丑書、怪書、吼書……，很多書法家都叫囂乎東西，隳突乎南北，熙熙攘攘，嘩然而駭，幾乎每一位書法家都不甘寂寞地廣而告之，試圖向大眾抒發情感、展露靈魂，大眾卻發現那些書法家情感是枯竭的、靈魂也是空洞的。與此同時，也有一些偏居一隅的書法家，雖然默默無聞，卻幾十年醉心筆墨，硯邊春秋，一經登場便滿堂喝彩，大眾看到了炙熱的情感，也看到了純粹的靈魂，那是“學之愈深，知之愈明，信之愈堅，行之愈篤”的恒心駐守，那更是真性情的自然流露，筆道里盡是情感，字里行間洋溢著有趣的靈魂。

吳春永就是一位偏居一隅卻篤定恒心的書法家，也是一位幾十年默默無聞，卻偶爾一次風華側露便迅速出圈、爆款的書法家。

前幾天，借助工作之便，筆者給吳春永發了幾幅書法作品，沒想到他比很多名家還火，點擊量的峰值，噌地一下，躥了上來，仿佛很多人在幾天時間里都知道了“吳春永”這個名字似的，評論，贊嘆，紛紛表達著自己的溢美之詞。

吳春永，1978年出生，山東濟寧人。吳春永沒有這主席、那會長的名頭，也沒有這“著名”、那“盛譽”的顯赫稱謂，也許正是沒有這些虛名，吳春永才能少一些觥籌交錯的應酬，才能“不被浮云遮望眼，只緣身在最高峰”，也才能寫得純粹、寫入靜心。

吳春永書法作品《寧靜致遠》 《牡丹園》

乍一看吳春永的書法，那跌宕起伏的線條，筆者瞬間想到了“鐵畫銀鉤”的郭沫若，那斧鉞鉤叉的爽利勁，又遙想到了“瘦金體”的趙佶，但是細品，吳春永好像并沒有臨摹過郭沫若的書法，也應該沒有臨摹過趙佶的字體，之所以看似郭沫若、看似趙佶，則屬異曲同工之美。趙佶之所以高明，乃百家之長而獨創，郭沫若之所以眾人皆崇，乃“眾善以為己有，更自立意，自成一家”，吳春永如是。

早年，吳春永和很多著名書法家一樣，也是從楷書入手，后來，涉獵了行、草、篆、隸，廣收博約，融會貫通，終以行書、行草書立身。

無疑，吳春永的行書、行草書最引人注目，也最有特點。

縱覽吳春永的行書、行草書，那是“立于楷、出于意、成于行”的過程。在他的筆道里，可以感受到楷書如“顏筋柳骨”的意蘊，也似若可以看到楷書“翁成劉鐵”的痕跡，卻很難說哪一筆是“顏筋柳骨”，也很難說哪一筆是“翁成劉鐵”，因為那是溶化了的基礎、那是升華了的具體筆法。而其行書、行草書的風神則體現于“真行書”、“真自己”。

所謂的“真行書”就是“真功夫”，是對各家行書、行草書的高度提煉、有機融合。

比如，從吳春永的書法中，可以看到“二王”的雋永、趙孟頫的豐腴、文徵明的俊美，雖然這些都是他無意為之，卻隨處可見，還似若可以看到一點點“顛張醉素”的飄逸，盡管吳春永并不是一位“外放型”性格的人，但是骨子里絕對帶有一份不容易被人發現的超然。

吳春永書法作品《瞬 司 靜 處 時 卷》 《象 路 幾 和 水 而》

也許吳春永并沒有一家一體、一字一形、一筆一畫地系統臨摹過這些名家字法，但是，一脈相承之源則使吳春永窺一斑而得全貌，深學一家而意會諸體。讀帖、看帖一定是吳春永的習慣，常常瀏覽諸家諸體也一定是他的日課。吳春永總是自覺不自覺地從諸體之中挑選最美的字形、挑選最適合自己意趣的字體，反反復復地打磨，金雕細琢地錘煉，直至把最美的字形、最適合自己意趣的字體提煉出來，然后統合一體，形成自己的書寫習慣、形成自己的書寫樣式。顯然，這是一個“融前人之法，集眾人之學，鑄一家之長”的過程，乃屬肌肉記憶、乃屬百煉成鋼所鍛造的功力，絕非“朝學執筆，暮稱大家者”可以望其項背，更非“臨死貼、死臨帖”者可以相提并論。

所謂的“真自己”則是才情、是對書法的獨特理解。

眾人皆說：“書法在于得法，更在于妙用”，“在于功力，更在于才情”，毫無疑問，這如真理一樣顛撲不破。

多年以前，吳春永就以最大的功力打進了傳統，直至今天，他依然在傳統之中使勁，他已經做到了“精專久長”，有著深厚的書寫功力，但是，他又竭力從傳統之中掙脫出來，進入了“我寫我心，我入我意”的自由狀態。正因如此，才體現出他的妙用之才情。比如面對字帖時，他揣摩古人之法，神會古人之情，取其精華，去其糟粕，捕捉與自己心性吻合的元素；比如臨帖時，他可以入筆寫傳統，也可以出筆寫心性，但是，他始終以“傳統中有我”的方式淬煉筆法，又以“我中有傳統”的意趣不離傳統，而最為突出的妙用之才情則體現于超強的學習能力，吳春永似若對書法藝術極其敏感，他善于發現美的元素，并結合自己的特點把美的元素反復錘煉，融入自己的書寫習慣之中，保存下來，比如在看帖、讀帖時，他酌論點畫，從中捕捉游離的藝術胎息，借為己用；比如走在馬路上，看到廣告標語，他離批優劣，從中鑒別美丑，吸收優長；再比如閑暇時光，他刷抖音、快手、視頻號時，看到書法的能人異士，他也不排斥、不抵觸，而是以包容之心去借鑒、去分析，從中參悟為我所用的書法元素。長此以往，吳春永深入了傳統，又結合了時代，還出了自己之妙意，寫出了風神，寫出了美韻，成就了自己。

吳春永書法作品《依 切 神 老 明 波》《身 盡 界 無 舍 難》

從吳春永的書法中，可以看到，枯、濕、濃、淡、干，他拿捏得都很到位，也恰到好處。線條游走于紙卷，輕緩、急遲、快慢、虛實，運筆如云，落墨如泉。點畫入于楮素，或藏露、或動靜、或呼應，無拘無束，不拘小節，更不故作姿態，而是和諧靈動，干凈利落，仿佛筆尖有通神之能。而點畫在線條的輝映中所構建的行書、行草書，則有華美絕倫的、有神采飄逸的、有姿貌舒展的……，形態各有側重，各呈風采，卻又因地制宜、因字寫意。那線條似若帶著情感、那點畫似若帶著意趣、那字體似若蘊含著陰陽之平衡，而陽平衡是否孕育著一種精神、一種哲理、一種內涵，比如老莊精神？比如孔孟之道？比如易經之理？比如吉祥之意？筆者不得而知，卻總能感受到欲說還休之意，無疑，那是心境的折射，更是人格品性、文化修為、藝術審美的結晶，如其人、如其學。

那陰

任何一位書法家臨碑摹貼是其必備功課，但是重復經典絕不能讓觀者滿足，更不能讓自己盡興。書法家要寫自己之所學、寫自己之所想，才能寫出自己之風采。吳春永深諳其道，也身踐其理。很多年以前，當吳春永確立把書法當成藝術、把書法當成生命力的表現時，他便卯足勁，傾注著心血，他以“終極關懷”為目標，去挖掘書法的本源，去開拓“質沿古意，書寫今情”的書法藝術，他也如一匹風入四蹄的駿馬，縱橫原野，在那博大的天地之中，神會鐘、張、羲、獻，傾情顛張、醉素，入意邢、張、米、董……，在那書法的精神時空里，他暢游流連，品讀書理書論，妙悟自然人生，他思浩蕩，神飛揚。而一切名利得失似若都與己無關，一切世俗之事也似若都在他那淡泊的心境中消融，寫字、寫意趣、寫精神狀態，才是他的情感所在，章法、墨法、筆法也似若正淺吟低唱著他的心語，他享受著草書、行草書給他帶來的樂趣，他也營造了一個清凈無塵的藝術空間。

（文/桑干）

作品欣賞

文章轉自人民日報全媒體平臺