約屋主已外出踏青祭掃或探親訪友。到了進入大道的三岔路口，氣氛漸變，一隊有插滿柳枝的小轎、官人騎馬和不少仆從的行列，似已在掃墓之后回城。近處小路上又有另一行列：兩位老婦騎驢，卻各有年齡不同的男子隨伴，似已自城里返回。這兩組不同方向行進的人物，都明確點醒這正是清明節。

《清明上河圖》（局部）

較繁忙的街道和柳蔭下停泊著貨船的汴河同時進入畫面。路邊一些茶坊、酒肆，已漸多顧客和小販，更有人在河邊監督著正從貨船卸下大批糧包。畫的重點又漸從沿河的大街轉入河面。大船聚泊，有的明顯是客船，或已開始出發。對船只各部的描繪精細已極，但不覺瑣碎。船上人物的活動都歷歷在目。水紋多漩渦，顯得急流動蕩。筆法活潑自由，既表現了作者技巧的精湛，更適合于表現對象特征。如畫老樹筆法的古拙，畫建筑物和舟、車等“界畫”的堅挺線描，形成完美的結合。在河心的一艘大船，尾部有八人在協力搖柂。畫上方的對岸，卻有一隊共五名纖夫，在拉著上水船艱難前進。畫卷發展至此，辛苦勞動的船夫已明顯占了突出的地位，接著進入第一個——也是最震撼人心的高潮。

結構繁密卻不設梁柱的“虹橋”在望。一大船逆水而上，已至橋邊。船夫十數人，或在船頭、船舷，或在艙頂，正合力奮戰。除橋欄邊也有船夫和關心的游人外，在近岸停泊的船頂，亦有老船工們在揮手指點。橋下近處已露出另一下水船的長柂，在橋的另一邊，可以看到在此船船尾的船夫們，亦在緊張瞭望。雙方都在為順利過橋、避免互相碰撞而奮斗。這是一首勞動者的贊歌，是這一幅交響樂似的宏偉畫卷的動人主題。

《清明上河圖》（局部）

在斜跨畫面的橋上和橋頭的景象：路兩旁有各式各樣的攤販，使人流更加擁擠。交通工具亦種類繁多，有載重的“串車”（一種獨輪車，前后兩人把駕，兩旁兩人扶拐，前有驢拽）正在下橋，有少年趕著馱糧的毛驢上橋，有兩個小攤販在路心爭奪顧客。在橋頂有抬著女眷的小轎和騎馬的官人對面而來，雙方都有奴仆在前開路，互不相讓。兩邊看熱鬧的人群，則在指指點點，或側目閃避。這些既表現了交通要道和節日的氣氛，更飽含戲劇性，這正是風俗畫的鮮明特色。在橋頭近處，一家大“腳店”門前，高聳的“彩樓歡門”惹人注意。門前有店伙們正搬走一串串錢幣上車，暗示這腳店因地處要沖而生意興隆。在畫幅下方，接連一大片重疊的屋脊，顯示了這腳店的規模，同時在構圖上增加了畫面下部的重量。在樓窗內，可以看到有顧客們和盛宴的餐桌，使這一部分，單純而不覺空虛冷寂，并襯托出紛繁多變的中景和遠景。

汴河漸自畫幅上方轉出畫外。在河灣的岸邊，既停有大量船舶，更有幾艘船逐波來往，顯得水面開闊。這許多屋宇和船只的描繪，不僅類型繁多，方位各異，更符合近大遠小的規律并具有穩定感。而遠近人物大小的差別并不太大，都能明確表現其動作和特征。這不僅說明中國古代畫家是運用所謂“鳥瞰法”（即假定的視點在高處）來表現如此豐富的內容，更重要的是作者必須對社會生活和一切事物的特征觀察極精，并有很敏銳深刻的形象記憶力和組織構圖的卓越技巧。

《清明上河圖》（局部）

下一段是經過兩處十字路口的進城大道。街道的曲折、店鋪的類型、各色人物的行動和畫面布局的繁簡、動靜，絕少雷同。有富家眷屬乘坐的棕頂平頭車和一般的席頂棚牛車往來于街心、路口，有女眷正等待上轎，有少年騎馬穿行，有老人在路邊互相答話，有大車鋪即在路旁修理車輪，有人群在圍觀一老者賣藥。小竹棚內的算命卜卦者顧客寥寥，賣杏花者和大餅攤前人潮喧嚷，可是在一官署門前倚坐的衙役們卻昏昏欲睡。第二個十字路口正在護域河橋頭，這平橋的兩側也有不少人在憑欄觀水。河面無舟，沿河綠柳成蔭，顯得清新寧靜。在平橋上又有一輛人和瘦驢同拉的重載的“串車”。到城門前，有一攜帶仆從的騎馬貴人，對一跪地老人的乞求或申訴似乎無動于衷。這一段作者又突出了勞逸和貧富的對比。

一座宏偉富麗的城門樓橫斷畫面，也可以看出畫家構圖的大膽。“虹橋”是斜跨，近處和橋下以人物活動為主，自不顯單調。這城樓僅是一座龐大的建筑物，更難處理。但作者在近處畫一士石坡滿裁雜樹，上方城樓兩邊，也安排穿插了許多楊樹，使這界畫嚴謹的城樓不覺單調孤立。最巧妙的是用一駱駝隊來作城里和城外的聯系。兩三只駱駝尚在城內，有一只已駝身半露，走出城門。這在構圖上起牽針引線的作用，更暗示了汴京和北方塞外頻繁的物資交流。

《清明上河圖》（局部）

城里的大街，又是另一種繁榮而安詳的景象。對面的一家搭著“彩樓雙棚”的“正店”，應該是更為豪華的酒樓，賓客盈門。大街上的行人，已是官紳、大賈、文人、和尚等漸多，或結伴同行，或拱手為禮，近正店處轎中女子亦姿容半露。而近處可以“久住”的“王員外家”（大致類似后世的公寓）內，卻有一士人在靜坐讀書。這兒不僅攤販羅列，車輛、騾馬在裝卸貨物，在又一十字街轉角處的肉鋪門前，有一黑須道士在宣講什么，人群圍集。而斜對面的路口棚下，又有不少人正坐聽一老者說書。在縱向的街心，兩輛駕著四匹牲口的“太平車”正疾馳而來,這又是靜中有動。近卷尾處,行人漸少,有一遠來的“行腳僧”,背負有棚頂的背筐，懸插雜物，惹人注目。一騎馬、頭戴寬邊遮陽帽的文官，姿態從容，前后有九名差役隨行，描寫了官僚們的游春雅興。對街一家敞開的大門前，既有仆役閑坐，又有人攜包裹在等待，似為送禮或探親而來，再一次提醒這是在清明節日。卷尾近處的樹木繁枝和對街的柳樹相接，仿佛現代的舞臺，已由尾聲而輕輕閉幕。

全畫構圖的藝術性，已在敘述大體內容時連帶提及。至于人物神態的生動，樹木、水紋筆法的健樸流暢，界畫的精練和諧，都可見作者在人物、山水、界畫各方面的全面修養，正符合中國畫發展至宋代，各畫種都高度成熟這一特征，何況又集中表現在一位畫家的一幅作品中。尤其是對人物形態，仔細觀察并精心刻畫，李東陽在跋中作了生動的概括：“行者，坐者，授者，受者，問者，答者，呼者，應者，騎馬馳者，負者，戴者，抱而攜者，導而前呵者，執斧鋸者，操畚口者，持杯罌（ying，大腹小口瓶）者，袒而風者，困而睡者，倦而欠伸者，乘轎而搴簾以窺者；又有以板為輿，無輪箱而曳者；有牽重舟、溯急流、極力寸進，圜橋匝岸、駐足而旁觀，皆若交歡助叫、百口而同聲者。”我們如果從圖中逐一對照，也是一種欣賞方式。至于內容的思想性，則更值得重視：它表現了當時的社會風俗和都市、郊區人民的生活面貌，并重點刻畫了作為當時交通命脈的汴河的運輸情況和勞動者的艱苦生涯。同名的圖卷而見于著錄的，將近十本，唯獨此本是真跡，實為我國古代繪畫的瑰寶！

《清明上河圖》（局部）

這幅畫上沒有作者的署名，但在畫后有金代張著的題跋，明確作者及其生平。這是文獻中僅有的關于張擇端生平的記載，可能是金兵破汴京后使此畫流入北方。至于稱作者為“翰林”，應是北宋皇家畫院“翰林待詔”的簡稱。因為一般的文人翰林，不可能創作這樣的作品。這和“幼讀書，游學于京師”并不矛盾。張擇端讀過書，獵取功名沒有成就而專心于繪畫。“界畫”的學習需要極嚴格認真的鍛煉，“本工其界畫……”這幾句，也可能暗示他曾師法畫工。至于張擇端未被列名于宋《宣和畫譜》這一問題，查《畫譜》編成于宣和二年（1120），距靖康元年閏十一月二十五日（1127年1月9日）汴京失守尚有七年，可能張擇端進入畫院是在宣和二年以后。或更有其他原因，如陸完跋中所談“宣和書畫譜之作，專于蔡京”，京以權奸排除異已，因此“《畫譜》之不載擇端，猶《書譜》之不載蘇、黃”。此說也有是處。

畫后還有金代張公藥、酈權、王磵和張世積等的題詩，都指出這畫卷的內容是表現北宋宣和、政和年間汴京的景象。元代的楊準在“至正壬辰”（1352）所寫的長篇跋文中，更談到“卷前有徽廟（宋徽宗趙佶）標題”，可惜現已不存。但這也證明此畫是北宋晚期的遺物并出于宮廷。還有明代著名的評論家、收藏家吳寬、李東陽、陸完、馮保等的一些跋文，他們對作者是張擇端都沒有疑問，而著重于對此畫藝術成就的極高評價和贊揚。

因此畫為歷代所重視，其流傳經過曾有種種傳說，但可信者不多。據卷后跋文和收藏印，此畫元代又入宮廷，被官方裱工以摹本換出，售于某貴官，再轉入武林（今浙江杭州）陳彥廉手。至正年間為楊準所得（均見楊準之跋文）。畫上有“蘭氏”“吳氏”等印，似為金、元時期的藏者或鑒賞者。據至正二十五年（1365）李祁跋，此畫已在“靜山周氏”手中。自明代弘治中吳寬題跋和弘治四年（1491）李東陽跋時，畫藏大理寺卿朱文征家，又轉入徐溥手。徐臨終前贈與李東陽，故有正德十年（1515）李作的第二次跋。其后畫曾屬陸完，陸死后畫歸昆山顧氏。繼入奸相嚴嵩之子嚴世蕃手，嚴罪發家產均入官。至隆慶中為頗識書畫的宦官馮保所據有，故有萬歷六年（1578）馮之跋文。在明末清初，畫的蹤跡不詳。至乾隆年間（1736—1795），有陸費墀、畢沅印，嘉慶四年（1799），畢沅已死二載，其家產被沒收，畫入清宮。故開卷畫首有“嘉慶御覽之寶”和“石渠寶笈”“寶笈三編”諸收藏印。畫尾又有“宣統御覽之寶”印記。至1931年，溥儀將畫私攜至長春，抗日戰爭勝利后畫歸東北博物館，現藏故宮博物院。

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《中國名畫鑒賞辭典（珍藏版）》

徐建融 主編

上海辭書出版社

本書是一部知識性和審美性相結合的工具書，共收史前至近現代中國名畫五百余幅，畫家四百廿余家，基本上囊括了中國歷代名家的代表作，反映了中國美術史的流變及紛呈的流派、多樣的風格。全書的基本構成為一文一圖（偶有一文多圖），畫家皆附小傳。鑒賞文章由伍蠡甫、王伯敏、王朝聞、唐云、謝稚柳、邵洛羊、丁羲元、盧輔圣、林樹中、周積寅、單國霖、單國強、王克文、徐建融等中國美術史家、美術評論家撰寫，鑒定與欣賞相結合，介紹作品的基本信息和歷代相關評論，以獨特的視角分析作品的思想內容、藝術特點等。書后附圖文筆畫索引和畫家筆畫索引，便于讀者查考。

丨作者簡介丨

徐建融，著名美術史論家、美術教育家、書畫鑒定家、書畫家。師從美術史論家王伯敏及書畫家和書畫鑒定家謝稚柳、陳佩秋，擅山水、花鳥，工詩文，長期從事美術史論研究、書畫鑒定和美術教育工作，任教于上海大學美術學院。為《辭海》編委暨美術學科分科主編、《大辭海·美術卷》《美術辭典》主編、上海文史館館員，享受國務院專家津貼。任編委暨多卷主編的《中國美術史》（十二卷）獲“五個一工程”圖書獎、國家優秀圖書獎、國家優秀藝術圖書一等獎。出版有《中國繪畫史》《書畫鑒定與藝術市場》《畫禪八觀》等專著和詩文書畫集《毗廬精舍集》《長風韻語》《語孟藝解》等，計一百余部。

轉編自【上海辭書出版社】

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