文 | 芷瀟

來源 | 看電視

科技強勁驅動，變化日新月異。在此刻，沒有什么比一場深刻共話來得更及時，去不斷提出好問題，去尋找一個推動行業發展蹄疾步穩的未來確定性。

3月27日，第12屆中國網絡視聽大會在蓉開幕。從長視頻生態破局到微短劇創作痛點剖析，從傳統文化新表達到AI智啟新文藝，數據、算法、算力“三駕馬車”驅動網絡視聽行業生態不斷變革，這場匯聚了無數行業領軍人和從業者的盛會，無疑是在新語境下重新審視、叩問、探討問題解法的良好契機。

經過首日的高頻思維碰撞，9場精品論壇已落下帷幕，微短劇、視聽＋、AI智媒是大會上半場熱議的重點話題。

當微短劇已經從野蠻生長渡向精耕細作，行業是否需要更系統、科學、量化的指標來打造一套強適應性方法論？“視聽＋”的經濟潛力，又在新周期中爆發了怎樣的消費增長點？AI浪潮席卷網絡視聽產業，該如何錨定人之創作主體性？彌漫著熱潮與希望，本屆網絡視聽大會將三大關鍵詞論了個透徹。

微短劇：
觀眾從未拒絕深度，只是拒絕冗長

德國社會學家羅薩曾提出“加速社會”的概念，意在表示一種被碎片化切割的時間節律。從文化消費和娛樂產品的維度來看，這種豐富瑣細的現代生活狀況，伴隨著“豎屏美學”等特定技術范式的發展，已經被崛起的微短劇所重構。

3月27日下午，“精品微短劇創作論壇”人潮擁擠，座無虛席。觀眾翹首以盼的重頭戲，是嘉賓對于微短劇行業的深入解析和未來機遇分享，其中就包括由愛奇藝影視文學研發中心總經理張曉媚帶來的《給碎片時間一記「故事重拳」——微短劇內容創作分享》。

“微短劇就是要用更少的時間承載更大的價值，觀眾從未拒絕深度，只是拒絕冗長。”演講指出，要解決行業規模急劇膨脹伴隨而來的創作困境，首先需要找準微短劇的定位。作為一種“精神代餐的供給者”，它用更精密的敘事節奏，在有限時間里釋放最強的情緒。

而步入微短劇強勁發展的快車道，尤其需要厘清的是，短不是要做糙，小也不是做淺，“短劇的突破點需要在長劇和微劇之間找到更強的吸引力，微劇的突破點是需要從流量之上，轉向價值更新。瞬間的快感其實無法長久。”

從受眾調查上看，5-20分鐘的橫屏短劇高線城市用戶占比略高，這種在長視頻基礎上經過減重后的半獨立“電子榨菜”，更適于通勤、用餐等日常場景，觀眾付費意愿更強。而1-5分鐘的豎屏短劇受眾更集中于中青年和銀發群體，下沉市場占比較高，以獨立、私密的“情緒風暴”收割大量用戶注意力。

從情緒到談資，微短劇要擊中的不只是先抑后揚、直情抒發的爽敘事，更是一種可解壓、映射和完成個體成長的新社交貨幣，比如愛情向觀眾提供一種極致的情感關系，懸疑在尺度和反轉上做到強刺激，喜劇著重挖掘笑點的密度以及話題度等等，無論是情節內容還是影像呈現，在內容迭代上都需要更有形式感和創新性。

而在人物塑造方面，正如中國社會科學院視聽研究室主任冷淞在主論壇演講中所提到的，受青年受眾喜愛的微短劇的創作底層邏輯，實質上是給予人物以“正能量反叛精神”和“不服輸+不放棄+不好惹”的反轉式人物設計。人物的反差、關系的反制、場景的反顧、金句的反思，讓微短劇在虛擬影像中充當著大眾情緒的按摩師，書寫著短篇幅的溫暖現實主義。

另外，除了在短時間內重塑用戶的文化消費習慣，微短劇還與游戲、網文并列，成為當前文化出海新三樣。無論是版權保護條例，還是出品方、內容方的經營變現鏈路，都正在交流的融合腳步中得到進一步完善，將全球網絡視聽卷入迅疾卻平穩的豎屏風潮。

可預見的是，在未來，思想深度、情感濃度、文化厚度將成為打造爆款微短劇的重要著力點。唯有讓情緒撩撥升維向普適情懷，讓生硬穿越升級為合理轉場，將俗套劇情提煉為金句哲思，微短劇這門“崛起的第三類”視聽形式，才能讓“短”內容的影響力變得更“長”一點。

視聽＋：
以數字激情激活產業聯動潛能

從景生文旅到文旅造景，從傳統推介到長中短視頻矩陣齊助力，“視聽+”的經濟活力在過去一個觀察周期中依然不減增長趨勢。

依托于鄉村振興、產業協同以及縣域經濟建設等頂層設計引領，本屆大會推出“視聽賦能縣域經濟發展論壇”“視聽＋體育產業發展論壇”等精品論壇，從價值共創、影視賦能等方面分析大小屏的動能釋放路徑。

首先在“視聽＋縣域經濟”方面，論壇強調了“鄉愁”之于視聽內容創作的重要性，指出影像應深挖地緣、親緣和鄉土情結之于中國人的獨特鏈接，從而喚回一種具有強歸屬感的心理接近性，“讓鄉土中國的心跳聲通過屏幕傳遞到每個渴望詩意遠方的都市靈魂里。”

目前，縣域經濟發展面臨的突出矛盾有三點，分別是動能斷層危機、要素虹吸困局和治理能力滯后，亟需拓展新的經濟增長點，或通過重點產業轉型進行戰略路徑的煥新。因此，具有低門檻、易操作、用戶基數大的短視頻成為具有巨大開拓空間的數字領域。

但與此同時，論壇亦指出了“視聽＋”落地困難和成功案例缺位的現實問題。

“全國2800多個縣，為什么有的能靠一碗螺螄粉出圈，有的卻守著金山銀山不為外人所知，差別就在文化翻譯的功夫上。”視點分散、理解淺薄、品質欠佳，都是“最后一公里”傳播梗阻的潛在因素。正因如此，不同的傳播者應在傳播過程中擔任不同的角色。

以文旅IP破圈為例。在此過程中，主流媒體憑借強大的公信力和內容制作能力，毋庸置疑地擔當著“超級引擎”的角色。和美鄉村中國行、央小滿、《風物出圈記》等視聽項目的推出，讓一群明星、一次體驗、一款產品、一套包裝成為吸引人們奔赴向一座小城的理由。而諸如短視頻達人、大眾創作者則從微觀視角進行內容補足。

助農短視頻和相關數字品牌扶持計劃，將與長視頻劇集的“文旅共融”腳步齊頭并進。從影視從業者到泛社會化創作者，從大屏集群效應蔓延向小屏移動消費，“視聽”一子落而滿盤活，讓山水田林長出了金銀，也讓鄉土文化在年輕人的心里扎下了根。

再觀“視聽+體育產業”論壇。與縣域經濟發展不同的是，以體育賽事為核心的體育產業在視聽創新上更偏倚向技術的革新，央視網總經理王冰松將其概括為“感官革命、情感共振、生態交響”，意在從觀賽體驗、體育文化和多元共贏三方面進行提升。

“視聽＋體育”的創新始于賽事，又不止于賽事。視聽內容不僅能在最直觀的觀賽體驗上消融屏幕隔膜，而且從將體育賽事轉化為社會情感連接器，讓更多用戶產生情感與文化共鳴，進而持續拓展體育產業市場規模，續航“跟著賽事去旅行”流量浪潮。

由此，通過這兩場精品論壇我們可以管窺到，“視聽＋”的產業聯動潛能依然存在巨大的增量空間。延伸來看，文旅、體育、縣城經濟，乃至線下演藝、非遺傳承，都能與網絡視聽產業聯袂構建多元共贏的想象生命體，打造希望洋溢的影像勝景。

AI智媒：
開啟影視工業變革的新基建

猶記得11th中國網絡視聽大會上，AIGC還是一個新穎且充滿未知性的話題。一年過去，AI賦能數智媒體和文藝創作依然是參會者關注的重點，但在趨勢研判和成果分享上，嘉賓們顯然給出了更明晰、具有參照性和經驗價值的行業“干貨”。

大會設置了密集且重磅的AI主題論壇，從大模型、超高清、云技術等多方面進行專業解讀。其中，創作者應如何在技術潮流中錨定身份定位、AI開啟影視工業變革新紀元，是兩大值得深入解讀的話題。

首先是AI技術在內容產業的有效投入和影視工業化變革趨勢。其中，學習強國、快手、芒果TV、華策影視等多家平臺就內容生產方面給予了相關案例分享。

譬如，芒果TV以《歌手2024》的全程直播為例，展示了互聯網電視的超高清視聽打造；愛奇藝推出《我的阿勒泰》進行超高清落地流程講解，講述影像在制片、收音、編碼、字幕、質檢等各環節的重難點突破；而學習強國則介紹了AIGC技術應用于傳播矩陣建設的探索成果，如何在邏輯嚴謹的公文寫作中推動主流媒體與前沿技術融合共生。

借用龔宇在開幕式上分享的觀點：“科技創新可能永遠在顛覆式地改變我們的行業，我們要通過改變和優化規則來提高工業化水平，用科技的力量把規則實現得更好。”這是時下以AI智媒促進影視行業大幅提質增效的重要契機和機遇。

但與此同時，行業在積極展望的同時，依然保持著理智審慎的態度。代表話題為“智媒時代中，創作者應如何尋回自身主體性”。

關于這個問題，廣電總局網絡視聽司司長馮勝勇的回答是，“要以價值為錨，做有方向的提問者；以創意為核，做有水平的提問者；以安全為盾，做有底線的提問者”。

現如今，網絡視聽行業站在“過去未去，未來已來”的十字路口。全自動高效內容生產的背后，是原創力匱乏與深度偽造風險；算法分發的便捷性之下，是潛藏的文化折扣與數據陷阱；制作流程簡化的理想之外，是前期難以估量的巨大投入和試錯成本。

一年的飛速發展，讓技術賦能從展望走向落地，讓攻堅難點從飄渺走向具體，但問題的出現并非就是一件壞事。正如馮勝勇在演講之初即拋出的觀點——提出問題往往比解決一個問題更重要。明確問題，尋找答案，方能擁抱具有無限可能的未來。

綜上，長與短，傳統與新興，或許之間并不存在一方壓倒另一方的二元線性邏輯，而是一種動態彈性的交互實踐關系。洋溢著熱潮與希望，本屆中國網絡視聽大會首日即釋放無數精彩觀點，凝聚行業前沿議題。還有精品座談尚未結束，讓我們持續關注。

主編：羅姣姣

文：張芷瀟???????

排版：張芷瀟