文/火狐文娛觀察組
王寶強帶著新劇《棋士》回歸電視劇領(lǐng)域，距離他上一次主演《士兵突擊》已過去近二十年。這期間，他在電影圈摸爬滾打，從草根喜劇到文藝片，從演員到導演，口碑起伏不定。如今重回劇圈，有人質(zhì)疑他是否在電影市場遇冷后的無奈選擇，也有人認為這是他在演技沉淀后的厚積薄發(fā)。但看完《棋士》前幾集，答案或許更傾向于后者——這一次，王寶強用扎實的角色和極具現(xiàn)實沖擊力的故事，證明了他的“崛起”絕非偶然。

《棋士》的底色：現(xiàn)實逼出的人性潰敗
《棋士》的故事并不復雜：世紀初的南方小城，圍棋老師崔業(yè)（王寶強 飾）意外卷入信用社劫案，被劫匪挾持為人質(zhì)。為了活命，他不得不協(xié)助劫匪逃脫警方追捕。然而，這場意外撕開了他生活的裂縫——當他發(fā)現(xiàn)自己的圍棋天賦竟能用于犯罪時，生存壓力與人性欲望交織，將他一步步推向深淵。與此同時，他的警察哥哥崔偉（陳明昊 飾）在親情與職責間痛苦掙扎，兄弟二人黑白對立，展開一場命運的生死博弈。
若以傳統(tǒng)罪案劇的標準衡量，《棋士》的節(jié)奏算不上“刺激”。它沒有高密度的懸疑反轉(zhuǎn)，也沒有夸張的槍戰(zhàn)追車，反而將鏡頭對準了普通人的日常：破舊的老街、嘈雜的棋牌室、逼仄的出租屋，甚至主角崔業(yè)那件洗到發(fā)白的灰襯衫，都透著世紀初小市民生活的粗糲感。但正是這種“生活流”的敘事，讓罪案的發(fā)生顯得格外真實——崔業(yè)的墮落并非因為天生邪惡，而是被現(xiàn)實逼到絕境的無奈選擇。他交不起房租、被學生家長羞辱、因“窩囊”遭女友嫌棄，這些瑣碎的困境像棋盤上的圍堵，將他逼入死角。當他用圍棋思維策劃犯罪時，觀眾甚至能理解他的邏輯：落子無悔，不過是為了活下去。
這種“現(xiàn)實主義生活流罪案劇”的特質(zhì)，讓《棋士》跳出了傳統(tǒng)警匪對立的套路。它不刻意渲染善惡對立，而是聚焦于人在灰色地帶的掙扎。劇中有一幕令人脊背發(fā)涼：崔業(yè)第一次協(xié)助劫匪作案后，蹲在巷子里嘔吐，但當他捏著分到的贓款時，手指卻越攥越緊。沒有臺詞，但王寶強用抽搐的嘴角和發(fā)紅的眼眶，演出了一個小人物從恐懼到貪婪的轉(zhuǎn)變。這種細膩的“人性切片”，正是《棋士》最犀利的刀刃。
王寶強的“破”與黃渤、徐崢的“立”
提到王寶強，總有人將他與黃渤、徐崢并列為“草根喜劇三巨頭”。但細看三人的發(fā)展路徑，差異早已顯現(xiàn)：黃渤憑借《瘋狂的石頭》成名后，迅速轉(zhuǎn)型為“國民影帝”，在《斗牛》《親愛的》等片中展現(xiàn)演技厚度；徐崢則從演員晉升為導演、監(jiān)制，以《我不是藥神》等作品奠定現(xiàn)實題材話語權(quán)。相比之下，王寶強的戲路顯得更“雜”——他既能演《人在囧途》里的搞笑底層青年，也能在《Hello!樹先生》里詮釋精神困境，但始終缺乏一個足夠厚重的代表作。
《棋士》或許正是他打破瓶頸的機會。劇中崔業(yè)的復雜性遠超他以往的角色：表面是唯唯諾諾的棋社老師，內(nèi)里卻藏著被生活壓抑的狠勁；對哥哥有愧疚，對犯罪又沉迷；既想金盆洗手，又難逃欲望反噬。王寶強收斂了標志性的憨笑和夸張肢體語言，轉(zhuǎn)而用眼神和微表情塑造人物。例如，當他第一次用圍棋推演搶劫路線時，手指在棋盤上快速移動，眼神從慌亂到冷靜，最后定格為一種令人毛骨悚然的狂熱——這一刻，觀眾看到的不是“傻根”或“唐仁”，而是一個被逼出獸性的普通人。
與黃渤在《涉過憤怒的海》中“暴烈父親”的爆發(fā)式演技不同，王寶強的表演更貼近“鈍刀割肉”式的壓抑；相較于徐崢在《藥神》里外放的社會批判性，他則更擅長展現(xiàn)個體在時代縫隙中的窒息感。這種差異無關(guān)優(yōu)劣，而是演員特質(zhì)與角色需求的契合。《棋士》需要的是一個能讓觀眾共情的“墮落者”，而非英雄或丑角，而王寶強身上自帶的草根氣質(zhì)與悲劇性，恰好填補了這份真實。
回歸劇圈：是降維打擊還是自我證明？
王寶強選擇以《棋士》回歸劇圈，或許藏著更深的野心。電影圈近年來類型固化，流量當?shù)溃鴦〖袌鰠s因《漫長的季節(jié)》《沉默的真相》等作品證明了現(xiàn)實主義題材的爆發(fā)力。《棋士》的監(jiān)制名單中有韓三平，導演編劇團隊來自《無證之罪》的萬年影業(yè)，顯然瞄準了高質(zhì)量罪案劇賽道。對王寶強而言，這既是與頂級團隊合作的機會，也是跳出喜劇舒適區(qū)、拓寬戲路的試驗場。
從播出效果看，這場試驗初步成功。《棋士》首播當日熱度突破22000，“打工人取錢遭銀行大劫案”等話題引爆社交平臺。觀眾討論的焦點不再是王寶強的“搞笑”或“土氣”，而是“崔業(yè)到底會不會黑化”“兄弟對決何時爆發(fā)”。這種轉(zhuǎn)變，恰恰印證了他作為演員的轉(zhuǎn)型可能。
當然，《棋士》并非完美。部分支線劇情稍顯拖沓，配角刻畫略顯單薄，但整體而言，它用扎實的生活細節(jié)和人性描摹，為國產(chǎn)罪案劇提供了新方向。而對王寶強來說，這部劇或許正是他擺脫“綜藝咖”“喜劇人”標簽，向?qū)嵙ε蛇~進的關(guān)鍵一步。
王寶強的回歸，既不是無奈退守，也不是投機崛起，而是一個演員在漫長沉淀后的清醒選擇。當黃渤深耕電影、徐崢開拓導演版圖時，他找到了另一條路：用電視劇的篇幅，耐心打磨一個角色的弧光。至于《棋士》能否成為他的“翻身之作”，答案或許藏在觀眾的每一句“崔業(yè)讓人恨不起來”的感慨中——畢竟，最好的表演，永遠是讓角色代替演員說話。