最近被咱畫家唐風的作品驚艷到了！

文人畫在咱中國藝術史里，那可是獨一份的存在，講究用筆墨營造出超脫現實、韻味無窮的精神境界，像“虛幻之境”“畫外之境”，都是畫家們把自己對世界的哲學思考用畫面展現出來。

唐風作品 《相依圖》

但唐風可不按常理出牌，他沒去照搬老一套的作畫方式，而是把傳統解構重組，給文人畫賦予了現代精神，玩出了新花樣！

唐風作品

說說他對線條的運用，真的讓人眼前一亮。“書法藝術是瞬間的情感藝術”，我一開始還不太理解，后來看了他的畫才恍然大悟。他不再像傳統文人畫那樣，執著于“蕭散”“淡雅”這些形式，而是讓線條成了情感的出口。看他畫里那些枯筆飛白，不只是技巧，那是他對“寂寞之境”的獨特理解，線條斷斷續續，就像我們心里那些難以言說的情緒。

唐風作品

唐風作品

唐風作品

還有他故意把字跡重疊，看那畫面，就好像很多人一起書寫，充滿了歷史的厚重感，可不就是我們當下在這喧鬧世界里孤獨又復雜的內心寫照嘛！這和八大山人“墨點無多淚點多”的風格一脈相承，卻更有沖擊力，我每次看都覺得內心被狠狠觸動了一下。

唐風作品

再講講他對拙樸美學的重新演繹，那叫一個絕！

傳統文人畫里的“拙樸之境”是為了反對刻意雕琢，唐風直接把這發揮到極致。就拿他畫的花鳥來說，墨色故意弄得渾濁，構圖也不對稱，乍一看好像亂七八糟的。但仔細一品，他這是用看似沒道理的筆觸，把傳統花鳥的形象打破重塑，延續了徐渭、金農那種叛逆勁兒，和后現代藝術批判完美主義的想法不謀而合。

唐風作品

唐風作品

關鍵是，他在這種大膽破壞中，還保留了宋代文人畫“蕭條淡泊”的內核，畫面既有強烈的視覺沖擊，又經得起琢磨，讓人忍不住反復品味。

唐風作品

唐風作品

還有他畫的傳統題材，也被賦予了新生命。就說那幅《萬事如意》，以前文人畫里常見的吉祥主題，到了他這兒完全不一樣了。畫面里的果實飽滿，籃筐質樸，幾筆就勾勒出生活的趣味，可又不只是簡單的吉祥寓意。色彩搭配上，明亮的顏色和沉穩的墨色相互碰撞，既遵循了文人畫“隨類賦彩”的傳統，又融入了現代審美，把平凡的東西升華成對生活本質的贊美，讓我們看到了現代人對美好生活的獨特理解。

唐風作品

越深入了解，唐風這幾年在藝術上的探索太有意義了。他通過對線條的創新、拙樸美學的重構和傳統題材的再創作，給文人畫注入了新活力。他的作品既有傳統的根基，又能和當代文化接上軌，證明了文人畫不是老古董，而是能在創新中一直發展的文化寶藏。他這一突破，拓寬了文人畫的邊界，給中國傳統藝術的現代轉型提供了很好的范例，給年輕一代引領方向。

廣州國際藝術博覽會唐彩華

2025年3月于廣州

唐風作品

藝術家簡介

唐風（原名張俊東），中國文藝評論家協會理事，中國書法家協會會員，中國文聯“全國中青年文藝領軍人才”第二期學員，某中央企業產行業文聯秘書長。

談藝隨筆專著《拒絕光滑》，獲新華網與中國出版傳媒商報社跨媒聯合主辦的“2013年度中國影響力圖書”110本圖書獎。2019年，創作的高溫窯變釉系列瓷器獲得國際視覺藝術專利。