去年年初，油畫家陳逸鳴作為玲子的鄰居在電視劇《繁花》亮相，飾演單相思大樓里的陳老師。有人說這是最具王家衛氣質的一集，彈鋼琴的陳老師默默畫著年輕時的玲子，而玲子也在等著那個替他修屋頂的男人。整棟大樓其實只住了一個人——癡情種。

除了《繁花》里有故事的陳老師，陳逸鳴先生還和我們分享了他的創作觀念和入行經驗。越過20世紀的曲曲折折，黃浦江上鐘聲依舊。

01、跨界電視劇《繁花》，是一段有意思的緣分

陳逸鳴先生和《繁花》，是一段很有意思的緣分。他從來沒想到去拍攝一部電視劇，尤其是王家衛執導的電視劇。

王導是即興創作的大師，“單相思大樓”的故事，就來自妙手偶得。陳逸鳴先生進組后，王家衛導演才了解到他跟馬伊琍認識30多年，并且創作過很多幅馬伊琍的肖像畫，王家衛導演喜歡這些肖像畫，根據這條線索，在主線敘事外蕩出一筆，單相思大樓的故事將此誕生。

劇組里的演員和劇組人員都圍繞著王導的魔棒在轉，他指到哪里就轉到哪里。如今回看，陳逸鳴先生覺得《繁花》的故事在2024年有它的特殊的意義，90年代民間企業家的故事，對當下是一種重新的煥發和激勵。

02、20世紀地圖：從電焊工到旅美畫家

陳逸鳴先生是經過特殊年代的一批人，他在農場生活了6年，1968年他正式參加工作，在農場干活，1975年才調回上海，在工廠里面工作了將近三年，成為一名電焊工。后來得益于政策的變化，他進入上戲學習，有了“學院派”的經歷。畢業后，他在上海輕工業專科學校（即現在的上海應用技術大學）任教，成為素描老師。80年代初的時候，他跟隨哥哥陳逸飛的步伐遠渡重洋。之后的日子完全是另一種生活，到國外上學打工養活自己，在雜貨鋪打工做工人，修古董賺錢等。這段時間畫畫非常辛苦，除了在學校畫畫，離開學校就需要打工，沒有休息時間。

1987年，陳逸鳴先生在紐約的芬得萊畫廊（Findlay Galleries）舉辦了他的首次個人畫展。展覽中展出了近40幅作品，這些繪畫是他在短短一年內完成的。

1987年，陳逸鳴在美國舉辦第一個畫展

左一為陳逸鳴，右一為陳逸飛

注：圖片來源于網絡

他的創作靈感源自于惠安女這個特殊群體，以及與之相關的福建民俗文化。惠安女身著碎花圍巾，給人一種古樸而質樸的感覺。而在畫面中，漁船靜靜地停泊在海面上，倒映出如同鏡子般的影像。當退潮時，海面宛如一片明鏡，仿佛能夠在上面行走藍天白云的倒影。

陳逸鳴

《漁家女》，約2000年代初

81 × 117 cm

油畫

陳逸鳴

《倒影》，2011年

190 × 230 cm

油畫

這幅畫作所展現的景色，不僅僅是一種美麗的自然景觀，更蘊含著人類共同的審美情趣。

第一次展覽非常成功，陳逸鳴先生的作品受到了廣泛的贊譽和認可，也為他贏得了更多的創作機會和發展空間。通常情況下，畫廊根據銷售情況給予藝術家分成，芬得萊畫廊的老板是一位老太太，友善地預付了六七萬美金的畫費，鼓勵他安心畫畫，解決后顧之憂。

陳逸鳴先生回想這段經歷，感到十分幸運，認為這種方式可以說是畫家與畫廊最佳的合作模式。

1999年在哈默畫廊個展中

基辛格博士與李肇星外長出席

注：圖片來自于網絡

后來，陳逸鳴先生轉到哈姆畫廊（Hammer Galleries），在與哈姆畫廊的合作中，共進行了五到六次展覽。一般情況下，這些畫展每兩年舉辦一次，因為創作一幅高質量的作品需要時間積累，無法每年完成40幅作品。作品的質量遠比數量更為重要。

2002年，陳逸鳴先生決定回到國內，這一決定既受益于當時國內藝術市場的蓬勃發展，也源自哥哥的不斷催促和鼓勵。在國內，他希望能夠充分發揮自己的藝術潛力，迎接新的創作機遇。

陳逸鳴與哥哥陳逸飛在紐約大都會博物館

注：圖片來自于網絡

03、創作關鍵詞：寫實、松弛、“炒回鍋肉”

在工作室的長廊上，我們看到了陳逸鳴先生的《外灘風云》，他分享到：我從小是在這個地段長大的，以前經常跑來奔來奔去，外白渡橋啊，上海大廈啊，后來才有了東方明珠跟上海中心這一類的建筑。

《江南與威尼斯之外灘風云???》，2022年

紙本綜合材料

一幅畫不需要面面俱到，陳逸鳴先生認為可以畫得松弛、放松一點。作為中國畫家，他并非國畫創作方向的，但對于中國山水，對于寫意，對于工筆畫，他多多少少吸收了養分，這是民族的藝術瑰寶。趙無極是他的偶像，陳逸鳴先生很推崇趙無極，把他視作將中國文化跟西方抽象繪畫結合得最好的范例。

攝影：藝絕

這些年他在創作的一系列作品，也跟《微塵》系列很接近，比如《紅塵》系列，《夢鄉》系列。這些年他在嘗試的一個新的創作風格，但依然堅持寫實主義：“寫實還是寫實，但是寫實可以有各種方式去嘗試，我不會放棄寫實風格。它是我的本錢，是我的本。”

陳逸鳴

《夢鄉系列》，2013年

混合紙板材料

53x 76.5cm

到這個年紀，陳逸鳴先生很著迷于“推翻-重建”的過程。有一些創作，當初不令自己滿意，兩年后他就全部拿回來推翻。他有一個很生動的比喻：“炒回鍋肉”。重新整理畫作后，往往會出現一種出其不意的驚喜。重新來一遍，陳逸鳴先生不吝也不懼，反而享受其中的樂趣。他說：“你不要覺得很可惜，在這個基礎上（反而）能夠創造出更完美的，更出色的作品。”

攝影：藝絕

（來源：藝絕）

藝術家簡介

陳逸鳴，旅美油畫家。曾就讀于上海美術專科學校及上海戲劇學院油畫系，曾任上海輕工業高等專科學校教師。1981年赴美，就學紐約藝術學生聯盟，是紐約芬德萊畫廊和哈默畫廊代理畫家。

1990年與兄長陳逸飛在紐約哈默畫廊舉辦兄弟畫展，在上海美術館、香港蘇富比藝術中心舉辦個展。

現為上海工程技術大學、上海視覺藝術學院特聘教授，“亦師亦友—海上畫家聯展”聯合創始人；上海金臣亦飛鳴美術館執行館長。