前言

誰能想到，去年還因“高啟強”被捧上“叔圈演技神壇”的張頌文，短短一年竟被罵成“北宋高啟強”？

《狂飆》中，他一個眼神讓觀眾脊背發涼。

《清明上河圖密碼》里，他卻被吐槽“把宋朝文人演得像黑幫大佬”；體態臃腫、臺詞現代、吃飯吧唧嘴，甚至被調侃“高啟強魂穿汴京城”。

曾被他真實感折服的觀眾，如今嫌棄他“體態臃腫不像文人”。

這荒誕反轉，倒真應了馮小剛那句“想紅就得挨罵”。

可當頂流演員撕掉標簽、顛覆自我時，為何反而成了萬人喊打的“演技騙子”？

觀眾批評焦點

觀眾這回是真急了，有人沖著“古裝戲老江湖”的招牌去看劇，結果一開場就被噎?。贿@古人怎么一張嘴全是現代人的味兒？

臺詞不文不白，透著一股子煙火氣；走起路來大剌剌晃肩膀，吃飯還帶吧唧嘴，翹個二郎腿活脫脫胡同口乘涼的大爺。

有人直接甩彈幕：“這哪是文人風骨，這不就是隔壁菜市場老張嗎？”

更扎眼的是形象，明明該是清瘦飄逸的古代書生，鏡頭里卻成了膀大腰圓的“北宋社會哥”，舉手投足總讓人恍惚：“高啟強是不是穿越了？”

罵聲最兇的，是說他把古裝劇演成了現代商戰片。

觀眾心里早畫好了框框：古人就得有古人的樣兒，說話得端著，走路得飄著；最好連吃飯都得數著米粒嚼。

可這位偏不，非得把角色往“活人”方向整。

有人翻出他早年采訪說過的話：“古人也是人，是人就要打嗝放屁。”

這話現在被翻出來當靶子打：“您這演的是活人，還是糙漢下鄉？”

張頌文的角色詮釋邏輯

他倒是不藏著掖著：“要是演誰都一個樣，我早該改行了。”

這位在片場出了名愛較真的主兒，早些年跑劇組被拒八百回的經歷，讓他練就了套“反套路”功夫。

別人演古人講究“形而上”，他偏要往“形而下”鉆；劇本上寫“書生燈下讀書”，他能琢磨出三頁紙：這書生是窮是富？油燈晃眼會不會揉眼睛？餓著肚子會不會邊看邊啃冷饅頭？

有場戲他堅持要加個撓后背的動作，理由特實在：“大熱天穿三層戲服，誰不得癢癢？”

那些被罵“出戲”的細節，其實都是他刻意埋的鉤子。

別人演落魄文人要演“清高”，他偏要演“狼狽”；官袍底下藏補丁，走路故意拖著腳，說是“被生活壓彎了腰的人，哪顧得上儀態？”

有場雨戲，他頂著滿臉泥水嚼干糧，嚼得腮幫子鼓鼓的，氣得造型師直跳腳：“妝全花了！”

他倒樂呵呵：“餓三天的人見著饅頭，還能細嚼慢咽？”

這場關于“真實”的較勁，早不是頭一遭。

當年他為了演活市井小販，真去菜市場蹲了三個月，現在為了摳古代書生狀態，愣是把宋人筆記當飯吃。

有同行勸他：“觀眾就愛看美強慘，何必自討苦吃？”

他回得硬氣：“要是演誰都像自己，那叫臉譜，不叫演技?！?/p>

這話現在被觀眾截圖掛出來罵，可熟悉他的人知道，這倔勁兒二十多年沒變過。

當年他北漂住地下室那會兒，對著空氣練臺詞的模樣，和現在片場死磕歷史細節的架勢，分明是同一個人。

“高啟強濾鏡”的桎梏

演員最怕什么？不是沒戲拍，而是拍什么都被喊同一個名字。

觀眾總愛把經典角色焊在演員臉上。

有人演了十年正派，突然演個反派就被罵“人設崩塌”；有人突破形象剃頭扮丑，彈幕卻刷屏“求你變回原樣子”。

這年頭，觀眾追劇像在玩“找不同”；新角色但凡和經典款差半步，立馬被貼上“演技退步”的標簽。

就連圈里混了幾十年的老戲骨也逃不過：王志文當年從斯文教授轉型演糙漢，被嘲“文化人裝流氓”；陳道明試水喜劇，觀眾卻說“皇上別鬧了”。

說白了，觀眾心里早給演員定了型，演啥都得按“模板”來。

張頌文的破局嘗試

但偏偏有人不信邪，他接戲像在玩“極限挑戰”：今天演殺伐決斷的毒梟，明天扮隱忍蟄伏的特工，轉頭又成了追兇十幾年的老刑警。

觀眾看得眼花繚亂，業內人卻直搖頭：“這么跳戲路，不怕把飯碗砸了？”

結果還真砸了——有部戲他演臥底，特意設計了口吃和小動作，結果被吐槽“裝結巴太假”；另一部戲他增重二十斤演底層工人，彈幕卻飄過“高啟強怎么胖成這樣”。

市場反饋像過山車，但他倒挺樂呵：“演十個角色挨九次罵，總比一輩子只被記住一個強?！?/strong>

這場博弈早不是個人較勁。有制作人勸他：“觀眾就愛看黑幫大佬，你多接點同類角色，數據肯定爆?！?/p>

他反手扔回去三個劇本，全是和“高啟強”八竿子打不著的職業。

最狠的是有次拍戲，導演想讓他復制經典場面，他當場黑臉：“您這是要拍續集還是拍模仿秀？”

這些年他像在跟觀眾玩捉迷藏，你以為他要往東，他偏往西；你覺得該收著演，他偏把情緒撕開了摔地上。

那些“翻車”的爭議背后，藏著他死磕的理兒：“要是人人都愛看，說明我壓根沒突破。”

挨罵是紅的代價

這年頭，演員越紅，顯微鏡懟得越狠。

娛樂圈有條隱形定律：你躲在小透明堆里演十年戲，沒人搭理你；可一旦爆紅，連三年前穿錯襪子的舊賬都能被翻出來“鞭尸”。

有人統計過，當演員熱搜上榜次數和演技差評數量，幾乎成了正相關曲線；今天你靠神演技屠榜熱搜，明天就可能因為一句臺詞被罵上。

馮小剛那句“想紅就得挨罵”，早被圈里人當成生存指南，可真正敢硬剛這條定律的，沒幾個。

流量反噬最狠的，往往是那些突然躥紅的實力派。

觀眾前一秒還夸你“演技封神”，下一秒就能因為你演了個“不像從前的角色”翻臉不認人。

有人轉型演喜劇，彈幕刷屏“油膩”；有人挑戰反派，立馬被罵“人設崩塌”。

說白了，觀眾要的不是演員，而是個“固有角色”；得永遠活在經典角色的殼里，但凡想破殼往外爬，就得做好被殼片扎得滿手血的準備。

張頌文的啟示

但還真有人不信邪，偏要拿這把雙刃劍給自己開刃。

早年他見著惡評就皺眉，現在倒學會邊刷手機邊樂：“這屆網友造梗能力比編劇強?！?/p>

從前被罵“面癱”，他悶頭扎進話劇團練微表情；如今被嘲“演啥都像高啟強”，他反而在采訪里撂狠話：“罵得越具體，我改得越帶勁?！?/strong>

有回被記者逼問“如何看待觀眾批評”，他直接掏出手機念了條惡評，念完還補刀：“這條沒罵到點子上，我建議他重寫?！?/p>

馮小剛說的“挨罵是紅的代價”，到他這兒成了“升級打怪的裝備”。

別的演員忙著上綜藝固粉，他倒好，新戲殺青就躲進圖書館翻史料，美其名曰“給演技充電”。

有次被粉絲堵在機場求合影，他擺手說“別拍戲外的我，拍戲里的那個才值錢”。

這倔勁兒讓團隊愁得掉頭發，他卻振振有詞：“今天討好觀眾改人設，明天就得跪著改劇本?！?/p>

如今再看他社交賬號，早從當年的宣傳窗口變成了“演技實驗室”。

觀眾罵古裝戲儀態差，他反手曬出宋代文人叉手禮文獻；質疑他臺詞現代感太重，他直接發段古文朗誦配文：“正在考古?！?/p>

這些較真兒的回擊，看著像杠，細品卻是老手藝人的傲氣；你要快餐式的套路演技，我偏端出小火慢燉的真功夫。

就像他某次喝大了跟朋友吐的真言：“罵我的人越多，說明我破的框框越值錢?！?/p>

這話聽著狂，可放眼望去，那些真在影視史留名的，誰沒當過幾年“全民公敵”？

結語

二十年前，北京地下室潮濕的墻皮見證過這個廣東青年的執拗；——對著斑駁墻面練臺詞，把《演員的自我修養》翻成爛菜葉。

二十年后，片場刺目的鎂光燈下，他依然保持著那股“死磕”勁兒：為半句臺詞翻爛古籍，為個撓癢動作和導演爭到臉紅。

從“查無此人”到“叔圈頂流”，他走的是條布滿玻璃渣的路，偏要光腳踩過去。

有人說他活該挨罵，他倒把罵聲當鑼鼓點踩著走。

觀眾要“仙氣飄飄”，他偏給“人間煙火”；市場愛“安全區”，他偏往“無人區”闖。

那些爭議角色背后，藏著他與世俗審美的貼身肉搏。當流量明星忙著立人設，這個49歲的“戲瘋子”還在較真；較真古人該不該蹺二郎腿，較真落魄書生該不該有頭皮屑。

或許正如他總愛念叨的：“戲比天大，人得比戲真?！?/p>

燈光暗下時，他依舊是那個在地下室對墻練戲的青年，只是身后的影子，已在歲月里長成了山。

信息來源：
百科：張頌文
張頌文反面角色深入人心《第二面》差點被逼瘋．新浪網
張頌文榮獲長春電影節最佳青年男配角提名．中國新聞報道網
張頌文出席粵港澳大灣區電影行業大會獲“年度男配角”．鳳凰網
張頌文獲北京大學藝術學院最佳演員獎．網易娛樂
劇集《狂飆》1月14日開播，張譯、張頌文等主演．新京報網
張頌文，終于不再是隱秘的演員．鳳凰新聞
《狂飆》中爆火的韶關仔張頌文，這段廣東生活經歷曝光．光明網
張頌文是如何煉成的？．新民周刊
張頌文｜我的演藝“苦旅”．百家號
張頌文：名聲在外的表演教練終于等到自己上場．中國作家網
我們仔細查了查張頌文：確實不是“演”的．微信公眾號
張頌文在江蘇拍的《清明上河圖密碼》殺青了．百家號
演員張頌文成名“前夜”：“我試過一千次戲”．南方+
張頌文一條評論回復火了！網友：我一輩子學不來的情商．百家號