前段時間，團長被朋友安利了一家影院——新明電影院。

據剛看完《哪吒》的他描述：“超大屏上每一只海底妖獸的顏色都清清楚楚，五彩斑斕的白和五彩斑斕的黑，都肉眼可見！”

抽了個下午的空閑，團長去這家電影院探了探究竟，發現了一些好玩的。

新明電影院是成都第一家電影院，去年復業后，影院打造了電影輕博物館，展示珍貴的老放映機和許多史料，例如早期的電影票、營業執照、貼在影院的廣告單，以及和好萊塢影業公司打官司的故事等。

展品不算多，有互動裝置，也有適合拍照的打卡區域，挺適合帶孩子在看電影前逛一逛，是有趣也輕松的體驗。

團長發了條新明電影院相關的朋友圈，馬上有去看過電影的朋友回復：“他們家的超大屏真的超爽！！！”

這位朋友口中的“超大屏”，是新明電影院CINITY LED影廳內的大屏幕。與傳統放映廳相比，CINITY LED主要優勢為：高亮度，高幀率，高分辨率。

就以大家比較熟悉的《哪吒》為例，二刷過的朋友都知道2D和4D的視覺畫面在色彩、亮度上都有不少差異。

和2D、4D相比，CINITY LED的畫面質感最接近于超清海報畫面，甚至更好一些。

LED影廳采用自發光技術，就像一個超級大電視機，沒有亮度的損耗。色彩的對比度、鮮艷度和飽和度也是傳統放映機所不能比擬的。

也就是那句“五彩斑斕的白和五彩斑斕的黑，都肉眼可見。”

另外，傳統放映廳幀率是24幀，一秒的視頻由24幅畫面組成，而CINITYLED最高支持幀率120幀，即一秒的視頻最高由120幅畫面組成；傳統放映廳分辨率為2K，而所有CINITYLED制版影片分辨率均為4K。

新明電影院CINITY LED網友熱評圖

在票價方面，CINITY LED廳票價為59.9元起。

新明電影院的亮點不止CINITY LED廳，濃濃的電影氛圍也是一大特點。

影院打造了一個成都電影輕博物館，無論是觀影等待區，還是檢票后通往不同影廳的路上，都擺放了百代放映機、早期電影票等珍貴的史料與設備。

帶著娃娃花上十幾分鐘走上一圈，既能看到這一百年來電影的變化，還能感受生活的這座城市的變化。

1921年，在法國學會電影放映技術的吳鐵生來到成都，他和季叔平、張鏡清等人集資，租用位于春熙路錦華館內的基督教青年會體育室作放映場所，創立了新明大戲臺，不過那會還沒有獨立的影廳。

1924年4月，新明大戲臺被改造為影院，正式開業。這是成都歷史上第一家以“電影院”為名、放映故事片為主的電影院。

新明電影院復原模型

1936年，新明電影院從春熙路北段搬到城守街道，并模仿上海卡樂登電影院的造型。內部設有堂廂、樓廂，共有座位1200個，規模遠超當時的戲園、茶園。

左：1936年新明電影院落成報告（復刻品）；中：新明電影院營業執照（復刻品）；右：新明電影院電影票

新明電影院電影票

那會兒，看電影是一項非常時髦的活動。每每遇到熱門電影，那電影院門口的街上就是人流堵塞。

很長一段時間內，新明電影院除了放映電影還兼具了不少職能。

電影院人流量大，是發布廣告的絕佳之處。早期紅軍的招兵啟事，大同電影學校的招生啟事都會在新明電影院發布。

白楊、謝添等著名電影人組建的上海影人劇團，入川開展抗日救亡宣傳活動的場地也在新明電影院。

在電影輕博物館里，最吸引人的自然是一排排珍貴的放映設備。

盧米埃爾兄弟發明的同款放映機

美國產、德國產、日本產、法國產的放映機都有什么區別？

幾十年前的徠卡、貝爾豪威爾的工藝，和現在有什么不一樣？

1924年4月新明電影院開業使用的，1920年代法國產百代牌35毫米電動放映機長什么樣？

這些都是看電影前，家長完全可以花上十來分鐘和孩子一起在影院探索的問題。

在成都電影史上有件非常重要的事，新明電影院牽頭智育、大光明、宜昌、青年會、中央大戲院等五家影院與美國好萊塢的米高梅影片公司打官司。

1930年代，成都影院放映的電影幾乎都以好萊塢電影為主，美國好萊塢的米高梅影片公司是主要片源方之一，與成都的各大影院簽訂了供片合同。

各大影院都會提前做好排片計劃，但米高梅影片公司卻因種種原因不按合同約定時間運送影片，甚至還要哄抬送片價格。

六大影院對米高梅影片公司提起訴訟，要求米高梅公司按時保證供片，且不得哄抬價格。這是成都的六大影院對陣美國好萊塢影業的聯合訴訟，也是成都影業和美國好萊塢影業首次發生的司法訴訟。

最終，新明電影院和另外五家影院贏了這次官司，成都電影片源得到了保障，這也成為成都電影史上非常重要的一件事！

影院設置了一處互動區域，娃娃可以戴著耳機聽聽經典老電影的歌曲。

比如攝制于1961年的大陸首部風光音樂故事片《劉三姐》，有完整記錄了1949年渡江戰役全過程的紀錄片《百萬雄師下江南》。

也有《追捕》《賣花姑娘》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》等引進自日本、朝鮮、南斯拉夫的經典電影。

影院空間并不算大，但也特意留出了幾面墻的空間，展出曾在國際上獲得過獎項的海報設計。

即便是現在看來，也是頗有美感與藝術性的！

如今的電影一放到底，但換做以前，常常出現看到一半屏幕畫面“消失”，大家一起休息等待的場景。

20世紀50-70年代，出現了一個特殊的職業——跑片員。

電影院利用光影效果打造了一名跑片員形象

在電影拷貝有限的情況下，他們負責將電影拷貝從一個放映點運送到另一個放映點，確保電影能夠連續放映，也讓多家戲院能夠同時放映同一部影片。

他們通常是騎自行車來回運送單卷拷貝，路上如果出現什么小插曲，大家就只能“中場休息”，等待跑片員的到來。

帶娃娃逛的時候，能get不少這樣的古早電影知識。

例如，新民電影院最初放映的都是無聲電影，電影院雇請人員先將影片主要故事情節用中文字幕放出來，然后再開始放正片，配音員用大喇叭配合成都話進行解說。

直到1930年，有聲片正式在成都露面。那會兒，國外電影皆用成都話進行配音。

想象下，“You jump， I jump！" 這句臺詞用成都話翻譯并配音是什么效果？

再例如觀影廳的名字也有講究，全部以成都早期的電影院、戲院的名字來命名。

影廳名的下方，也對對應影院做出了詳細的介紹。

智育廳，智育電影院由中共地下工作者程子健等有志之士發起，1926年4月 15 日正式開業，是當時成都影劇界同業中首屈一指的大劇院，也是地下工作者秘密潔動據點。

蓉光廳，蓉光大戲院建于日本飛機轟炸成都時留下的一片廢墟之上，時能容納 1500 多位觀眾，是座較為高級的電影院。1989 年于影院原址進行重建，并更名為西南影都。

和平廳，1955年3月10日，華昌照像材料行時昌鐘表行、大上海無線電行三家私營商行集資75000元聯合轉業，在北門草市街組建和平電影院。1990年2月和平電影院在成都市率先推出“鐳射電影”，首映《鐵翼雄鷹》，一時轟動全城，場場爆滿。

如今的娃娃對于大制作的特效電影并不陌生，從前的成都電影故事說不定會帶給他們一種全新的體驗。

此外，影院也設置了不少供影迷打卡的地方。比如大戲臺，藝術打卡區，港風專區，懷舊黑板區等等。

一圈走下來，算是比較新鮮的體驗，起碼從前觀影前大人小孩一起坐著玩手機的時間，可以有更有趣的安排。

文丨嘻排版丨阿喬

圖 | 曹鴻禹