最近，有不少院線新片。

其中一部，我等了六年，相當(dāng)期待。

導(dǎo)演奉俊昊，是魚叔最喜歡的韓國導(dǎo)演之一。

他作品不算多，但不缺經(jīng)典。

《殺人回憶》《漢江怪物》《母親》《雪國列車》《玉子》都出自其手。

尤其是六年前那部《寄生蟲》，更是創(chuàng)造歷史。

喜提金棕櫚，橫掃奧斯卡，成為首部拿下最佳電影的外語片。

驚人的獲獎數(shù)量

六年過去，奉俊昊新作終于面世。

合作全球頂流羅伯特·帕丁森，一人極限飾演18角，聚焦時下熱議的「打工人」話題。

論諷刺力度，儼然《寄生蟲》2.0。

尺度更是不小，刪減5分鐘才得上映。

誰料，剛一上映，口碑就垮了。

國內(nèi)外評分都表現(xiàn)平平。

全球票房更是慘淡， 內(nèi)地票房預(yù)測只有不到2000萬。

據(jù)《綜藝》報(bào)道，該片投資制作成本1.18億美元，宣發(fā)預(yù)算8000萬美元，是奉俊昊所有電影中成本最高的。

可能，也將是虧得最慘的。

魚叔看完之后，心情也有點(diǎn)復(fù)雜。

但比起單純的「爛片」，這部電影顯然還有更多能聊的——

《編號17》

Mickey 17

眾所周知，奉俊昊作品十分擅長將社會議題與人性結(jié)合探討。

看似簡單的故事，其實(shí)暗含豐富的隱喻和解讀空間。

比如《寄生蟲》， 用兩個家庭的「寄生」關(guān)系，多面化地討論階級議題。

《漢江怪物》里，也是處處勾連經(jīng)濟(jì)危機(jī)后的韓國現(xiàn)狀。

這部《編號17》，仍是延續(xù)這個路子。

將故事背景換到外太空，用一個新奇的設(shè)定，去講資本對人的異化和剝削。

*以下內(nèi)容涉及劇透*

主角米奇（羅伯特·帕丁森 飾）被好友忽悠，一起創(chuàng)業(yè)。

結(jié)果遭遇爆雷，欠了一屁股債。

為了躲避追殺，二人報(bào)名參加了宇宙拓荒移民工程。

好友臨陣磨槍考證上崗，啥也不會的米奇胡亂申請，竟然也通過了。

這份沒有門檻的工作，便是——消耗體。

顧名思義，消耗體就是人力耗材，太空牛馬。

飯吃不飽，覺睡不夠，卻專門用來執(zhí)行高危、繁雜、機(jī)械的工作。

像是，人體測試外星空氣中的病毒，來研制疫苗；

外星交通緩震測試，比假人受傷更直觀；

宇宙星艦維修，連輻射和灼燒傷害值也一起測量了；

各種副作用不明的新款人造食品藥劑，首個嘗鮮......

總之就是，隨便折騰，死了再造。

人體打印機(jī)隨時準(zhǔn)備，前一號剛?cè)訌U料爐，下一號米奇就已就位。

有時候人還沒死透，為了省下檢查治療工作，說扔也扔了。

說白了，在資本家眼里，米奇不是人，是一堆人造肉。

米奇的感情、恐懼、希望，在工作效率面前，都不值一提。

移民星艦上，米奇是所有人眼里的最底層。

除了一次次的死去之外，毫無價值。

這不，打印米奇下一號的時候，旁邊人都還在玩游戲。

然而，這種全方位的忽視，卻反倒釀就了一次意外。

米奇17號出任務(wù)還沒死，米奇18號就被打印了出來。

按照星艦規(guī)定，消耗體一旦出 現(xiàn)多重身，就要面臨被徹底消 除的命運(yùn)。

新誕生的米奇18號，又集齊了米奇的陰暗面，意圖將米奇17號殺之取代。

于是，消耗體的故事從「求死」轉(zhuǎn)向「求生」。

然而不止多重身，更大的危機(jī)也在向米奇17號，乃至整個星艦逼近。

打工人的覺醒與反擊，確實(shí)是時下熱議的話題。

即便最近，短視頻平臺最火的影視片段，也是打工人發(fā)瘋。

- 這個班你還要不要繼續(xù)上了？

- 不上了不上了不上了?。?/p>

既然如此切中時代情緒脈搏，又有奉俊昊獨(dú)特的黑色幽默加持，口碑咋還能撲呢？

實(shí)不相瞞，因?yàn)?strong>只有設(shè)定，沒有細(xì)節(jié)。

以往奉俊昊電影的議題探討之所以深入人心，依靠的正是細(xì)節(jié)的搭建。

《寄生蟲》里，金父殺死樸社長的驚天一刀，看似突然， 其實(shí)鋪墊滿滿。

細(xì)扒會發(fā)現(xiàn)，各種細(xì)節(jié)從故事開頭就已呈現(xiàn)。

就比如「蟑螂」這個元素。

同為「寄生蟲」，面對更低階的蟑螂，金父也會展示出掌控生死的權(quán)力姿態(tài)。

正因深知這渺小又令人厭惡的滋味，被妻子說成「蟑螂」時，金父的表情才會改變。

他抓起妻子的衣領(lǐng)，好像已經(jīng)發(fā)怒。

但背對鏡頭許久，轉(zhuǎn)過身來卻已是笑臉。

是真是演，半真半假。

當(dāng)樸社長一家突然回來，金父真的扮演起「蟑螂」。

燈光亮起，他只得躲到陰暗處。

坐實(shí) 「 身份 」 這一分一秒里，他在想什么？

很多觀眾將樸社長在宴會上再次表現(xiàn)出對「窮人氣味」的輕蔑，當(dāng)成金父受屈舉刀的原因。

實(shí)際上，人物的心態(tài)轉(zhuǎn)變包含多重細(xì)節(jié)的累積，更加細(xì)膩復(fù)雜。

但這樣令人稱道的細(xì)節(jié)搭建，在《編號17》中幾乎看不到。

多重身出現(xiàn)后，兩個米奇都要爭奪活下去的機(jī)會。

但在此之前，米奇17并沒有表現(xiàn)出對「生」的強(qiáng)烈欲念。

所以，為了給這場爭奪游戲增添必要性，創(chuàng)作者幫忙給了幾個活下去的理由。

比如，對愛人的渴望。

特工娜夏對米奇情有所終，為了不讓米奇18奪走愛人，米奇17需要戰(zhàn)斗。

但還是那個問題，沒有細(xì)節(jié)。

娜夏愛米奇，是一個直接給出的結(jié)果。

為啥愛，這份愛情有多重要，都沒說。

甚至，娜夏知道米奇出現(xiàn)多重身第一反應(yīng)不是擔(dān)心，而是：可以玩三人行了。

為這樣的愛情活下去，很難說服觀眾。

其次，對死亡的恐懼。

片中米奇17自白，與米奇18爭奪活下去的機(jī)會，是因?yàn)榕滤馈?/p>

不管死多少次，都無法沖淡對死亡的恐懼。

但，如何恐懼？怎么前面不恐懼？

又都沒說。

唯一的解釋，是不管米奇打印到多少號，每個編號自身只有一個。

米奇17意外幸存，就不想再死了，何況還是被自己殺死。

自始至終，沒有具體的劇情去說明這份覺醒與掙扎。

原本米奇18的出現(xiàn)，使17號開始思考自我存在的意義。

但，兩個米奇卻沒有產(chǎn)生足夠有效的對話，從而浪費(fèi)了設(shè)定。

緊接著，米奇18又直接成了復(fù)仇工具。

帶著因打印疏忽造成的變異暴躁性情，舉刀向資本殺去。

說白了，一切都迅速掠過，故事邏輯不完整，細(xì)節(jié)鋪墊也不足。

最終的高潮戲，也難以切中觀眾的共情。

細(xì)節(jié)丟失讓觀眾沒法代入，只能看個熱鬧。

而多重議題的加入，更讓電影有了一鍋亂燉的觀感。

當(dāng)「打工人」話題戛然而止，電影又開始轉(zhuǎn)向一大堆議題的指涉。

包括：資本壟斷、反殖民、性別、環(huán)保、科技道德觀、政治斗爭等。

比如，米奇多重身被發(fā)現(xiàn)的同時，星球殖民計(jì)劃推進(jìn)到最后一步。

人類意外捉到了星球原住民「恐怖蟲」幼崽，想用以研究。

誰知，此舉引來了「恐怖蟲」大軍前來營救，徘徊在星艦外叫聲不斷。

于是，米奇17和18被同時利用，當(dāng)做人肉炸彈去毀滅本無攻擊意圖的「恐怖蟲」。

甚至，殖民計(jì)劃負(fù)責(zé)人還意圖跟隨其后，拍下自己下令屠殺的英姿，擴(kuò)大政治影響力。

過程中的丑態(tài)與演員刻意的模仿，都很難不讓人想到川普。

連片中的刺殺片段，都意外與現(xiàn)實(shí)呼應(yīng)上了。

熱點(diǎn)是大集合了，但表達(dá)卻是老生常談。

連這段劇情都引來了「抄襲宮崎駿作品《風(fēng)之谷》」的質(zhì)疑。

畢竟無論「恐怖蟲」形象，還是幼崽引大軍的劇情，都十分相似。

以上種種很難不讓觀眾疑惑，奉俊昊怎么了。

這個片子非常好萊塢，一點(diǎn)也不奉俊昊。

作為韓國頂級作者導(dǎo)演的核心魅力，全然消失。

實(shí)不相瞞，魚叔不算意外。

事實(shí)上，奉俊昊前作《雪國列車》《玉子》都或多或少出現(xiàn)了相似的問題。

符號代替了人物，議題蓋過了故事。

為啥？

一方面，確實(shí)因?yàn)槲幕h(huán)境的水土不服。

拍「韓國故事」時的奉俊昊，有社會學(xué)專業(yè)積累的理論，有對本土生活的深入觀察。

所以，能將議題拆解成無數(shù)個細(xì)節(jié)，從身邊生活就地取材。

像《寄生蟲》中，半地下的住房，南北恐慌下的防空洞，新聞里的殺人案與爆雷項(xiàng)目......

他早已熟悉并消化，所以拍起來游刃有余。

但好萊塢電影，是另一個世界，也有著另一套規(guī)則。

歐美社會議題不少，但于亞洲創(chuàng)作者來說，或多或少有隔閡。

沒實(shí)感的議題堆砌，觀眾是能感覺到的。

不了解的表達(dá)，最容易上價值，成為空洞的廢話。

《雪國列車》《玉子》創(chuàng)作期間，奉俊昊曾感慨自己「真的不適合好萊塢」。

另一方面，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的配合程度也決定了作品質(zhì)量。

奉俊昊的經(jīng)典作品里，演員的使用為電影加分不少。

《殺人回憶》里那個留名影史的眼神，便仰賴宋康昊亦正亦邪的氣質(zhì)與演繹。

從這個維度上講，好萊塢巨星未必是最好的。

可以看出，奉俊昊似乎有意在好萊塢工業(yè)體系里，突出自己的個人風(fēng)格和主題表達(dá)。

只可惜，在資本懸殊的大廠面前，終究還是淪為流水線一環(huán)，拍出了一部驚喜不多的平庸類型片。

但，魚叔覺得。

優(yōu)秀的創(chuàng)作者勢必會對自己的創(chuàng)作狀態(tài)有所察覺，而調(diào)整需要時間。

成長是波折的曲線，有低谷才有起躍的空間。

只要創(chuàng)作不停，未來的可能值得足夠的耐心。

對于奉俊昊的后續(xù)作品，我還是依然期待。

全文完。

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助理編輯：白素