如何以科技之力賦能美術(shù)創(chuàng)作、以美育之光點(diǎn)亮大眾心靈、以創(chuàng)新表達(dá)講好中國故事？今年兩會期間，本報記者采訪了美術(shù)界的十余位代表委員，就以上話題進(jìn)行深入探討。

代表委員談科技與藝術(shù)：

“技術(shù)的難度”與“思想的密度”同等重要

最深的牽掛（國畫） 193×235厘米 2024年 王珂

在當(dāng)今多元化的文化環(huán)境中，藝術(shù)家們既迎來了前所未有的機(jī)遇，也面臨著諸多挑戰(zhàn)。如何在紛繁復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)中堅(jiān)守藝術(shù)的本心，深耕思想與審美，創(chuàng)造出真正具有精神溫度的作品，發(fā)揮文化養(yǎng)心志、育情操的重要作用，是每一位藝術(shù)工作者需要深入思考和踐行的時代命題，也是美術(shù)界代表委員共同關(guān)注的話題。

全國政協(xié)委員、首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授王珂表示，藝術(shù)的本質(zhì)在于表達(dá)人類的情感、思想與精神追求。堅(jiān)守藝術(shù)本心，首先需要藝術(shù)家回歸初心，明確藝術(shù)創(chuàng)作的初衷。在創(chuàng)作實(shí)踐中，要專注于內(nèi)心的聲音，從自身的經(jīng)歷、感悟以及對社會的觀察中汲取靈感。只有堅(jiān)守本心，藝術(shù)家才能在作品中傳遞出真實(shí)的情感，觸動觀眾的心靈。

“具有精神溫度的作品往往蘊(yùn)含著深刻的思想內(nèi)涵，能夠引發(fā)觀眾的思考與共鳴。藝術(shù)家需要在創(chuàng)作中深耕思想，從時代背景、社會現(xiàn)實(shí)、人性探索等多個維度挖掘主題，賦予作品深度與靈魂。以敏銳的視角捕捉社會的痛點(diǎn)與熱點(diǎn)，通過作品傳遞正能量，引導(dǎo)觀眾樹立正確的價值觀。因此，在創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家必須深入生活，深入社會各個層面，體驗(yàn)不同人群的生活狀態(tài)，從中挖掘素材。同時，多閱讀經(jīng)典，汲取智慧，拓寬思想視野，提升思想深度。”王珂說。

全國政協(xié)委員、民革中央畫院院長孔維克也表示，要想成為一個真正的畫家，必須發(fā)自內(nèi)心喜歡這門藝術(shù)。“只有堅(jiān)守藝術(shù)理想、不忘本心，只有與這個時代同頻共振，下沉到生活的最深處，真情體悟百姓生活，用心感悟大千世界，才能創(chuàng)作出貼近時代，有藝術(shù)溫度、有創(chuàng)造力、人們喜愛的、傳得開、留得下的作品。”孔維克說。

藝術(shù)家如何提升審美境界，在創(chuàng)作中追求藝術(shù)的高雅與純粹，避免低俗化和媚俗化，在王珂看來，藝術(shù)的發(fā)展離不開傳統(tǒng)的傳承，同時也需要不斷創(chuàng)新。在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，藝術(shù)家應(yīng)積極探索新的表現(xiàn)形式和技法，使作品更具時代感。藝術(shù)作品的形式是內(nèi)容的外在表現(xiàn)，內(nèi)容是形式的內(nèi)在支撐，因此藝術(shù)家更要追求形式與內(nèi)容的完美統(tǒng)一。

當(dāng)前，人工智能（AI）在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的快速發(fā)展，令人矚目。面對強(qiáng)大的技術(shù)潮流，全國政協(xié)委員、中國文聯(lián)副主席許江認(rèn)為，藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)堅(jiān)定立場，積極面對技術(shù)的發(fā)展。“我們要堅(jiān)守我們該做的事情，堅(jiān)信人的主體性力量和創(chuàng)造力。藝術(shù)是一種動手、動口、動腦、動身的實(shí)操訓(xùn)練。它牽連著人與自然、與本源的聯(lián)系。這種本源的意義讓人的心性葆有生生不息的洞察能力，進(jìn)而讓心靈不斷地趨于自由與超越。”

在孔維克看來，AI本質(zhì)上是一個大數(shù)據(jù)人工智能模型，它在應(yīng)用領(lǐng)域確實(shí)能夠做到一般性的歸納總結(jié)，還能產(chǎn)生科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈谋竞徒Y(jié)論，但從事個性化、高品質(zhì)的文學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作卻不行。因?yàn)槔浔臋C(jī)器沒有情感，文學(xué)和藝術(shù)作品往往需要表達(dá)復(fù)雜的情感和人性，產(chǎn)生精神深度的體驗(yàn)，這是AI難以完全理解和模擬的。“人類創(chuàng)作者能夠?qū)⒆约旱那楦泻徒?jīng)歷融入作品中，賦予作品獨(dú)特的情感及藝術(shù)處理。AI只能拼湊和模仿。因此，AI在文學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作中雖可以發(fā)揮重要作用，但它目前還不能完全替代人類的創(chuàng)造力。未來的創(chuàng)作很可能是人類與AI合作的產(chǎn)物，人類創(chuàng)作者利用AI工具來擴(kuò)展和增強(qiáng)自己的創(chuàng)作能力。因?yàn)樗囆g(shù)的創(chuàng)造永遠(yuǎn)是帶有人類真摯情感和手感溫度，作品才會感人。”孔維克說。

“在人工智能飛速發(fā)展的今天，許多人問：AI能描繪萬象，藝術(shù)家何為？我想說，技術(shù)拓展邊界，藝術(shù)賦予靈魂。”全國政協(xié)副秘書長、常委，民盟中央副主席，中國美術(shù)館館長吳為山表示，AI可以模擬筆觸，可以重構(gòu)風(fēng)格，但藝術(shù)的核心在于情感的共鳴、文化的積淀、人性的光輝。“正如我創(chuàng)作的雕塑《神遇——孔子與蘇格拉底的對話》，讓兩位先賢跨越時空探討文明的根基。今天，我們也站在這樣的交匯點(diǎn)上思考AI如何塑造未來、如何與藝術(shù)共生。美術(shù)工作者應(yīng)善用科技，讓AI成為藝術(shù)表達(dá)的助力，而非替代品；同時，更應(yīng)堅(jiān)守藝術(shù)的本心，深耕思想與審美，創(chuàng)造出真正具有精神溫度的作品。”吳為山說。

全國政協(xié)委員、民進(jìn)中央開明畫院副院長舒勇在朋友圈每日更新一幅用AI創(chuàng)作的繪畫作品，在AI技術(shù)深度賦能藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐過程中，他深刻體會到，技術(shù)的革新不是對傳統(tǒng)的顛覆，而是為藝術(shù)表達(dá)開辟了更廣闊的維度。那么，藝術(shù)家應(yīng)該如何使用AI進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作？舒勇曾嘗試僅用AI創(chuàng)作，最終發(fā)現(xiàn)缺失手繪的觸感會削弱藝術(shù)的生命力。因此，他堅(jiān)持每日同時進(jìn)行AI生成與傳統(tǒng)繪畫，讓理性與感性在碰撞中迸發(fā)靈感——比如《金色征程》系列中，他讓AI生成宇航熊貓的科幻草圖，再以油畫的厚重筆觸賦予其東方美學(xué)意境。“AI雖能快速生成畫面，但它始終是工具，真正的靈魂在于創(chuàng)作者的思想和文化儲備。”舒勇說。

在新一輪科技革命和產(chǎn)業(yè)變革的深刻影響下，文藝如何與科技相融合？全國人大代表、廣東省美術(shù)家協(xié)會主席林藍(lán)認(rèn)為，對美術(shù)工作者而言，“技術(shù)的難度”和“思想的密度”同等重要。為此，廣東省美協(xié)將搭建更多“文藝+科技”“文藝+創(chuàng)意”交流平臺，推動文藝界與科技界、企業(yè)界深度合作。美術(shù)院校也要與時俱進(jìn)地改革傳統(tǒng)的教育教學(xué)模式，推動以“藝科融合”為核心的學(xué)科專業(yè)交叉融合，培養(yǎng)更多創(chuàng)新型、復(fù)合型、應(yīng)用型人才，為建設(shè)更具國際競爭力的現(xiàn)代化產(chǎn)業(yè)體系增勢賦能。“我們既要全身心擁抱傳統(tǒng)，也要全身心擁抱科技。廣東美術(shù)一定擁有廣闊的未來。”林藍(lán)說。

代表委員為推動美育普及“開良方”

中國美術(shù)館舉辦的“傳承雷鋒精神 感悟藝術(shù)之美”主題教育活動

隨著國家對美育工作的高度重視，如何進(jìn)一步推動美育的發(fā)展，成為兩會期間代表委員們共同探討的重要議題。3月5日，正值第62個學(xué)雷鋒紀(jì)念日，中國美術(shù)館舉辦的“傳承雷鋒精神 感悟藝術(shù)之美”主題教育活動，為這一話題增添了生動注腳。

當(dāng)日，北京雷鋒小學(xué)微光志愿服務(wù)隊(duì)走進(jìn)中國美術(shù)館，在全國政協(xié)副秘書長、常委，民盟中央副主席，中國美術(shù)館館長吳為山創(chuàng)作的雕塑作品《雷鋒》前，師生們駐足聆聽雷鋒事跡，交流學(xué)習(xí)心得。隨后，師生們在美術(shù)館青年專家的引導(dǎo)下集體參觀展覽，深入了解藝術(shù)作品的創(chuàng)作背景與文化價值，感受藝術(shù)之美。

“作品不僅是美的呈現(xiàn)，更是美育的重要載體。《雷鋒》雕塑入選人民教育出版社出版的小學(xué)二年級《語文》課本，并配以詩歌《雷鋒叔叔，你在哪里》，發(fā)揮著重要的美育與德育功能。”吳為山介紹，近年來，中國美術(shù)館進(jìn)一步加強(qiáng)了與人民教育出版社及地方教育出版社合作，推動中國美術(shù)館館藏經(jīng)典作品系統(tǒng)化進(jìn)入中小學(xué)教材。大量的館藏經(jīng)典作品被納入語文、美術(shù)等課程內(nèi)容，讓學(xué)生在課堂中就能感受藝術(shù)與文化的美，建立文化自信。

為推動社會美育的深入發(fā)展，積極促進(jìn)美術(shù)館與學(xué)校之間的緊密合作，開展豐富多樣的美育研學(xué)活動已成為一項(xiàng)重要舉措。這一合作模式不僅讓學(xué)生有機(jī)會親身走進(jìn)美術(shù)館，近距離感受藝術(shù)品的魅力，同時也讓美術(shù)館的珍貴作品走進(jìn)校園和社區(qū)，使得更多人能夠在真實(shí)的藝術(shù)氛圍中感知美、理解美、創(chuàng)造美。吳為山建議，進(jìn)一步創(chuàng)新教育活動形式，如開展針對青少年的研學(xué)活動和針對成人的藝術(shù)鑒賞課程，在校區(qū)、社區(qū)設(shè)立流動美術(shù)館，開展美育工作坊等，共同推動全民審美素養(yǎng)的全面提升。

2024年，江蘇省文化和旅游廳開展的“數(shù)見蘇韻·家門口看大展” 活動，采用“數(shù)字展+珍貴文物+文創(chuàng)藝術(shù)”的形式，將博物館的優(yōu)質(zhì)文化資源送到老百姓家門口，取得了良好效果。在全國政協(xié)委員、江蘇省國畫院藝術(shù)委員會辦公室副主任詹勇看來，通過先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)，可以為文化傳播注入新的活力，讓文化以更加生動、有趣的方式走進(jìn)人們生活。他建議，鼓勵各地博物館、畫院、美術(shù)館等文化機(jī)構(gòu)加強(qiáng)合作交流，通過資源共享、優(yōu)勢互補(bǔ)，盤活更多優(yōu)質(zhì)文化資源，激活公共文化服務(wù)活力，增強(qiáng)人民群眾的文化獲得感與幸福感。

全國人大代表、中國工藝美術(shù)大師龐永輝將目光聚焦在青少年傳統(tǒng)美育教育體系的構(gòu)建上。過去一年，龐永輝在全國調(diào)研了幾十家博物館、職業(yè)院校和傳統(tǒng)文化企業(yè)。他發(fā)現(xiàn)盡管傳統(tǒng)文化的影響力增強(qiáng)了，但傳統(tǒng)美育教育仍面臨傳統(tǒng)文化挖掘不足、傳承載體單一、實(shí)踐體驗(yàn)薄弱等問題，尤其在山區(qū)等偏遠(yuǎn)地區(qū)，美育教育資源不均衡問題尤為突出。

為此，龐永輝提出從構(gòu)建國家級傳統(tǒng)美育示范基地網(wǎng)絡(luò)、深化非遺進(jìn)校園工程、推進(jìn)傳統(tǒng)美育教育游學(xué)項(xiàng)目等三個方面入手，逐步建立全方位的青少年傳統(tǒng)美育教育體系。

全國政協(xié)委員、文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心美術(shù)部主任劉廣也認(rèn)為，學(xué)校應(yīng)該改善美育教學(xué)設(shè)施和條件，建設(shè)美育學(xué)科專用場館，配備必要的教學(xué)設(shè)備和器材。同時，通過教育信息化手段，實(shí)現(xiàn)優(yōu)質(zhì)美育教育資源的共享，讓欠發(fā)達(dá)地區(qū)的學(xué)生也能享受到高質(zhì)量的美育教育，還應(yīng)該充分利用圖書館、美術(shù)館、博物館、文化館等社會文化資源，開展豐富多彩的美育活動，定期組織學(xué)生參觀展覽、觀看演出、參加藝術(shù)實(shí)踐活動等，拓寬學(xué)生的審美視野，提高學(xué)生的審美能力。

全國人大代表、洛陽三彩藝術(shù)博物館館長郭愛和通過藝術(shù)實(shí)踐推動文化傳承與美育結(jié)合。今年兩會，他帶來一件特殊的三彩作品——將鄉(xiāng)村孩子們的畫作燒制成三彩釉畫，展現(xiàn)孩子們心中的和美鄉(xiāng)村。2015年起，他帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)在河南省洛陽市洛寧縣羅嶺鄉(xiāng)建設(shè)三彩陶藝村、推動舉辦“中國當(dāng)日藝術(shù)展”，在山區(qū)孩子心中播下美育的種子。郭愛和期望用藝術(shù)賦能和美鄉(xiāng)村，讓三彩傳承文化自信。

對于鄉(xiāng)村地區(qū)美育課程存在“開不足、開不齊、開不好”的現(xiàn)象，郭愛和建議，通過多種方式、多種渠道推動“鄉(xiāng)村美育”普及，比如，鼓勵藝術(shù)家到農(nóng)村中小學(xué)校設(shè)立工作室，組織城區(qū)中小學(xué)美育名師定期到鄉(xiāng)村學(xué)校授課；在鄉(xiāng)村校園安裝大型電子屏，課余播放各類美育教育經(jīng)典影視作品；推出“美育云課堂”，邀請優(yōu)秀藝術(shù)教師講授美育課程，組織城鄉(xiāng)學(xué)校“美育結(jié)對”，通過線上線下相結(jié)合的方式共享優(yōu)質(zhì)美育資源。“希望通過全民參與、城鄉(xiāng)協(xié)同、社會聯(lián)動，讓美育之光照亮每個鄉(xiāng)村孩子的成長之路，進(jìn)一步推動美育普及，深化全民美育意識。”郭愛和說。

從文化傳播到價值共鳴

“不肯作神仙——北京畫院藏齊白石精品展”現(xiàn)場

國產(chǎn)動畫《哪吒之魔童鬧海》（簡稱《哪吒2》）以現(xiàn)象級表現(xiàn)點(diǎn)燃觀影熱潮，再次證明了傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的巨大潛力，成為中國文化自信的生動體現(xiàn)。如何借鑒“國潮”“國漫”的成功經(jīng)驗(yàn)，將中國傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式相結(jié)合，打造具有中國特色、時代特征的美學(xué)風(fēng)格，從而更加主動地傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、展示中國形象，也成為今年兩會期間美術(shù)界代表委員討論的熱點(diǎn)話題。

全國政協(xié)委員、民革中央畫院院長孔維克說，《哪吒2》的成功給我們以深刻的啟示：“越是民族的，越是世界的”。民族文化是一座寶庫，問題的關(guān)鍵在于如何把它創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化為具有當(dāng)代價值觀念所認(rèn)同的藝術(shù)作品，其中既有精神內(nèi)涵的當(dāng)代性價值，也有藝術(shù)手法的當(dāng)代性突破、科學(xué)技術(shù)的當(dāng)代性延展，還有制作精良的當(dāng)代性呈現(xiàn)。從人類發(fā)展史來看，文明是趨同的，文化卻是多樣的，在多樣的文化中可以折射文明的方向趨同性，也可在文明的趨同性中展示文化的多元趣味性，所以要正確理解文明互鑒的辯證關(guān)系。由此可見，世界各國的傳統(tǒng)文化都是獨(dú)特寶藏，關(guān)鍵是誰能從中挖掘出共同的文明價值，并巧妙地進(jìn)行當(dāng)代性藝術(shù)轉(zhuǎn)化，才能成為這個世界、這個時代共同認(rèn)可的藝術(shù)作品。

近年來，越來越多代表中國文化形象的藝術(shù)作品走出國門，得到了世界各國不同人群的喜愛，成為傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“好聲音”。全國政協(xié)委員、廣東省美術(shù)家協(xié)會副主席許鴻飛就是其中的代表。他創(chuàng)作的以展現(xiàn)中國普通民眾幸福生活故事為主題的“肥女”系列雕塑作品，十余年來已在30多個國家和地區(qū)展出。

“我的每一次世界巡展都會有新的作品加入，新作品主要體現(xiàn)展覽所在國家和地區(qū)的文明及特色。‘肥女’系列雕塑作品，既是主題系列創(chuàng)作，更是適應(yīng)不同國家、民族、信仰而不斷生長的藝術(shù)IP，可以充分激發(fā)當(dāng)?shù)孛癖姷那楦泄缠Q和認(rèn)同，從而實(shí)現(xiàn)各美其美、美美與共。”許鴻飛表示，接下來要創(chuàng)作出更多能打動人心的世界共通性作品，讓中國故事更精彩，中國形象更豐滿、更立體。

用文化符號向世界傳播中國文化，是全國政協(xié)委員、民進(jìn)中央開明畫院副院長舒勇長期身體力行的一件事情，他連續(xù)三年的提案都與此相關(guān)聯(lián)。從早期致力于傳統(tǒng)文化推廣，到如今開啟人工智能繪畫，舒勇的作品中經(jīng)常能發(fā)現(xiàn)一些具有中國特色的“符號”。

“很多傳統(tǒng)元素尚未找到與現(xiàn)代審美契合的表達(dá)方式。這些挑戰(zhàn)恰是推動藝術(shù)創(chuàng)新的契機(jī)。”以其創(chuàng)作的《絲路金橋》為例，舒勇談到，傳統(tǒng)文化符號的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯需超越表象的拼貼，成為精神共鳴的載體。比如，在這件以“趙州橋”為原型的作品中融入牡丹、梅花等元素，并非單純圖案移植，而是通過材質(zhì)創(chuàng)新（如透光樹脂與絲綢的碰撞）和空間重構(gòu)（橋體與環(huán)境的互動），讓傳統(tǒng)花卉承載和平發(fā)展的時代寓意。再比如，在“法式文化中的東方想象”系列中，舒勇嘗試以水墨和青花瓷為“語言”，解構(gòu)西方經(jīng)典藝術(shù)場景。這種源于對“文化基因重組”的思考與實(shí)踐讓舒勇意識到，傳統(tǒng)文化元素的當(dāng)代生命力在于“破界”：打破地域、媒介與觀念的邊界。

文化符號的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯不僅體現(xiàn)在創(chuàng)作上，全國政協(xié)委員、北京畫院院長吳洪亮以“轉(zhuǎn)譯與重構(gòu)”的策展邏輯，講述了齊白石藝術(shù)“出海”的啟示。在希臘雅典舉辦的“此中真味——齊白石藝術(shù)里的中國哲思”展覽，以中西方哲學(xué)家對于“真”的思辨為議題，借齊白石作品深入剖析中國哲學(xué)與美學(xué)體系中關(guān)于“真”的探討。在米蘭推出的“不喜平庸——齊白石的藝術(shù)世界”展覽，通過空間敘事解構(gòu)中西方觀畫傳統(tǒng)的差異，在展陳設(shè)計(jì)中有意識地用高清復(fù)制品復(fù)原中國傳統(tǒng)賞畫方式。蛇年新春在美國舊金山舉辦的“不肯作神仙——北京畫院藏齊白石精品展”，借助AI技術(shù)展現(xiàn)中國水墨流變，讓AI齊白石“遠(yuǎn)游”舊金山，以“白石來信”裝置構(gòu)建情感紐帶，觀眾不僅能帶走穿越時空的齊白石書信，還能撰寫回信。

“從展覽主題規(guī)劃、場域設(shè)計(jì)到內(nèi)容選擇，都力求激發(fā)觀眾的參與感，這些微觀的共情瞬間，讓文化傳播不再是單向的輸出，而是雙向的交流。”吳洪亮認(rèn)為，齊白石全球項(xiàng)目的探索與實(shí)踐表明，文化“出海”需在守正與創(chuàng)新間建立動態(tài)平衡：以學(xué)術(shù)研究為錨點(diǎn)，以共情場域?yàn)榻橘|(zhì)，以數(shù)字技術(shù)為羽翼，最終實(shí)現(xiàn)從文化傳播到價值共鳴的躍遷。

來源：中國文化報 記者：李百靈、邱武霞、李亦奕