文 | 宇宙

來源 | 看電視

一公舞臺結束，在6小時體量撐起的時長與內容“馬拉松式首更”之后，《乘風2025》已經開播一周多。

作為一檔自帶話題度的綜藝，節目還未上線便因各種選人、路透頻頻登上熱搜。網傳嘉賓名單刷新一版又一版，觀眾的猜測與討論不斷，最終，30位姐姐在“沒有天花板”的海邊開啟舞臺。

“浪姐IP”行至第六年，選人局限，規則、舞美等創新的難度也在增加。跨界嘉賓相聚舞臺，這檔以“30+”女性為定位的節目也在領域背景、年齡跨度等層面進行著延展。

《乘風2025》的故事啟程，關于賽制設置、表演編排以及嘉賓表現的討論也在持續升溫。

浪姐的舞臺上，除了演出魅力之外，姐姐們的自我表達、成長交友、選擇等同樣是觀眾持續關注的焦點。

時代記憶、圈層效應

多元視角下的“押寶前奏”

初舞臺后，“芒果押寶”又登熱搜，網友投出李晟“斷層第一”，牽動一眾《新還珠格格》觀眾的回憶浮現，劇集重映獲收視第一。

浪姐的故事往往與集體記憶相關，新還珠的觀眾中有不少00后群體，Z世代觀眾正在成為綜藝話題傳播的重要主力軍。

而伴隨觀眾對初舞臺投票，另一部劇集《花非花霧非霧》中“驕傲的葉凡”“枯葉蝶”等相關話題也在不斷發酵。

各大社媒端對李晟劇內劇外CP的考古也在持續中，張睿李晟古早CP“復活”、李佳航超話給李晟投票，連帶李佳航在《愛情公寓》中飾張偉一角色的“專業團隊”表情包頻繁出現在浪姐相關話題評論區。

從美依禮芽、王心凌等人的初舞臺引發關注度傾斜，到新還珠“小燕子”用一首《當》喚醒觀眾記憶，浪姐的“爆”似乎一直帶有一些不可預測性。

但肯定的是，從第一季節目到如今，在小圈層、不同時代記憶中尋找觀眾共鳴點，“情懷局”的影響力不容小覷。

初舞臺中，王珞丹、葉童、吳宣儀、張小婉、祝緒丹獲Super A，隨后一公選曲“整活”，主持人譚薇作為唯一獲得3A的姐姐，在組隊時遇冷；《珊瑚海》旋律響起時，鏡頭切向侯佩岑……

單從嘉賓背景來看，本季節目的人員多元性有可看之處。

有葉童、鄧萃雯、陳德容、倪虹潔等經典影視作品演員，宋妍霏、吳宣儀、李藝彤等唱跳型偶像，王珞丹、江一燕、何泓姍等從年輕化到熟齡化均有代表作品的演員，有一定音樂類選秀節目背景的黃英、蔣一僑、VaVa，還有已經事業轉型的如曹穎。

比較特別的是，本季節目邀請到了烏克蘭職業coser卡琳娜的加盟，進行一次“次元破壁”；旅行博主房琪加盟，并與節目合作撰寫片頭文案。

管樂、張小婉從喜綜出圈來到舞臺，而“院人”羅予彤加盟也收到不少粉絲投票支持，或許憑借小圈層內容、強粉絲粘性，也能嘉賓與節目帶來一定穩定的流量與關注。

“選人”有看點，那舞臺呢？

近期，葉童三公唱跳《跳樓機》的排練視頻受關注，用老牌藝人與新興流行曲目的搭配烘托“碰撞感”，似乎已是浪姐選曲的常見操作。

“情懷+反差”是舞臺吸睛的一大殺手锏，曾經龔琳娜與美依禮芽合作的《花海》成為一大出圈舞臺，但舞臺情感效果難以復刻。

尤其是當現下流行音樂、甚至是不少抖音神曲開始進入選曲庫，又將進一步與姐姐們的演繹、個人特質相融，而在新鮮感之外，也同樣會面臨一定的爭議。

一公舞臺結束，相較于前幾季來說，本季一公的整體感覺是略顯“平淡”——盡管姐姐們的表現都各有特色，但整體上缺乏讓人非常眼前一亮的演繹。

侯佩岑組《愛的就是你》獲高票，吳宣儀、宋妍霏兩組對決，王蓉淘汰引熱議……歌曲情感起伏、組合表演的觀賞性、內容情感共情點，似乎都離爆款舞臺還差一點點火候。

回顧已有賽制，《乘風2025》的初舞臺以A到Super A對表演評級，一公組成十個三人團；戶外錄制是本季節目比較突出的一個創新點，海邊舞臺呼應本季主題“三十而歷，天地她行”，但在展現自由、開闊的同時，缺少燈光舞美的加持，營造舞臺氛圍似乎也有了一些局限性。

伴隨彩色煙花，一公海邊的自然景觀為舞臺增添了別致的視覺感，增大了空間感；然而海邊大風、高溫等對工作人員、嘉賓們來說應該都有不少挑戰性，同時，沒有室內燈光布景等支撐，打造舞臺視覺的差異化也具有一定難度。

據悉，二公的錄制地點在云南昆明石林，而之后的公演舞臺也會在不同地域變化，可以期待各地自然景觀與舞臺藝術的進一步融合。如何在戶外場景中平衡視覺呈現與表演氛圍，或許是節目需要持續探索的方向。

兩周節目播出后，筆者對《乘風2023》的另一觀感是：專業Vocal占比太少了。

兩期舞臺更多強調的是互動感和氛圍感，一定程度上反映了觀眾對舞臺感染力及情緒價值的認可，但在缺少高水準Vocal撐場的情況下，歌曲定調會有難度，一些情感渲染力也會相對弱化。

精湛技巧是重要加分項，當非專業的跨界嘉賓成為浪姐主體，唱演舞臺的故事感或將能彌補一部分技巧的不足。

比如初舞臺中，倪虹潔、張小婉向已故的親人歌唱，雖不是專業歌手，但還是帶來了一定的情感渲染力；一公中，《野人》《平凡之路》《逆光白》等舞臺也憑跨界嘉賓組合等吸引一定關注度。

姐姐們對舞臺的理解和投入，以及表演本身的感染力和共情力，對于打動觀眾來說會越來越重要。

期待未來的公演舞臺中，節目可以進一步挖掘姐姐們的個人經歷和情感共鳴點，呈現嘉賓技巧上的進步，或是她們在情緒表達、舞臺表現力、團隊合作上的成長與突破。

更重要的還是，為觀眾帶來真正有沖擊力、有記憶點的舞臺。

從浪姐IP

聊聊舞臺前后的女性故事

浪姐的舞臺，向來不只有唱跳。

節目以競技的形式呈現女性成長與蛻變，從第一季播出到現在，《蘭花草》《大碗寬面》《小雨》等舞臺出圈，寧靜曾經一句“只想拿第一”登上熱搜，不少觀眾直呼敢說，而幾季節目以來，姐姐們鮮明的個性、自信的態度也在給予大眾力量。

浪姐的競演機制指向最后的“成團”，但節目中關于“成團”的概念也在悄然變化著。

從藝人角度看，相比傳統選秀節目，浪姐并不只是為了推出一支限定女團，姐姐們大多已經擁有穩定事業，即便沒有成團，也有各自的發展方向。

從觀眾角度看，強粉絲粘性群體會對勝負結果關注更多，而更多大眾看過程多于結果，節目里的故事性、成長性或許會比最后的名次更具吸引力。

相較于傳統女團的長線運營，浪姐的成團更像是一個“儀式”。

成團后的商業活動、團綜等內容往往只是短期項目，難以形成持續的團體效應。節目播出期間，舞臺“回憶殺”、組隊“團魂”，或是姐姐之間“CP感”出圈等，同樣容易成為觀眾熱議和關注的焦點。

《乘風2025》一公組隊、排練同樣伴隨著拉扯與選擇，小婉管樂“解綁”，王蓉、陳德容團隊沖突，房琪因合作矛盾崩潰落淚等。

沖突、和解、分歧、共識是群體類競演綜藝中的重要敘事，噱頭之外，表達自我、傾聽他人亦是核心。

綜藝市場本就是女性主導，5年前，《乘風破浪的姐姐1》帶著一種打破關于年齡刻板印象的宣言現身，成為夏日的現象級爆款。

之后每一季節目，姐姐們在唱跳方面的突破、練習室與舞臺對比等總被網友盤來盤去，浪姐的成長式敘事傳達著“自信和勇敢，與年齡無關”的理念。

而在舞臺之外，浪姐的“后浪”效應同樣顯著——嘉賓遇見翻紅機遇，或是積累的關注度，轉化為更多元的事業機會。

但另一方面，舞臺類綜藝IP的本質還是要有“好的內容”，對于一檔已經走過多季的綜藝來說，觀眾期待度的閾值會逐步升高，這意味著節目需要不斷尋找突破口，好的內容基底仍是重中之重。

浪姐第六年，掌聲與爭議同在，觀眾期待舞臺高光的出現，亦期待每年上半年，伴隨這檔女性IP的回歸，屏內外可以發生共鳴——當我們脫離了傳統語境中的“年輕”，該如何從舞臺群像中，找到如何定義自我、探索未知、勇敢表達的情感聯結。

主編：羅姣姣

文：宇宙

排版：宇宙