《烏云之上》播了。

出乎意料地，崩了。

網友的吐槽很直接，劇情爛、演技差、道具假。

開場就是一樁碎尸案，而我們看到的是一坨泥土里的馬賽克，后來經提醒，哦，原來這是被分尸的尸塊。

馬賽克這個東西很靈性，有的時候是畫龍點睛的妙筆，只從粗略的輪廓就能看出血肉模糊的慘烈。

有的時候是雞肋，前后交代不清楚，只能讓觀眾去猜，頗有一種智商被糊弄的不適感。

很顯然，《烏云之上》屬于后者。

這樣的瑕疵不止一處，這部作品在細節方面的處理，也是處處拖后腿。

有一個情節，是警察隊伍外出找線索，傾盆大雨下，不知名的警察甲某區域性淋雨。

頭發是濕的，衣服上有零星的雨點，短袖是干爽的。

我很好奇，他是怎么做到“干濕分離”的？

孫儷帶領的主角團更離譜，全程沒有打傘，可是出現在鏡頭里，是整潔干燥的服裝，妥帖的妝容，那蓬松的發型，好像剛在理發店打理過。

果然，演員之間差別待遇，就差把“主角光環”四個字刻在腦門了。

拖后腿的不僅是道具，最慘烈的是劇情。

這部劇主主打的多懸疑線路，先是用一個碎尸案吸引眼球，再穿插女主與男主的過往回憶，補齊男主的失蹤線，順便把販賣毒品的線索也拉了出來。

怎么說呢，你要是能把故事講好也就罷了，可偏偏東一榔頭西一棒子，哪兒哪兒都不得勁兒。

懸疑劇里最忌諱的就是穿插不倫不類的感情線。

前一秒，觀眾還沉浸在抽絲剝繭、熱血追兇的緊張感里，下一秒就變成了莫名其妙的戀愛腦降智。

有時候真恨不得沖進屏幕里，一拳打醒戀愛腦。

《烏云之上》更糟糕，因為它連最基礎的快節奏高懸疑敘事都做不到，全程女主這兒走走，那兒看看，探案跟遛彎一樣。

那線索就像擠牙膏似的，一點一點蹦出來。

你要說是十幾年前技術不發達也就算了，像《我是刑警》那樣，早年破案確實是困難，全靠辦案人員一點一點摸排。

可《烏云之上》的劇情設定是2017年，那個時候的環境已經好太多，處處聯網，處處攝像頭。

哪怕有這樣的科技便利，主角團還是一次又一次錯失線索，氣得觀眾肝兒疼。

這還不是最煩人的。

最煩人的是女主每次思考案件，剛想一會兒，就好像靈魂出竅一樣，回憶起和男主在一起的點點滴滴。

常常是前一秒還在查線索，下一秒男主就莫名其妙冒了出來。

用網友的話說，一集有一半時間在回憶兩個人的情感過往，完全是劇情不夠回憶湊。

你再看看羅晉這一絲不茍的發型，我是真的很難相信他們是刑警。

要不，兩位還是回《安家》賣房子算了。

道具假、劇情差，演員的演技也沒好到哪里去。

孫儷飾演的韓青是刑警隊里的探案能手，因為不茍言笑，人送外號“不高興”。

可這個角色硬生生被孫儷演成了自大狂。

跟警隊新人在案發現場見面，她看都不看對方一眼。

面對對方的主動示好，她也只是露出三分譏笑七分涼薄，居高臨下地點點頭，然后轉身就走。

不僅對待新人很傲慢，對待上級也是拿鼻孔看人，拽得跟二五八萬似的。

隊長給新人安排了座位，韓青（孫儷 飾）不樂意，因為這個位置曾經屬于她失蹤的戀人加伙伴鐘偉（羅晉 飾）。

韓青臉一拉，直接沖進隊長辦公室一頓興師問罪，那憤憤不平的樣子，好像對方是個欠錢不還的老賴。

你要說她能力強，所以脾氣硬，也就算了，自古天才都是會被偏愛的。

可是從目前的內容來看，韓青并沒有什么過人之處。

關于碎尸案的拋尸路線，新人也能猜出個八九分。

外出走訪嫌疑人，一個電話就暴露了所有。

但凡她精明一點，老練一點，都可以成功套話，把嫌疑人抓捕歸案。

可她就像個傻白甜一樣，自報家門，讓對方生了警惕，錯過了最好的時機。

去現場勘察也是，就這樣水靈靈地放走了關鍵人物。

還有幾個細節，我真的忍不住吐槽。

孫儷大概想要演出角色的從容干練，每次走路都是抬頭挺胸、大步流星。

可是真正有經驗的刑警，不會放過任何蛛絲馬跡，往往在每個環節都會認真觀察。

最好笑的是他們倆要走訪受害嫌疑人家里，大白天隧道里就戴上了墨鏡，是在演007嗎？

走到現場，也是一前一后，腳下虎虎生風。

與其說他們是來查案的資深刑警，倒不如說是微服私訪的大明星和她的小助理。

兩個人愣是把樸實的鄉村小院，走成了紅毯T臺。

我也特別不理解，為什么孫儷會穿這樣緊身的衣服。

就連洗臉這種小事兒，都得解扣子、擼袖子費半天功夫，可想而知在追捕犯人的過程中會有多礙事兒。

她的整個裝扮，更多的是為了好看，而忽視了刑警工作所需要的舒適性、便捷性。

人比人，氣死人。

看完《烏云之上》前4集后，我不禁想起了去年播出的懸疑劇《錯位》。

同樣是迷霧劇場，同樣是女刑警，可馬伊琍的演繹比她強太多。

說實話，看到馬伊琍的第一反應，有點不敢認，因為太素了。

她臉上的皺紋、斑點，看得一清二楚。

在推崇少女感的當下，每個女演員都想要飽滿的蘋果肌，吹彈可破的肌膚。

能像她這樣，把一張疲憊的，充滿瑕疵的臉暴露在大眾面前的女藝人，少之又少。

《烏云之上》的孫儷，是一張裝點過后的臉。

雖然妝容不濃，但你還是能夠看到精心雕琢的眉毛、眼影、口紅。

現實生活中，忙著查案連吃飯都不定時的刑警，怎么有時間去化妝，而這也和她劇中清水洗臉的人設割裂開來。

對比之下，馬伊琍更敢，也更真。

完全素顏的一張臉，連眉毛都沒有畫，臉上的溝壑清晰可見，滿臉的歲月痕跡也是這樣真實地暴露在大眾面前。

除此之外，她還示范了刑警穿著的正確方式，在局里要穿警服，出門查案穿便服。

形象這一關，馬利伊贏得先機。

演技這一籌，馬伊琍更是憑實力吊打孫儷。

同樣是外出查案，她穿的是更加寬松舒適的薄外套，袖子捋起來，方便干活兒。

找了一圈，沒有找到關鍵線索，索性分析起了案情。

疲憊的臉上，是專注的眼神，聯系生活常識，再結合已知條件，給出新的調查方向。

比起孫儷瞪眼、皺眉、咆哮的表演方式，馬伊琍的表演明顯更接地氣。

當然，馬伊琍在《錯位》中的角色確實更豐富，也更復雜。

工作上，她需要調查真相，生活里，她也面臨婚姻危機。

她很好詮釋出了不同場合下的特質，也保留了角色的一致性。

面對嫌犯，她像敏銳的老鷹，盯緊對方的一舉一動，可是面對丈夫，她卻在問話時移開了目光，不愿面對，卻又不得不面對。

孫儷這個角色，也有不同的表演空間，只可惜她都沒抓住。

比如剛開始出現場，和新人面對面，被演成了倨傲的理論王者。

跟同事的戲份，也被她演砸了，抬頭不見低頭見，怎么著也該有幾分香火情，可她愣是成了個性格孤僻的怪人，跟誰都沒有好臉色。

奇怪的是，記憶中面對搭檔鐘偉（羅晉 飾），她又常常冒出星星眼。

同一角色的多種特質，愣是被她演出了割裂感，就像不同場景下的表演切片，被組裝到了一部劇里。

無論從哪個方面來看，在刑警這個賽道，馬伊琍都比孫儷好太多。

寫到此處，我又忍不住想起剛完結的《黃雀》，里面也有一個很接地氣的女刑警——郭柯宇飾演的花姐。

作為火車站反扒大隊的隊長，她是團隊的主心骨。

面對新來的小伙伴，有點關心，但不多。

沒辦法，就是這么務實，更多的精力得用在破案上。

組織開會，輕聲細語，舉重若輕，說到關鍵處，一個眼神就讓全場靜默。

你能明顯感覺他們之前流動的氣場，花姐是這個隊伍里的老大。

郭柯宇的戲好到哪種程度呢，所有的表情、動作，都在情理之中，完全不像演的。

《黃雀》的好，是導演、編劇、演員，所有臺前幕后演職人員的相輔相成，缺一環都不行。

論名氣，郭柯宇年少成名，之后相夫教子，最近幾年才重回娛樂圈，她無疑是三個人里聲量最低的。

其次是馬伊琍，《我的前半生》讓她成功復出，殺進中女賽道，這些年越發的游刃有余。

對比之下，孫儷堪稱人生贏家，爆款有，國民度有，婚姻順遂、家庭幸福，她和鄧超是娛樂圈有名的明星夫妻。

手握《甄嬛傳》等多部爆款，哪怕現在不再演戲也可以躺在功勞簿上一輩子。

早年的孫儷是真的靈，也是真的好。

可《烏云之上》里，她確實不如從前，劇本是一部分，演員也要背自己的鍋。

你把她的這個表演搬到《安家》里同樣適用，完全看不出角色的區別，更沒法把她和專注查案的刑警隊員放在一起。

還是那句話，觀眾的眼睛是雪亮的，不提升專業能力，只能被無情淘汰。

而大眾對她的期待，顯然不止于此。

演員這條路，想要長紅，就得容得下批評，容得下建議，才有可能越走越遠。