文｜11?

“藝術來源于生活而高于生活”，似乎是秉持著這個理念，近些年的許多類型劇都開始在“生活流”上大卷特卷。

就拿最近格外熱鬧的懸疑劇來說，《黃雀》《棋士》《沙塵暴》中大量刻畫生活細節，但并非每一部都足夠吸引觀眾入場。目前已經完結的《黃雀》有著《對手》的主創陣容，可以比擬《天下無賊》的刺激開局，卻因為開篇幾集案情與生活的雜糅，讓許多觀眾持觀望態度。

當然，太過生活的生活流也出現在其他類型劇中。從完結不久的醫療劇《仁心俱樂部》到前段時間扎堆上線的現偶，幾乎每一部都要在強類型之下講一講生活這件小事，就連以前天馬行空的古偶，如今都要四平八穩地落地。

“生活流”展現的是劇情環境、人物經歷，但如果在強類型中讓生活喧賓奪主，那觀感就略顯尷尬了。

生活這件小事

對于“生活流”到底是從什么時候開始鋪天蓋地的，每個人的感受都不太一樣。

制片人Z認為生活流寫法的興起始于《漫長的季節》，制片人N則認為從《隱秘的角落》開始就已有苗頭。再往前推，《長安十二時辰》也對古時唐朝市井街巷進行了高度還原。正如Z所說，“當某個賽道越來越卷、趨于飽和，大家必須要開始復合其他元素，采用新打法?！?/p>

拿《漫長的季節》來說，它讓業內和觀眾看到了國產懸疑劇的另一種可能性。劇中用出租車司機王響（范偉 飾）的視角串起了橫跨二十年的套牌案和碎尸案，但案件不再是唯一焦點。

“當時東北市井的煙火氣、老年三人組的斗嘴等生活和喜劇元素非但沒有和故事打岔，反而起到了另一種化學效果。王響查案的動力源于對兒子死亡真相的執念，本質上是對自己破碎生活的一次救贖，這種情感驅動讓懸疑內核更有了溫度。”

《隱秘的角落》同樣如此，從朱朝陽（榮梓杉 飾）的視角出發，展示三個孩子與犯罪嫌疑人張東升之間的博弈，觀眾可以從朱朝陽和張東升的補課生活、各自的家庭關系中尋找犯罪動因的蛛絲馬跡。

它的情節安排離普通人的生活更近，塑造了一種近在咫尺的恐怖，所以劇中出圈的點會是張東升的“一起去爬山嗎”和童謠《小白船》，“觀眾討論的點是窒息的家庭關系，而非案件本身有多么精彩?！?/strong>

生活流往往通過某一元素來體現，目的在于增強觀眾的共鳴，在制片人N看來，所謂的生活流寫法倒推到網文，其實是一種“種田文”的變種。早期的網文突出強情節，所以誕生了現在看來狗血又懸浮、在當時卻極具戲劇張力的《三生三世十里桃花》，當讀者看膩了這個類型，又興起了溫馨平淡的“種田文”。

不過，生活戲寫得究竟好不好看，無論是網文還是影視劇都很考驗主創的功力，鋪陳的細節夠不夠細膩、能不能讓觀眾有觸動才是關鍵。

懸疑劇做好生活流就是要案情有案情、要生活有生活，其他類型劇也同理。其實早在古早偶像劇時期，生活流就已經不拘于類型，比如《惡作劇之吻》中描述的臺北生活，《王子變青蛙》中展示的小海島生活，都是讓人能共情甚至心懷向往的生活流。

在制片人N看來，青春校園劇的導演貓的樹將生活流做得很好。《如此可愛的我們》《當我飛奔向你》等劇集中不乏對校園、家庭的講述，細節扎實才能讓他牢牢地站穩這個賽道，“既固定住了青春劇的受眾，又用共鳴來吸引偶像劇之外的受眾。”

職業劇中，郭麒麟主演的《平凡之路》也是很好的例子。據制片人N所述，這部劇的初始定位是民事律師經手奇案的普通設定，直到年輕編劇在劇情中增加了對貧苦律師生活的描述，才讓這部劇有了突圍的機會，“真實、細膩、溫暖來源于創作者本身的生活體會。”

不只是雞毛蒜皮

夠有生活味的戲可以是錦上添花，但它不等于家長里短和雞毛蒜皮，并非所有的生活流橋段都能為觀眾所接受。

比如郭京飛的表演風格向來有一種市井幽默，但《黃雀》中對生活的描寫多少會影響觀眾的體驗。對比《棋士》開播前5日的數據來看，《黃雀》起步熱度較低、漲幅相對較小，目前收到的評價褒貶不一。

喜歡這部劇的觀眾一是會為后期起飛的劇情叫好，郭鵬飛、李唐等警察與佛爺、廣叔等違法分子的斗智斗勇很精彩；二是驚喜于《對手》的主創陣容：盧倫常執導、王小槍編劇、郭京飛主演，結局火傳魯和年輕丁美兮的露面也讓人對第二季有所期待。

然而，也有許多觀眾因為所謂的生活流而止步于前幾集，劇中生活戲占比多、人物出場眾多、劇情交織錯綜復雜，作為懸疑劇著實搞暈了觀眾的頭腦。劇中的小偷有不同的幫派和技術風格，比如聽障三兄弟是“刀片黨”、花姐養女及其男友是“鑷子黨”、醫生佛爺是“制造意外黨”等等。

而這些大大小小的扒手在劇中都有完整的人生，主線案情仿佛只是為了串起扒手人生的過場戲。借用網友小豬的調侃：“集數都過半了，真正的主線才有一點點進展，眼角膜早就干巴了！”

不難看出主創希望用犯罪分子背后的故事講述人性的復雜，喚起人們的法律意識和反扒意識。但眾多角色人生的講述，反而降低了案情的比重，對警匪劇應有的刺激也有一定的影響。

與之形成鮮明對比的是曾經大獲成功的懸疑罪案作品。

擁有同一批主創的《對手》是“間諜夫婦”的奇情設定，間諜劇常見、中年夫妻常見，兩相結合就是懸疑中的SSR。間諜也有中年危機，要算賬過日子也要面對子女的青春期問題，觀眾可以在新奇的前置中找到共鳴。

《漫長的季節》則是融入了社會改革、下崗潮的大時代背景，王響那種被時代拋棄的處境會引起很多觀眾的同感；《雪迷宮》的題材雖然是較為常見的緝毒，但是它的生活感體現在緝毒隊的日常細節，而不是角色人生堆砌起來的情節。

無獨有偶，生活流為了日常而日常的情況不止出現在懸疑類目，醫療劇同樣容易因“生活”而損失觀眾。

《仁心俱樂部》顯然有做中國版《機智的醫生生活》的心，辛芷蕾、白客等演員很適合演生活流，劇情伊始女主男友因生殖器被卡住入院的設定也蠻有喜感。但問題在于，前幾集圍繞男主奶奶給醫生送紅包的情節不僅古早，還重復了數次，觀眾對老生常談的醫患矛盾已經見怪不怪；劇情后期主角身邊人都要沾點天災人禍，劇情沖突到極致，有一種既現實又脫離實際的別扭。

“前置性不強，就會導致劇情硬拔?！?/strong>類型劇中做生活流不是易事，將生活等同于雞零狗碎，顯然并不能俘獲觀眾的心。

生活還會繼續

即使生活流不是萬能鑰匙，但制片人們的統一觀點是，這個寫法仍然會繼續下去。

在Z看來，“就像日本推理小說有本格派、社會派一樣，懸疑劇的生活流做法有它存在的道理。大家不僅僅關注作案手法、兇手是誰，更關注背后的情感邏輯、案件為什么發生、人物為什么這樣做……懸疑往后靠，背后的人性才是大家關注的重點。”

如果一部劇對日常的關注不多，對觀眾而言其實是不夠有共鳴的。N認為“任何劇都可以做生活流，觀眾有時看長劇是為了撫平自己的心境。哪怕是歐美超英劇集，也會講述超級英雄的代際矛盾，反派角色也要塑造一個能打動人的動機，再小眾的題材也要代入當下人們生活的困境。”

這種寫法不僅是國劇的趨勢，放在日韓劇中也一樣。

日劇《重啟人生》講述了過著普通人生的麻美死后，為了下輩子能轉生成人而不斷嘗試重生的故事，它的主要內容是女孩們溫馨治愈的日常，也有隱藏著驚濤駭浪的草蛇灰線。因為套上了“重生”的奇情設定，劇中人物的生活不再是流水賬，而是細致入微的加分項。韓劇《超異能族》作為超英劇，雖然以特效和大場面為主，但真正打動觀眾的同樣是父母愛情、父愛、母愛等元素。

N表示，“平臺會把生活流歸為精品劇的細分技法，通過生活元素或某一元素的加強來打造精品劇。生活流的意義在于讓人對類型劇更有共鳴，從而助力作品在類型中破圈。現在短劇也開始涌現生活流了，《家里家外》找到的就是人情冷暖的共鳴點?！?/p>

但說到底，生活流能不能寫好依然要看編劇的技法和生活經歷。

以懸疑劇為例，Z認為“一般懸疑劇的受眾群體都是習慣快節奏強反轉的，而生活流的做法注定是需要鋪墊的，需要建立好情境才能讓觀眾代入，所以很可能會對觀眾產生敘事耐心挑戰，給不到他們期待的刺激很有可能就棄劇了。而且情感和案件的比重也需要做好平衡，包括內在邏輯的緊密，否則很容易是兩張皮，一旦結合不好非但不能加分，反而會拖拉節奏，也讓一些生活戲份像注水。”

生活戲份很重要，但絕不能喧賓奪主，“從創作上來說，年齡低的編劇創作不了高齡觀眾愛看的戲，生活經驗少很難寫出需要生活經驗的劇情，只能靠想象和技法。如果編劇的體悟不夠強、不夠細膩，就會導致劇情為了日常而日常。最好的方法還是做前置的奇情設定，像《對手》和《漫長的季節》，劇本身關注的就應該是人們的生活。”