朱穎人曾在《藝事紀略》中記述潘天壽、吳茀之、諸樂三、陸維釗等幾位老師的書畫“要訣”，講述了他們對自己在繪畫和做人方面的指點和影響。作者在跟隨這些名師學習的過程中，也面臨著如何從傳統中跳出去并形成自己的繪畫風格的困惑。

潘天壽：根植于繪畫史的實踐與思考

潘天壽先生的影響主要在于世界觀的形成和從繪畫史角度對傳統的認識。潘天壽的實踐與思考也都深深根植于繪畫史。習畫之人面臨的困惑往往是如何在業師的壓力下，使自己的繪畫在傳統軸線上演變并形成獨特的繪畫風格。

潘天壽先生對傳統花鳥畫的改造方式獨特，例如用強勁的筆墨勾勒出突兀感的山石，再用各種花草植物構造線性強勁的結構，并保留一些突兀感以形成奇崛的審美效果。

潘天壽 日課稿 25cm×44cm 書法 20世紀60年代

潘天壽課徒畫稿 尺寸不一 20世紀60年代初

潘天壽 雄視圖 347.3cm×143cm 國畫（指墨）20世紀60年代

吳茀之：中國畫是做人、做學問

吳茀之先生強調中國畫不是畫技法，更是做人、做學問。吳茀之先生在詩、書、畫方面都有很深的造詣，并對畫史有深入研究，他的畫風受到吳昌碩的影響，又通過“繁復”和“加筆”的方式自創了獨特的風格。

吳茀之先生認為中國畫的教和學應該具有獨立性，筆墨技法和線條造型是中國畫造型的基礎，出新需要在繼承傳統的基礎上進行。

吳茀之 日課稿 25cm×45cm 書法 20世紀60年代

吳茀之寫生畫稿 尺寸不一

吳茀之 薔薇小雞 136cm×68cm 國畫 1948年 吳茀之紀念館藏

諸樂三：強調畫面完整性

諸樂三先生講求“用筆、用墨、用水”的精純和畫面完整性。他的書、畫、篆刻技法及題材都源于吳昌碩，基礎非常扎實。他在篆書石鼓文書法上造詣深厚，拙樸沉雄；作畫時，墨氣淋漓，色彩古雅，用水技巧精到，幾乎看不到任何失筆的地方。

諸樂三 集古籀文 28cm×33.7cm 書法 1981年

諸樂三 蜂蝶團花 98cm×41cm 國畫 1959年 諸樂三藝術館藏

陸維釗：要先精通一門學問

陸維釗先生是一位備受稱贊的學者和書畫家，他的學問造詣深厚，以文史研究為主，27歲擔任王國維先生的助教，并編撰了《三國晉南北朝文選》等。此外，他還精研書法，尤其是晚年的“扁篆”寫法和古今書家都不大一樣。

陸維釗先生非常注重學問，他經常提醒年輕人要多做國學歷史等學問，并精通一門學問。朱穎人曾請教元代吳鎮的一篇畫竹論，陸老曾用毛筆把釋文仔細地寫下來，可惜這篇釋文因存放不當，被老鼠咬壞了。

陸維釗 吳鎮畫竹論釋文稿 24cm×74cm 書法 20世紀70年代初

黃賓虹：師法和變體的啟示

黃賓虹的積墨法對朱穎人產生了實質性的觸動。黃賓虹將摹古法與師造化熔為一爐，縱橫散亂的畫面氣象，亂柴、亂麻的筆墨章法，主張“墨分七彩”，一筆覆一筆，層層疊疊，用筆脫去甜俗，重在骨氣，這種對傳統的師法和變體給人很大啟發。

黃賓虹 黃山松谷五龍潭 168.5cm×120cm 國畫 1953年

陸儼少：對傳統畫法革新

陸儼少的梅花在傳統畫法上進行了革新，具體表現在樹干造型技法、花瓣畫法和敷色等方面。他借鑒陳老蓮的樹干造型技法，但用筆有所不同，中鋒、側鋒并用，線條變化豐富，比陳老蓮的畫法厚重。花瓣則取法于石濤的雙勾畫法，但陸儼少采用一筆勾畫出一個圓圈的方式。

在畫花萼方面，他不同于前人的一朵花著幾點的方式，只著一點或兩點，更為簡潔精練。畫面敷色方面，用淡花青色渲染花瓣周圍，曙紅色點子在用濃墨勾好的花蕊正中部，樹干和石塊用淡赭石色加少許墨平涂。這些創新使得陸儼少的梅花作品具有獨特的藝術風格和特點。

陸儼少 梅竹石 95.5cmx44cm 國畫 1981年

陸抑非：對傳統筆墨的靈活運用

陸抑非的花鳥畫展現出了海派書畫的典型傳統特征。海派書畫從趙之謙開始就非常注重對傳統筆墨基礎的掌握，以及對傳統繪畫技法的熟練運用。

陸抑非在創作中汲取了林良、呂紀、惲南田、華新羅等前人的繪畫技法，將工筆、沒骨、工兼寫等多種技法融合在一起，展現出了細膩清秀的畫面風格，同時也非常靈活地運用了傳統筆墨，使得他的作品既具有深厚的傳統底蘊，又不失新穎獨特的藝術表現。

陸抑非 擬新羅山人筆意 43cm×32.4cm 國畫 20世紀70年代初

陸抑非 芍藥寫生 59cm×33cm 國畫 1962年

內容來源：朱穎人《藝事紀略》（2019年《湖山志（第一輯）》），中國美術學院校友會