“虛室生白，吉祥止止?！薄肚f子·人間世》中的這一哲思，奠定中國傳統藝術獨特審美基調，與繪畫理論中“氣韻生動”說相通，都聚焦藝術創作的精神表達。宋磊老師創作時，運筆靈動，精準展現湖石“瘦、漏、透、皺”特質，盡顯神韻。構圖大膽留白，似造“虛室”，予觀者遐想空間；技法上融合傳統與現代，打破常規，讓色彩搭配富有時代感。其作品能助人們尋回內心寧靜，推動傳統國畫的現代化轉型。

▲宋磊作品《芳華》

34×69㎝ 紙本

脈絡溯源與藝術滋養

魏晉南北朝，園林藝術萌芽，湖石入園，宗炳“暢神”說讓園林與湖石成文人精神寄托。唐代王維打造“輞川別業”，融詩畫意境于園林，其“意在筆先”影響深遠，同時閻立本等畫家讓園林湖石題材興起。宋代艮岳盡顯皇家園林之美，米芾提出“瘦、皺、漏、透”賞石標準，其創作暗合郭熙“三遠法”。明清時期，文徵明等畫家遵循“南北宗論”參與園林營造，讓湖石園林藝術走向成熟。江蘇“園林甲天下”，家鄉湖石園林對宋磊影響深遠。這些園林為他啟蒙審美，使其領悟自然與人工融合之美；四季更迭的景致是他的創作靈感源泉；園林承載的千年文化讓他肩負傳承責任；園林的溫婉精致也融入他的創作，他憑借細膩筆觸與獨特構圖，賦予筆下湖石和園林新生命力。

▲宋磊作品《忘言》

34×34㎝ 紙本

▲宋磊作品《傲寒》

34×34㎝ 紙本

空間營造與虛實相生

宋磊對空間布局把控精妙，將“虛室生白”理念具象化。他遵循石濤“虛實相生，無畫處皆成妙境”的理論，摒棄繁雜，用簡潔線條勾勒園林輪廓，大量留白營造空靈之感。蜿蜒小徑為“實”，引導觀者深入；留白與遠景為“虛”，激發觀者遐想。二者完美結合，讓觀者在欣賞中平靜內心，領悟“生白”內涵。

▲宋磊作品《忘憂》

35×138㎝ 紙本

▲局部

意境表達：靜謐空靈的詩意追尋

宋磊作品意境緊扣靜謐空靈，契合“虛室生白”內核。正如惲壽平所言“筆墨本無情，不可使運用筆墨者無情。作畫在攝情，不可使鑒畫者不生情”，他捕捉自然瞬間，用淡雅色調和細膩筆觸營造寧靜氛圍。筆下薄霧湖石、余暉園林皆充滿詩意，觀者沉浸其中，遠離喧囂，實現精神超脫。

▲宋磊作品《清塵》

34×34㎝ 紙本

▲宋磊作品《秋興》

34×69㎝ 紙本

文化內涵：傳統與現代的深度交融

宋磊創作實現傳統與現代深度對話。他傳承傳統園林文化對自然的敬畏熱愛，融入當代生活思考。在保留湖石園林精神寄托的基礎上，吸收傳統繪畫精華，結合現代藝術觀念創新，以現代視角詮釋傳統元素。他大膽將現代幾何元素與傳統湖石并置，展現全新藝術張力，讓觀者感受傳統與現代交融之美。

▲宋磊作品《清碩》

34×34㎝ 紙本

宋磊湖石與園林創作扎根歷史文化，從空間、意境、文化內涵等多維度展現當代藝術魅力。他的作品創新傳承傳統藝術，有力回應現代精神需求，讓湖石與園林成為哲學、審美與文化傳承的藝術載體。

▲宋磊作品《相看兩不厭》

34×69㎝ 紙本

藝術家簡介Profile

宋磊，1971年生，江蘇常熟人，自由畫家?，F為中國農工民主黨常熟書畫院畫家，農工黨江蘇省書畫院繪畫委員會委員，農工民主黨黨員，江蘇省美協會員，常熟市菱花館藝文社理事。