近日，由中國藝術(shù)研究院書法院、廣東省書法家協(xié)會、東莞市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會聯(lián)合主辦的“賡續(xù)與回響——當(dāng)代帖學(xué)十四人作品展”在廣東東莞嶺南美術(shù)館拉開帷幕。作為開年首個聚焦帖學(xué)傳承與創(chuàng)新的學(xué)術(shù)大展，展覽匯集了來自南北書壇14位帖學(xué)名家的200余件精品，通過多維度的藝術(shù)呈現(xiàn)，展現(xiàn)傳統(tǒng)帖學(xué)在當(dāng)代語境下的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

步入展廳，觀眾可直觀感受參展藝術(shù)家對帖學(xué)的個性化詮釋。展覽風(fēng)格可大致分為“亦樸亦雕”“古風(fēng)古韻”“意居形上”三種類型，其中既有對《淳化閣帖》《書譜》等經(jīng)典法帖的古法繼承，也有將帖學(xué)筆意融入現(xiàn)代構(gòu)成的跨界嘗試，王羲之手札的靈動氣韻、米芾尺牘的跌宕之勢，經(jīng)由藝術(shù)家對材料、章法的當(dāng)代演繹，呈現(xiàn)出跨越時空的藝術(shù)對話。

從宋代《淳化閣帖》的興盛到清代碑學(xué)沖擊下的嬗變，回溯帖學(xué)發(fā)展的千年脈絡(luò)，以王羲之《蘭亭序》為精神原點，確立“尚韻”審美體系，筆墨的抒情性與人格修養(yǎng)深度綁定，形成“書以載道”的文化基因。之后唐太宗推崇王羲之，歐陽詢、虞世南等建立法度體系，《淳化閣帖》刊刻標志官方經(jīng)典化。顏真卿突破“二王”范式，展現(xiàn)帖學(xué)包容性。宋元時期，蘇軾“尚意”書風(fēng)顛覆技術(shù)崇拜，趙孟頫以復(fù)古重構(gòu)晉唐傳統(tǒng)，帖學(xué)從宮廷走向文人書齋，成為士大夫精神生活的鏡像。到了明清時期，董其昌“南北宗論”引發(fā)風(fēng)格分化，清代碑學(xué)崛起打破帖學(xué)壟斷，但何紹基等大家仍以碑入帖，維系傳統(tǒng)生命力。而當(dāng)代書法歷經(jīng)四十余載激蕩嬗變，在觀念革新與理論重構(gòu)中步入歷史新境，為帖學(xué)之新提供了多重視角。

草書歌行 局部 （草書） 劉彥湖

如果說，清代碑學(xué)以“拙重大”之美回溯晉唐神韻，那么當(dāng)代書家則在此基礎(chǔ)上，將金石氣韻與自然書寫結(jié)合，重構(gòu)經(jīng)典與民間的多元審美。“我們呼喚一種全新的創(chuàng)作審美思潮，即碑帖之融合，新帖學(xué)之重生。帖學(xué)之新體現(xiàn)在以下三個方面：一是強調(diào)自然書寫與金石氣并重；二是經(jīng)典與民間取法共存；三是審美陽剛、陰柔、怪誕兼收并蓄。”展覽學(xué)術(shù)主持、廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育學(xué)院院長吳慧平認為，以二王體系為根基的新帖學(xué)，既非對晉唐風(fēng)韻的簡單復(fù)刻，亦非碑帖雜糅的折中主義，而是通過激活傳統(tǒng)基因密碼構(gòu)建的當(dāng)代審美范式——這種范式轉(zhuǎn)換不僅重塑著筆墨語言的肌理，更推動著書法從技藝傳承向文化創(chuàng)造的維度躍遷。

從這個角度看，當(dāng)代新帖學(xué)書家十四人展，并不僅僅是書家之集萃，更是對新帖學(xué)精神與美學(xué)追求的一次深刻追問與探索，旨在展現(xiàn)新一代帖學(xué)家的創(chuàng)作智慧與史學(xué)洞見。

中國藝術(shù)研究院書法院創(chuàng)作部主任陳忠康雖起始于帖學(xué)熏陶，卻反對局限于帖學(xué)概念。他表示：“早年受技術(shù)限制，碑和帖的印刷效果差異不大，直至看到董其昌《赤壁賦》真跡，才領(lǐng)會帖學(xué)真味。若碑帖之爭的書家能目睹真跡，或許就不會有此爭論。當(dāng)下，不應(yīng)局限于碑帖，而應(yīng)挖掘更多傳統(tǒng)材料，因為書法受視覺資源影響，要注重自身感受，從材料中探尋獨特韻味，進而延伸到筆法、字法、章法。”

中國藝術(shù)研究院書法院學(xué)術(shù)部主任蕭文飛談道，書法史上一直并行著以刀表現(xiàn)的書法和以筆表現(xiàn)的書法兩條線索，在演變進程中，相互影響，相互借鑒，是刀筆相師，而不是單向的筆師刀或刀師筆，只是在不同的階段，互為顯隱，側(cè)重不同。蕭文飛在《“刀”“筆”關(guān)系下“碑學(xué)”“帖學(xué)”范疇的重新界定》一文中，提出要正視刀、筆各自在書法史上獨立的價值和意義，厘清二者在書法史不同階段的關(guān)系，并由此出發(fā)，對“碑學(xué)”“帖學(xué)”的范疇做一個界定。

而在廣東省書法家協(xié)會副主席劉洪鎮(zhèn)看來，碑與帖的差異不僅體現(xiàn)在刀和筆上，更在于工具材料和處理方式。他呼吁不要將碑與帖對立，應(yīng)關(guān)注書寫狀態(tài)的演變，重視書論，通過書論批評反思創(chuàng)作，回歸對書法本體的思考。

浙江大學(xué)史論系主任薛龍春認為，帖學(xué)不僅取法名家書法，同時也有點畫、使轉(zhuǎn)等筆法的內(nèi)在規(guī)定性。資源、媒介、手法的拓展或能帶來創(chuàng)新的機會。比如，出土簡牘與二王筆法一脈相承，值得開掘；董其昌、王鐸使用高麗箋與綾綢作為書寫材料，凸顯了墨的趣味等等。“今天的書家也應(yīng)該思考材料與手法之間的關(guān)系，而所謂的碑帖融合，多是援碑入帖，我們能否反其道而行之，嘗試援帖入碑？”薛龍春說。

湘湖文化藝術(shù)發(fā)展中心主任施立剛的參展作品精選自近十年法帖研習(xí)過程中積累的習(xí)作，分為三個研究單元：第一部分《臨十七帖》《臨書譜》聚焦“圖像解碼”；第二部分《臨張旭古詩四帖》《臨王羲之中郎女帖》采用生宣與羊毫演繹經(jīng)典；第三部分《心經(jīng)》等作品，則闡釋其為“多重痕跡的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯”。談及技術(shù)革命對帖學(xué)的影響，施立剛以自身經(jīng)歷分析說：“在院校接受專業(yè)訓(xùn)練期間，我們使用的臨摹范本與教師解讀，與如今可獲取的高清數(shù)字化法帖存在顯著信息誤差。這種技術(shù)迭代正在重構(gòu)書法學(xué)習(xí)的認知體系。”

無論是篆隸作品以秦漢簡牘的野逸之姿注入金石刀意，還是行書在“二王”法度中融入現(xiàn)代節(jié)奏，此次展覽所展現(xiàn)的“以古為新”的創(chuàng)作智慧，不僅呈現(xiàn)技法革新，更揭示了書法史中碑帖互鑒的文化邏輯。正如北京印刷學(xué)院設(shè)計藝術(shù)學(xué)院副教授龍友所說：“探討‘帖’之內(nèi)在價值和精神力量，首先應(yīng)重新審視當(dāng)代書法創(chuàng)作中的言、象、意之關(guān)系；其次，關(guān)于帖學(xué)的研究及相關(guān)討論，已經(jīng)從概念范疇向書寫本體問題深入，并試圖重構(gòu)人與書寫的本質(zhì)聯(lián)系。這既是當(dāng)代書法創(chuàng)作向前推進的標志，也是本次展覽的意義所在。”

證驗貫練聯(lián)（行書） 王忠勇

鳥外花邊七言聯(lián)（行草） 2024年 陳海良

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